(海报设计：韩娴；图片摄影：傅强)

                                          2012年北京国际青年戏剧节*精品再现 

                                  《活着就好》  
                                                       史晶歆作品&舞蹈剧场

主创团队：

编舞、导演：史晶歆

主要演员：赵知博、胡玉婷、张思涵、袁文彬、王佳馨等

艺术顾问：刘建       

监制：张立军              

执行制作：东方暖        

演出统筹：孙晓牧

音乐监制：李铁桥

舞美设计：徐愔

灯光设计：徐愔

影像设计：闫非

服装设计：王琛

面具设计：黄健

平面设计：韩娴 王子豹

化妆设计：王丽岩

影像剪辑：朱福聪

剧目简介：

《活着就好》是青年编舞家史晶歆纽约访学回国后创作的第二台演出，融汇东西方文化与艺术思考，分为两个风格迥异的当代舞蹈剧场作品。

1* 《活着就好》 2011年，新加坡艺穗节的委约创作及首演。背景讲述的是一座城市，上海的历史和变迁，岁月流逝下，普通百姓的平常生活，成长到衰老的生命历程。主线回忆一段关系，奶奶与孙女的情感故事，分离与亲近间，沉默与对话中，了解彼此和世界，看见人性的美丽与坚守，感受内心的温暖和柔软，学会爱与希望。

2*《霞谐帛瓦：觉、白、梵》三部曲(2009-2011)（又名“献舞”）上海之春国际音乐节展演剧目。创始于美国戴维斯基金会-“和平计划-走进西藏”的项目，灵感源自印度诗人泰戈尔的诗歌《吉檀迦利》，讲述一个人的三个生命阶段，觉、白、梵，隐喻生命从分离到完整。一名舞者，虔诚地用身体的舞动去愉悦自己，寻找神性，在一次次的开始与结束间，体味生命的真诚。

导演的话：

    这两个作品对于我都是身体的漂泊之旅。在《活着就好》中，营造出舞蹈剧场的情境，用记录体的影像，叙述式的声音，实景道具，多维空间，回忆我与奶奶之间由远到近的情感，寻找现实生活中被我们遗忘的美好。在生命的旅途中，找到那份最珍贵的礼物，也是上天给予我们的：希望！《霞谐帛瓦》是一段探寻自我信仰和亚洲身体文化的旅程，是我游历东南亚后的一次艺术呈现。自2009年起，以西藏为源点，我先后走过尼泊尔、日本、泰国、新加坡、印度尼西亚、马来西亚、柬埔寨等地，每一个站点，我都找寻到同样的答案：信仰！

    这些年不断的学习和思考，我在舞台表演，肢体语言为主要的创作中，尝试不同的表达方式和表现手法，融合声音、影像、戏剧表演、环境空间等元素，试图在传统与当代的语境中，探寻舞台艺术表演的多元性和国际化，践行推动当代舞蹈剧场，希望能得到更广泛的关注、喜爱和接受。

史晶歆：

歆舞界-艺术实验室创始人、艺术总监。北京舞蹈学院编导系硕士毕业，留校任教至今。生于兰州，长在上海，学于北京，漂流经巴黎、柏林、比利时、尼泊尔、日本、泰国、新加坡、印度尼西亚、马来西亚、伦敦、纽约、柬埔寨、丹麦、荷兰------先后师从编舞家陈维亚、邓一江、法国编舞家苏珊-伯居、美国先锋戏剧大师理查-谢克纳。曾任第29届北京奥运会开幕式导演组最年轻的导演、美国纽约大学国家公派访问学者、美国舞蹈节国际编舞项目特邀艺术家等。代表作品：《BOW》、《霞谐帛瓦：觉、白、梵三部曲》、《圆明园》、《活着就好》、《夜愿》、《日子》、《水墨游》，荣获纽约舞蹈影像艺术节“最佳舞蹈影像”大奖，全国独双三舞蹈大赛、“荷花杯”舞蹈比赛、“CCTV舞蹈电视大赛”等一、二、三等奖。出版艺术散文《身体笔记》，特约专栏《纽约访学记》、《歆舞界-欲说舞言》。

歆舞界-艺术实验室：

2009年初由史晶歆创立，成员包括国内外艺术学院的年轻创作者和独立艺术家，迄今创作了《NOTHING IS REAL》、《面具的世界》、《空城》、《身体博物馆之人类动物园》、《记忆-时间-碎片》等一系列实验舞蹈作品，先后在美国舞蹈节、新加坡艺穗会艺术节、北京现代舞周、广东现代舞周等艺术节上演出，多次制作当代舞专场展演，举办艺术讲座等国际艺术交流活动。舞团官网：http://www.xinartlab.com

特别鸣谢：北京舞蹈学院、M1新加坡艺穗节、北京现代舞双周、广东现代舞周、北京国际青年戏剧节、北京国际演艺服务平台