1993年由新西兰著名女导演简·坎皮恩（Jane Campion）执导了一部浪漫爱情片《钢琴课》（The Piano），这是一部很精致的关于爱情和反映女性觉醒为出发点的佳作，它讲述了一个凄美感人而又令人迷醉的爱情故事，其间描写的女性沉默的激情，表现人的内在的情欲冲动，优雅浪漫而又充满原始野性。

 

在这里，音乐成为女主人公心声流露的寄托，她将她的生命与爱全部融化进她的琴声之中，世上惟有知音和爱她的人才能领悟。就艺术效果而言，影片达到了一种极致，它以钢琴为载体，使美妙的爱的音符成为沟通思想感情的媒介，把一个将音乐作为自己心灵寄托的哑女和一个外表粗俗而内心情感丰富的男子有机地结合在了一起。

 

影片中的女主人公是一个哑女，有一个9岁的女儿弗洛拉，可她却背叛了有教养且有一定经济实力的丈夫，同另一个富于男性魅力的人发生了感情。事实上她本人并非像人们所臆测的那样狂放不羁，而是一个腼腆的、有时甚至给人以僵硬感的女人。她曾让人感到她的内心被厚厚的一层铠甲包裹住了，然而就是这样一个女人，却在某天突然委身于一个外表粗犷、内心细腻的男人。通过肉体的交流，两人产生了肉欲上的强烈渴求，继而产生了热烈的爱情，最终女主人公为此离开了自己的丈夫。换言之，理性的丈夫没有叩开她的心扉，而那个带有野性、给人以危险感的男人却成功地走进了她的内心深处。

 

这是一部几乎堪称完美的女性电影。所谓女性电影是指它向人们展示的不再是女人世俗意义上与男人的对抗，而是一个内心独立、能够在精神上自足的女性在经过挣扎之后，与现实达成和解的过程。所以，也可以把它看做是一部成长电影。这里所说的成长，不是指通常意义上的从少年世界到成人世界的青春成长，而是一个已然成熟的人，成熟的女性，如何在生存环境和精神世界的冲突中寻求平衡，以获得内心平静的过程。

 

影片把环境设置为新西兰一个幽闭荒芜的荒凉海岛，就是为了要让一切沉淀下来。在这样一个舞台上，没有声音，只有旋律，每一个人都在默默地饱受煎熬，然而把挣扎变做无奈之后，却又沉醉其中的舞蹈。生命是一场无休止的挣扎，男人将之化为战争，女人将之化为舞蹈。

 

片中女主角艾达的扮演者荷莉·享特（Holly Hunter）的表演极其出色，她以柔美的手语和坚定的目光成功地演绎了一个内心丰富却被禁锢的美丽哑女形象，由于在本片的出色表演也使她荣获第46届戛纳电影节最佳女主角奖和第66届奥斯卡金像奖的影后。

 

本片配乐为英国简约派（Minimalism）作曲家迈克尔·尼曼（Michael Nyman）。迈克尔·尼曼1944年生于英国伦敦。1961－1963年师从英国皇家音乐学院的艾伦·布什（Alan Bush）学习作曲，后于伦敦国王学院（King's College）攻读音乐学，期间开始撰写乐评，几十年中曾创作过弦乐四重奏、清唱剧、歌剧、交响乐，应该说他是以古典音乐起家，乐曲创作充满了实验性与思考性，但真正让他大红大紫的却是在电影配乐的表现。

 

1978年迈克尔·尼曼遇到了他以后的好朋友兼老搭档著名导演彼得·格林纳威（Peter Greenaway），这个被公认为最具野心且具争议性的导演从上世纪六十年代中期开始制作自己的实验特性影片，两人一起合作了《绘画师的合同》（The Draughtsman’s Contract）、《魔法师的宝典》（Prospero's Books）以及《情欲色香味》（The Cook the Thief His Wife & Her Lover）等影片。

 

但很多人都是从他给这部《钢琴课》的配乐开始了解并喜爱上了迈克尔·尼曼的，在《钢琴课》中虽然也有弦乐，但主旋律却是钢琴，毕竟故事是以钢琴及其女主人公展开，弦乐方面相对弱了许多。影片中的美丽哑女艾达，虽不能说话却弹得一手好琴，也就是以钢琴为媒，她勇敢地找到了她的真爱。影片中有多首古典乐章，钢琴曲让人如痴如醉。

 

贝多芬失去了听觉还能谱写出抗争命运的篇章，如果一个聋哑人失去了弹奏钢琴的手指，她还能演出优美的乐章吗？毫无疑问，导演告诉我们这是可能的，尽管那是无声的乐曲，却绝对是最永恒辉煌的，她用别样的方式阐释了音乐的美妙。不仅是给人带来听觉上的愉悦，更多的乃是心灵的交融，正是由于彼此心灵的碰撞，艾达才和贝恩斯产生了感情，并且心甘情愿的为之奉献一切，哪怕是自己的双手甚至生命。面对强大的丈夫，面对他的充满野性的行为，面对寒光闪闪的斧子，艾达没有退缩，依旧用她坚强冷峻的眼睛把一切融化其中，你甚至能从她的眼中看到蔑视。在她与钢琴一起坠入大海的瞬间，她的眼神仍旧那样温和，让人心碎。因为她只是想和她的伙伴多呆一会儿，然后在爱的指引下获救。也许她就应该和她的钢琴一起埋葬，那样将会有更大的冲击力。然而显然不能，因为艾达是爱情的胜利者，理应获得爱的幸福。

 

电影主题音乐“心灵渴望欢乐”（The Heart Asks Pleasure First）是一部触及心灵的作品。片中一开始就以钢琴声带出女主角口不能言，只能以琴声表达自己的情感。优美动听的钢琴旋律贯穿整部电影。更衬托出故事中爱情的凄美，激情的澎湃，以及亲情的温暖。

 

作为尼曼在电影领域的成名作，虽然当年在争夺第66届奥斯卡最佳配乐奖时输给了约翰·威廉姆斯（John Williams）的《辛德勒的名单》。但不得不说“The Heart Asks Pleasure First”尽管未能随同影片一起获奖，但它仍被公认为是一部电影配乐的佳作。这一主题旋律揭示了不会说话的女主角心中埋藏着的炽热情感和她的全部人生体验，以及她对于自己视若生命的音乐的无比热爱，所以，迄今为止它仍是人们难以忘怀的电影旋律之一。