20120519/苏州公共文化中心剧院/★★★[★]

简洁的舞台布局，流畅的叙事手法，三小时的演出，却几乎每一个场景设计均如铆钉般缝合，本次苏昆的[南西厢]如用时下市场上的舞台剧标准来衡量，已具相当水准。

全剧萃取传统折子[游殿]的叙事要点作为开头，交代两人的缘分初定，其后，直到老夫人悔婚，都是在快速的场景切换中完成，包括人物的出场、动作交代以及简练的人物语言。更多的表演时间留给了传笺、赖笺、佳期等主要片段，整体文本创作手法十分老道。剧中，通过崔莺莺在传笺时的“蒙骗”红娘、跳墙时的假意“抓贼”等场景的叠加，十分清晰传神地描摹人物连红娘都要回避的羞涩心理。作品以莺莺与红娘长亭送别为结束，一改大团圆的惯常手法。

新戏的创作无非两个途径，一是从外部接入，一是由内部延伸。本剧当属前者。正因此，作为初次接触昆的观众，不仅可以得到一次较完整的艺术欣赏，也可略窥昆之特色。但从昆的角度而言，显然是大量妥协的结果。一开头的游殿，因为全部拆解了为剧情服务，因此传统折子里的精妙无法呈现。上半场剧情‘拥挤’，游殿、寺警、悔婚、听琴、传笺、赖笺，一共有六折之多，快速的场景切换，显然无法让观者沉淀下来潜心慢品，如悔婚一折，听闻老妇人让二人认作兄妹时，莺莺、张生、红娘三人如集体舞蹈一般的‘强烈’反应（后有图为证），尽管可在短时间内让观者明白，但亦仅止于叙事。而下半场只有佳期、拷红、长亭三折，更靠近了折子戏的表演而呈现出更饱满的艺术张力。

由此可见，两者创作手法尽管看似相向而行，却彼此依靠。失去前者，后者难以在有限的时间内完整演出，而失去后者，前者将彻底丧失立剧之本。两者之度如何拿捏，费思量。

就本剧目前呈现效果而言，尽管创作手法成熟，整体感较强，但给人以较深艺术感染力的内容还不多。把故事说好，是新排戏的第一步，如何提高艺术质素，则是关键的后一步。人物精略，但并非都很成功。比如书童一角，就显得薄弱。其他角色中，红娘光彩照人，不愧南西厢之魂灵人物，老夫人中气十足，十分压台，张生限于嗓子，殊为遗憾。作为新排剧目，常会在灯光上做文章，本剧亦不免俗，灯光设计很是丰富，亦致很多时候来不及追光，小状况频频，由于夜景多，故与其他很多新编戏一样，多用冷光，而且整体光线晦涩。其实，观众自有分辨能力，戏剧的创作当把观者的思辨空间包含在内，如此可更进一层。

-------------------------------------------------人物-------------------------------------------------------

红娘：吕佳

张生：俞玖林


崔莺莺：朱璎媛

----------------------------------------------剧照---------------------------------------------------

（悔婚一折的‘群舞’）

---------------------------谢幕--------------------------