如《堂吉诃德》这种改编自世界名著的话剧，我并不看好。如果还是孟京辉来排，我更不看好。原因只有一个，我怕名著遭遇恶搞。当然，我绝非迂腐之辈，只是如今话剧泛娱乐化，恶搞已成时尚，再多出一个恶搞名著版，看着腻烦。再说孟京辉，我不是话剧迷，也知道不管什么名家巨著，只要他排，肯定打上强烈的孟京辉烙印。一通荒诞先锋下来，《堂吉诃德》不是恶搞也是山寨了。

幸而我失算了，话剧《堂吉诃德》居然很尊重原著，但又很孟京辉；有很多惊喜，也有很多问题，但问题是可以想见的，毕竟我们面对的是《堂吉诃德》，是孟京辉。

这是中国首次排演话剧《堂吉诃德》，不仅故事格局尊重原著，舞美音乐也洋溢着西班牙风情，多媒体黑白动画和灯光设计效果相当惊人，传神勾勒出向风车挑战的愁容骑士的精神实质。通过抽象而形象的黑白动画影像，将观众带入到“堂吉诃德”的世界，主要情节基本按照原著演绎，但这并不代表没有“意外”，尤其是到后半部分，孟京辉式的手法原形毕露，包括中国元素的运用，如方言、三句半、傀儡戏、白蛇传，荒诞先锋的戏谑感越来越强，观众的笑声越来越大，但与原著情节似乎也渐行渐远，还好最后重新回归。

其实孟京辉之所以故技重施，很重要一个原因是《堂吉诃德》本身就称得上荒诞先锋派的鼻祖，玩一些“本土改良”无可厚非。说到底，《堂吉诃德》又是一部嬉笑怒骂的孟京辉话剧，戏中所有人的疯狂表演，几乎都盖过了堂吉诃德。郭涛饰演的这位“愁容骑士”表现出来的疯狂更多的是举止目的，而不是夸张形体（除了那段裸着下身狂奔），安排的三大段独白，每段都超过五分钟，不仅极端考验演员功力，更是在阐述这部话剧的内涵品质，令观众真正理解堂吉诃德的精神世界：自命孤独，又疯狂坚持理想。

无可否认，《堂吉诃德》的多媒体效果和舞美道具是一大亮点，突出视觉形式也是孟京辉话剧的一贯特色，但在剧情关键时刻，堂吉诃德大战白月骑士用了多媒体黑白动画表现，窃以为严重削弱了剧力，郭涛显示出的舞台实力足以应付任何对白和形体设计的挑战，可惜就这样一带而过。当然，这也是现代话剧的一大困扰，过于依靠多媒体效果，可能会削弱舞台独有的戏剧效果。

当然，上述这些都无损我认为《堂吉诃德》还算是一出好戏（或许我期待太低？），燃起对“骑士精神”的兴趣。据说电影版《堂吉诃德》即将开拍，男主角依然是郭涛，而且是中国首部全本3D电影，哎哟，期待一下吧，请郭涛继续保持愁容骑士“形销骨立”的身材，大家是继续理想到底，还是偶尔理想一把呢？