加载中…京城怀旧672：北火扇胡同、大栅栏的广德楼、三庆园和中和戏院
(2024-03-27 06:42:31)
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京城怀旧北火扇胡同大栅栏广德楼和三庆园中和戏院 |
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北火扇胡同。东起煤市街，西至扬威胡同，长200米，宽5米，胡同内明建七圣庙，清重修，俗称蝎子庙，庙东的巷子以庙为名，庙之南侧称南火扇，北侧称北火扇。民国时蝎子庙雅化为协资庙。协资庙巷名沿用至解放后。1965年将协资庙、北火扇两巷合并，统称北火扇胡同。现巷内以居民住宅为主。
北火扇胡同自古就是大栅栏商业区的一部分，其内曾有益顺兴商行、“鼎盛当”当铺等老字号商铺，
还留了一点遗迹。
匾额上“鼎盛当”三个大字端庄有力，题款上隐约可见“毓如李钟豫”的字迹。这是清末书法名家李钟豫的大作。李钟豫（1859-1930年），字毓如。他的一生颇为传奇，巧的是，他有个江湖别称，就叫“京华奇人”。其父亲曾为他买了个官职，混到过户部郎中、上书房行走等职。但他的心思并不在官场，而是嗜艺如命。除了对书法颇有造诣外，他还热衷灯谜，又曾编写过京剧剧本，后经程砚秋改编而成为京剧重要传统剧目。还有罗家井胡同的“永增厚米面庄”等。更值得一提的是，颐和园佛香阁匾额“佛香阁”仨字，虽号称慈禧御笔，其实是出自李钟豫之手。
出北火扇胡同，到了煤市街，往南走，进入大栅栏街，熙熙攘攘的人。大栅栏地区是北京城区历史延续最长的传统市井商业区，向来有着“天安门疏可走马，大栅栏密不透风”的说法。
怀旧也匆匆经过了广德楼、三庆园。
按百度所说，广德楼大约兴建于1796年清·嘉庆元年，几乎和法国巴黎歌剧院、意大利斯卡拉剧院、俄罗斯莫斯科大剧院同时期建成的场馆，是北京现存最古老的戏园之一，曾为清末绥远将军贻谷宅之一。它是当时戏曲祖师爷、名人们施展才艺、迅速走红的宝地。程长庚、余紫云、梅巧玲、余三胜、汪桂芬等京剧祖师爷以及后来的“喜连成”、“双庆社”、“斌庆社”等曾先后在此长期献艺，是当时京城场地最火、人气最旺、艺术最佳的娱乐场馆。新中国建立后，因这个戏园子毁于火灾，北京市政府准备重修。其时，著名曲艺演员魏喜奎、曹宝禄等，发展拆唱八角鼓的形式，以单弦牌子曲为基调，创成北京曲剧，为群众喜闻乐见。人民艺术家老舍特为这个新剧种编写了歌颂新婚姻法的《柳树井》，上演后受到各方面的重视。周总理和彭真市长都同意老舍先生的说法：“这是用北京土生土长的曲艺来演的戏，填补了北京地方戏的空白。”彭真市长觉得，应该给这个新剧种以固定的演出场所，以利其发展。但因曲剧刚刚问世，不宜在大型剧场演出，便决定在广德楼旧址上，修建一家仅容400名观众的小型戏院，定名为“前门小剧场”。
