14日，来到绿树成荫的广州，出席中国教育学会美术教育专业委员会举办的“十年展望——中国美术教育学术研讨会”。 

 亚运会留下的符号：小蛮腰。

    第一天开幕式后，教育部体卫艺司万处长的讲话透露，全国基础教育师资超编100万人，但艺术师资缺编40万人。主要是农村学校。是典型的结构性缺编。另一方面她指出，发展迫切需要教育教学研究，但现在一些研究题目像是“教育局长”思考的工作问题，最缺针对问题的实证研究、基础研究、实践研究。同感啊。

    周荫昌老师的演讲留下深刻印象的，是他关于“艺术教育一定要通过艺术的感性活动实践，艺术教育不是知识教育，是通过艺术活动过程的情感、体验教育”，以及他那让人嫉妒的以作曲家的演唱表达能力进行的作品举例。

    近年，山东把艺术内容列入“3+X+1”模式中进行高考，尽管对普通中学艺术课程的开设和艺术教师地位提升有所帮助，但艺术教育的基本功能与价值却在这种应试的“基本能力”试题揣摩、问点设计中，消解殆尽。正如有人在这里留言中所感叹：

    “信息技术不实践操作，而是学生都在死记硬背提纲做题！天天的早晚自习，连个体育外堂课也没有！却要坐在教室背跳高的姿势，交接棒的方式，难道不悲催吗？真正的残害中学生！基本能力课竟然不知《命运交响曲》，从来不上音乐（课）谁听过呢，黄加蓝等于绿色，从没有美术课谁知道呢？”

    我应会议主办方邀请，在第二天上午做了“高等美术学科教师教育：应对与建构”的专题演讲。观点：“应对”——2005年前，高等美术教师教育主要是应对基础教育师资缺乏、开课不足等问题，主动的学科自觉不足。“建构”——2005年教育部颁发美术学（教师教育）课程指导方案，标志着高等美术学（教师教育）的学科、学科共同体自觉走上建设之路。尽管只能说刚刚起步。

    下一步最需要的，是自下而上的建设实践：学科带头人、师资团队、教材、精品课程……我尽量用新的国内外资料分析来说明问题。

    上午会议结束，广州美术学院陈教授、广州大学刘教授热情邀请去佛山新扩建的陶瓷艺术区参观工作室，到广州新建的1850艺术区赏红花梨木艺术，尝主人的私房菜。十分愉快。以致后半段忘记拍照。