http://511.img.pp.sohu.com.cn/images/blog/2011/1/7/14/11/u49189588_12e16d7e528g214.jpg

    我相信，每一个行业都会有这个行业的发烧友，一直希望把工作做到尽善尽美的，这种极致的追求该是他们最大的成就，也是他们梦寐以求的乐趣。我手头拿着的这本书，应当能够完全地体现出版人的“发烧”状态。但制作者只是谦虚地说，这才是一本书该有的样子，厚重、典雅、朴素、耐看。但我分明感受到了他的掩饰不住的得意，以及幸福的哼哼声。

    这本书的名字叫《童年与故乡》，制作者是《读库》的主编，江湖人称老六的出版人张立宪。

    老六最大的追求大约就是把书做到“一本书该有的样子”，他曾经是体制内的出版人，后来辞职了，因为辞职，就有了实现梦想的自由舞台。因为在体制内，不把经济效益放在第一的位置，这是不可想象的，也是注定无法立足的。他辞了职，只要基本条件许可，就可以大胆地尝试，甚至为所欲为。他的这种性格，在制作《青衣张火丁》画册时早有体现。张火丁是我国著名的青年京剧表演艺术家，表演艺术正值巅峰。老六觉得应该留下张火丁的最佳状态，决定制作一本画册，于是他邀请了贺延光等著名的摄影师，采用追拍等方式拍摄了几万幅的图片，从中选择了几百幅印成画册，这个过程耗时数年，耗资无数。这么做，就是为了保证图片的质量，最原汁原味地保留住张火丁塑造的丰富的艺术形象。为了保证印刷的质量，他干脆蹲在了印刷厂，盯着技术人员和工人，一点一点地调，一张一张地试，到后来印刷厂的技术人员见到老六都感到害怕了。

    说了这么多，还是应当先介绍一下《童年与故乡》这本书。《童年与故乡》最早出版于1934年，作者是奥纳夫·古尔布兰生，挪威最杰出的漫画家之一。书中收录了四十篇散文，两百多幅漫画，非常生动有趣地描述了作者的童年、家庭、学校、军队、初恋等天真烂漫的生活履历，以及北欧的大自然和它的动物、山林和纯朴粗野的农民生活。文字并不华丽，充满着生活的气息。这本书最大的特色是图文并茂，尤其是其中的插图视角独特，线条简洁，很有镜头感。有幅描述作者离开家乡走向远方的画，整幅画面从上到下是一条逐渐扩张的路，路面上是作者孤独的背影，这样的镜头不要说在上个世纪的三、四十年代，就是在如今的影视作品中也较为少见，完全可以作为影视创作的教科书。

    该书最早的中文版出版于1951年，译者吴朗西是我国现代著名的出版家、编辑家和翻译家。由于德文原版为手写、手绘，为了使中文译本“更加生色”，吴朗西先生便也遵从德文版体例，请好友丰子恺亲自书写配图文字。

    丰子恺是大家都十分熟悉也很喜欢的漫画大家，他用自己风格独具又意趣盎然的钢笔行草，手写了全部配图文字，于是整本书珠连璧合、相得益彰。

    老六是在一个偶然的机会接触到这本书的，觉得很有必要介绍给现在的读者。但发现这本书几近绝迹，连图书馆里也很难见到它的踪影。虽然还有其他的译本，但由于种种可以想见的原因，已经完全失去了原来的滋味。于是，他就动手编辑出版这本书，把一本书做成该有的样子。

    整个编辑出版过程，老六写了一篇数千字的编辑手记，详尽地记述了该书编辑制作的每一个细节。比如，选用的是哪一个版本，如何解决版权问题，如何选纸，如何印刷等等，事无巨细，一一道来。给我印象最深的，一是版本的选择，因为每一次重印都会使图片有稍些的变形，因此最终选用了1934年德文版的图片和版式，1951年中文版的书写，一点点扫描、修复、整理、拼接在一起，使其最大程度地接近原版。二是选纸。老六感觉到原版的纸张温润、爽利、厚实，于是也希望拿这样的纸张来制作，但遍寻无着，只能拿着原版书让中国造纸研究所来鉴定，虽然已经无法找到原版书所用的纸张，但还是找到了一种基本接近的150克特种纸作为替代品。如果对纸张的技术指标没有概念的人，是很难理解150克特种纸的物理状态的。我仔细地摸了一下，感觉十分古朴醇厚，初看有宣纸的质感，却有厚实得多，印刷在上面的线条就像用钢笔手写在上面的一样，有一种明显的凹凸感。三是装订。这是一本硬皮的精装书，却可以随意地翻开平整地摊开，这大约是书本制作的难点之一。为了寻找合适的封脊用的布料，老六还曾寻访到纺织重镇盛泽呢。

    如此心细如发，如此吹毛求疵，制作出来的书能够不是精品吗？难怪有网友会说，如果李书福请老六去当总经理，造出来的车绝对不会逊色于沃尔沃的。这样的书捧在手中，不要说读，就是看看也是赏心悦目的。