还有说，魏喜奎等北京曲剧创演人员欣喜若狂，纷纷到工地充当泥瓦小工。1954年，“前门小剧场”建成了。1957年4月，周总理访问非洲10国刚刚回到北京，得知魏喜奎她们排出的《杨乃武与小白菜》正在公演，便自己买票前去观看，看后还到后台与演员们座谈。他说：“我非常喜欢这出戏，倒并不因为它是我从小就爱看的家乡戏，而是因为它平反冤狱，可没有歌颂一个清官，借助的是两宫斗争，揭露了封建官府的黑暗，不落俗套！”并指出剧中官员穿戴方面的一些问题，还就剧中的礼节等多方面提出了改进意见。周总理建议：这个戏改好后应该拍成电影。自此魏喜奎、北京曲剧和这家前门小剧场蜚声中外。后来《杨乃武与小白菜》以及接续排演的《啼笑因缘》越演越红火，仅容400名观众的小剧场不能满足要求，彭真市长把可容千人的西单剧场拨给北京曲剧团使用，这里便成为曲艺的专门演出场地。“文革”后，改称北京曲艺厅，请老舍先生夫人、名画家胡絜青老人题写匾额悬挂。
在北京旧城改造过程中，一些老戏院先后面临拆除的问题，北京市政府决定拨巨款重修广德楼。重新开业的广德楼是一座青砖绿瓦、雕梁画栋、垂花门帘、古色古香的全新理念的现代化艺术场馆，剧场内拥有200多个活动软椅，楼上楼下共有10个豪华包厢，场馆设施高雅气派。广德楼的另一大亮点，是园内附设的曲艺博物馆，其中不但展出了历代曲艺名家的照片、小传、手迹、老唱本、音像资料等实物，还收集和制作了马三立、骆玉笙、刘兰芳、关学曾、孙书筠、马季、姜昆、李金斗等数十位曲艺名家的掌纹手印，汇集成了一片独特的手印墙。重张后的广德楼成为京城唯一一个专门演出曲艺的高档剧场，每日上演老北京民俗及各地民俗风情精品，如《前门情思大碗茶》《老北京古彩戏法》《拉洋片》等，深受老北京人及来京游客的喜爱，还设有德云社剧场。但时间有限，游人又多，我没能细看。
北京三庆园，又名“三庆戏院”，位于前门外大栅栏街18号，据1842年版《梦华琐簿》记述“今日三庆园,乾隆年间宴乐居也。”1791年1月12日，四大徽班进北京，京剧开始形成。“三庆班”与宴乐居合营，将宴乐居改造成三庆园，开始了以戏剧演戏为主业的戏园经营。四大徽班之一的三庆班将此作为首选的主要场所，1796年更名为三庆园。
继“三庆班”进京演出后，“四喜班”、“和春班”、“春台班”也陆续进京献艺，而三庆园是他们的主要演出场所，由此“四大徽班”长期轮演。三庆园与广德楼、广和楼、庆乐园并称为戏楼中的“四大名园”。到了清末民初，三庆园又与广德楼、广和楼、庆乐园、同乐轩、庆和园、中和园被誉为“京城七大戏园”，其所在的大栅栏一带是当年梨园艺人主要的聚居地，在最辉煌时有三十多座戏园。
1900年6月，大栅栏起火，三庆园与庆乐园、中和园、庆和园等戏园悉数被烧毁。1905年，由张云鹏等人合资复建，复建后的三庆园除京剧演出外，还经营电影放映，成为北京最早经营电影放映的戏院之一。1950年，三庆园因年久失修，存在安全隐患而停演。由此曾名扬京城150余年的老戏园子退出历史舞台。1964年荀慧生慰问商场职工，曾率团在此演出京剧《拷红》，成为他20世纪在三庆园的绝版演出。1972年，因建筑物倾斜有倒塌风险，三庆园原建筑被拆除。
2013年,
三庆园重建项目正式启动。据1960年清华大学剧院建筑设计组编撰出版的《中国会堂剧场建筑》中的三庆园平面测绘图以及民国十八年《晨报·星期画报》上的三庆园门面老照片等图片和史料记载,
恢复1905年重修后的三庆园建筑格局。2016年8月18日,
