从苏州回来已经近四个月了，关于“苏州播报”却没有结束。虽然在自己的文章中不时会提到苏州，但是却不是苏州的专门的文字。记得有一位苏州的朋友留言说期待“与柳梦梅相约”，我便觉出些温暖来。于是在这个北京大风降温的星期天的早晨，再说苏州。
苏州老城尽管有过不择手段的改造，但是它的温馨在改造后还看得出。只是一走出老城，苏州的样子就和北方的任何一个城市没有什么两样了。据说苏州有个新区，苏州人说“到了新区就和到了国外一样”，我一听更不想去了。我要是看国外的风光，干吗来苏州？“苏州”这个品牌本身若不能和国外任何一个景致等量齐观的话，我们的文化的根脉还怎么寻找？正像田青说的，陕西一个剪纸的老太太，她的作品在巴黎极受欢迎，而她自己的窑洞张贴的是香港电影明星的照片。人们问她：你为什么不贴剪纸？她说自己的剪纸不好看。
苏州人自己要弃小桥流水而崇尚高楼大厦的话，也实在是没有办法的事情。

“苏州乐园”一定建设得很好，我虽然没有去，但是看见过相关的介绍。我绝对不反对建设游乐园，但是“游乐园”与“寺庙”、“教堂”、“园林”这样的一些公共活动空间比，更加注重人们的感官享受。传统的寺庙是供朝拜的，洗涤人的灵魂，让人生出敬畏心。园林后来发展成公园，山水树木，让人生出一份悠闲，是让城市人轻松下来的手段之一。游乐园呢？说运动吧，还谈不上，说文化吧也没有多少文化含量，纯粹诉诸感官刺激，惊险恐怖，摄人心魄。
从“寺庙”到“园林”到“游乐园”，人类对公共活动的选择从精神层面直接滑向肉体刺激。“寺庙”是心中有神的人建的，“园林”是心中有美的人建的，“游乐园”是心中有乐的人建的。换言之，“寺庙”寻找神，“园林”寻找美，“游乐园”寻找乐。
受寺庙熏陶，有那么多的佛学经典；受园林影响，并生出昆曲和文人画；而游乐园里长大的一代，是不是只配有《三重门》和下半身诗歌？更不幸的是，寺庙和园林渐行渐远，我们都将成为“游乐园里长大的一代”！尽管韩寒挖苦下半身诗人的文字酣畅淋漓，但是他们不过是一个背景下的两种玩法，正像在游乐园里一个选择激流勇进，一个选择旋转木马。本质上没有区别。
说到这里，我甚至反感“旅游”这个词了。没有目的成群结队走马观花，白白留下了大量的垃圾，景点浪费了游客的钱财，游客破坏了景点的从容，于是“旅游”一结束，景点、游客双抱怨。而事实上，游乐园连景点都算不上。
从“苏州园林”到“苏州乐园”并不难找，难的是两种文化的对抗中，苏州园林正处于不利的地位。苏州与整个的中国一样，正在进入“游乐园”时代。

《牡丹亭》和《长生殿》都没有在昆曲艺术节上亮相。但是，7月14日晚苏州招待客人却有这两个戏的片段演出。苏州普通观众不知道，苏州主办方面的官员也看厌了，于是观众很少。

演出前，我带女儿到后台看了柳梦梅和杜丽娘，其实就是青春版主要演员俞玖林和沈丰英，他俩化好了装等待演出，我自我介绍了一下，请他们和女儿照了相。女儿喜欢得什么似的，她说：一想起这一刻就兴奋。
其实我知道顾笃璜对“白牡丹”（白先勇打造的《牡丹亭》）有自己的看法，但是，我和女儿一样，是从看“白牡丹”起开始了解昆曲的，和干了一辈子昆曲的顾笃璜的品位一定不同。我们倒是想同的，可是我们达不到。就如同一个刚刚读《三字经》的孩子没有办法理解朱熹的学说一样。
第二天约沈丰英，她的时间不合适，而俞玖林有个空挡可以见面。于是他跑到宾馆来，我们坐下说话。
“《牡丹亭》红遍中国，你在苏州也是一流的明星了吧？走到哪里都被人认出来？”
“没有。舞台上是化装了，在苏州很少被认出来。”
“有做明星的感觉吗？”
“没有。”
“你是多大开始学昆曲的？”
“16岁。16岁之前没有接触过昆曲，1994年考上了艺校开始学习昆曲，1998年分配进苏州昆剧院。我赶上了一个好机会，现在我的家乡昆山昆剧博物馆把我的照片放得很大，也是一种光荣吧。”
“你是‘白牡丹’男一号，大家又都知道白先勇先生的性趋向，你和白先生在一起会不会不舒服？”
“没有，我只是得到他无微不至的关怀。到香港演出给我们主要演员住最好的房间，要我们休息好，怕影响我们的演出。”
俞玖林是有人开车陪他来的宾馆，说了些话他就匆匆走了。我想，俞玖林这个柳梦梅也是“游乐园里长大的一代”，他们白天过着现代人的世上的生活，晚上演绎百年前的人物的情感再回到园林，他们又自己不适应的地方吗？
如果把杜丽娘和柳梦梅的约会直接写成发生在游乐园里的事情，他们拥抱着坐上过山车，是不是更有现代感？这是不是未来昆剧改造的新思路？

8:39 2006-11-5