喜欢古诗的人，尤其是喜欢作旧体诗的人，都绕不开格律诗。

　　格律诗结构严谨，不仅有严格的用韵、字数限制，而且必须遵守一定的平仄甚至轻重音的要求，此外词句还必须按规定对仗。可以说格律诗是旧体诗中的高级规范。（其实不独中国古诗，世界各国古典诗歌的高级形式都是有格律的。）

　　格律诗成于唐代，却并非一下子就形成的，而是历经多个时代的诗歌演化，才最终于唐代定型。

　　早期的诗主要指先秦诗歌，并无体例限制，即便有体例也很宽松，如骚体，与其说是体例倒不如说是风格。

　　汉武帝时，曾于柏梁台上与群臣赋诗联句，由汉武帝起头，每人一句，每句七言，每句都要押韵，最后一句为东方朔所赋，共计有26句，合在一起成为一首诗，称《柏梁》或《柏梁台》。这是第一首按照一定规矩形成的诗，后人以此诗为体例，把这种诗体称为柏梁体，也称柏梁台体。

　　在《柏梁》以前，也有每句都押韵的诗，但形式很自由，不成体例。柏梁体按其初形，限定使用七言，且一韵到底，可以看作是体例诗最初的萌芽。

　　柏梁体不限句数，限定使用平声韵，可以有重复使用的韵字。当时七言诗远还尚未成为主流。

　　汉末魏晋诗以“三曹七子”为代表，引领一时之风气，世称“建安风骨”。

　　但建安体其实更多是指诗风，并非指诗体。当时的诗多是五言，有隔句押韵的，也有逐句押韵的，句数不限。

　　值得注意的是这个时期中七言诗的发展。曹丕的《燕歌行》是现存最早的完整形式的七言诗——《柏梁》是联句而成，《燕歌行》是真正的诗作。但是《燕歌行》实际上还是柏梁体。

　　直到南朝时，鲍照创作了大量七言诗，并且使用隔句押韵，诗中可以换韵，为诗向七言发展奠定了基础。

　　齐武帝永明年间，汉语四声已经形成，诗韵逐渐摆脱了以前依赖于乐的自然声韵，为诗的创作提供了更广阔的空间。

　　沈约以四声为基础，提出“四声八病”之说，在诗中使用交替的不同声调的字使诗产生抑扬顿挫之美，又加入双声、叠韵以丰富诗的声韵，同时规定了八种须避免的“诗病”（平头、上尾、蜂腰、鹤膝、大韵、小韵、旁纽、正纽）。

　　“四声八病”的提出，对诗的创作技巧有了极高的要求，诗的体例逐渐定型，并且开始讲求骈偶对仗，句数也逐渐定为四句或八句。当时的诗仍以五言为主，“四声八病”也是特别针对五言诗的要求。

　　永明体有明确的声律理论支持，可以算是第一个真正的诗体，具有划时代的意义，永明体诗便被称为新体诗，而在此前的诗则被统称为古体诗，也称作古诗或古风。

　　但是永明体的过分严格也带来一些弊端，一方面，注意事项太过繁杂，渐渐限制了诗人的创作；另一方面，有人会过多注重诗体的要求，而忽略诗本身的意蕴。

　　贞观年间，上官仪（上官婉儿的祖父）提出“六对”、“八对”之说，增强了诗的音义对称，也使诗的整体性更强，被称为上官体——这是第一个以人名命名的诗体。

　　六对分别为正名对、分类对、连珠对、双声对、叠韵对、双拟对。八对分别为地名对、异类对、双声对、叠韵对、连绵对、双拟对、回文对、隔句对。

　　上官体在声韵的基础上，极大地丰富了诗的格律，使得诗的可读性大大提高，同时在极大程度上拓展了可入诗的词句。/div>