三庆园老戏楼在原址复建重张。三庆戏院还将作为中国传统文化教育培训基地、北京中小学生校外艺术教育平台、戏曲艺术互动体验中心。三庆园作为曲艺文化传播基地，承办多项戏种演出、讲座活动，包括京剧、评剧、相声、说书等传统曲艺形式，吸引德云社、麒麟剧社等演出单位住演，有德云八队常驻，麒麟剧社在周末也会有京剧演出，太平剧社也会有评剧演出。“园子非常国风，是拍照的好地方，从门口到剧场的长廊里挂着一些有关京剧的照片和科普，剧场屋顶都是京韵盎然的灯笼“；还有“京剧艺术体验中心和“京城1796”老字号特色商业集聚区，是组成三庆园“京味特色文化体验中心”的两大板块，可以“听京戏、品京味、赏京物、穿京衣、转京宅、学京艺、游京景、忆京城”，一次性、一站式体会到全面、丰富的京味文化。
还有很多故事：
“我有一天在三庆园听梅兰芳的《一缕麻》，几乎挤坏了，出来见大栅栏一带，人山人海，交通断绝了，便高兴得不得了……这篇戏竟有问题戏的意味，对于现在的婚姻制度，极抱不平了。”（傅斯年《新青年》第五卷第四号）
据《梨园趣话》载：1937年卢沟桥事变后，北平的地方维持会为迎接日本兵进城，特意在京城著名老戏园子三庆园组织堂会。一个汉奸邀请杨小楼为日本人义演，杨小楼托病拒演后，汉奸又差人将杨小楼的女婿刘砚芳拘押，作为人质要挟。杨小楼为救女婿，便让外孙刘宗杨和义子侯海林陪同前往三庆园应付这场演出。那天，三庆园内外如临大敌，杨小楼毫无惧色，进后台不换戏服，只打了两道眉子，就草草上场了。他在台上临场发挥现编的台词，借《战宛城》剧中人物张绣之口，发泄内心对日寇、汉奸的愤怒。他以铿锵有力的语气念道：这奴隶二字，令人好惨!把恨敌之情宣泄得淋漓尽致，引得观众热烈掌声，日寇误以为精彩之处，亦随之拍手叫好，那些汉奸们明知其情，却有口难言。
又走到粮食店街，看到这个中和戏院，看来还是没有起色。中和戏院是京戏剧院中名副其实的“老字号”。由梁华亭先生创立。在200多年的历史中，无数京剧名家纷纷在此登台献艺。中和戏院创建于清末，旧称“中和园”。中和戏院为二层砖木结构，如今的旧戏院仍未拆除。据报，未来修缮完毕的中和戏院初步规划了两个小剧场，届时将进行京剧、曲艺等传统艺术形式的演出。
中和戏院创建于清末，旧称“中和园”。四大名旦之一的程砚秋长期在这里演戏。1938年尚小云创建荣春社后，也长期在这里演出。1931年9月18日晚上，东北军在中和戏院举办为辽北水灾募捐的义演，梅兰芳演出《宇宙锋》，张学良出席观看，演到半截，副官来到张学良身边耳语，张学良神色紧张，匆匆退席，还下达了“不抵抗”的命令。
中和戏院为二层砖木结构。建筑面积1400多平方米，戏台坐西朝东，宽13米，高15米，深9米。台口高1米，宽6米，台唇呈半圆形。上场门和下场门分别悬挂"出将""入相"匾额。有1000多个座位。清乾隆五十五年（1790），四大徽班进京，首先在中和园、正乙祠戏楼、广德楼戏园演出。同治、光绪年间，谭鑫培、王瑶卿、王长林三位京剧名家曾在中和园合演《打渔杀家》，时称"珠联璧合之绝唱"。民国初期坤伶刘喜奎、金钢钻、小香水在此演出河北梆子。梅兰芳新排《凤还巢》于1928年在中和园首演。中和园曾为程砚秋、俞振飞、王少楼、哈宝山等的固定演出场所。1949年改名中和戏院。戏曲团体多以中和戏院为演出场所。1951年新戏曲研究会成立，会址设在中和戏院。京剧演员谭富英、杨宝森、李万春，河北梆子演员李桂云，评剧演员小白玉霜等定期在中和戏院演出。1979年重修后属北京京剧院。马连良、谭富英、张君秋、裘盛荣等曾在此演出《十老安刘》、《群英会》、《赵氏孤儿》等剧目。
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