这张唱片包装地很成功，在一片模拟哥特式的昏暗中，交响曲、摇滚乐、电影音乐、美声歌曲等多种风格被倒入中世纪的炼金炉里搅拌翻腾，都被涂上了一层金灿灿的神秘外衣。音乐制作人法兰克·彼得森与莎拉合作多年，他知道为她的精灵歌声加入华丽的神秘物质才会更时尚，堕落的天使才更诱人。

莎拉·布莱特曼擅长翻唱，这张专辑的大部分歌曲都是翻唱的，比如《Sanvean》翻唱自 Dead Can Dance ；《I Will Be With You (Where The Lost Ones Go)》翻唱自 Sissel，《Sarai Qui》曾是电影《珍珠港》的主题曲；一首西班牙语情歌《Pasión》来自墨西哥同名电视剧；更有《Schwere Tr鋟me》是将马勒的第五交响曲的第四乐章慢板主题填词演唱；最后一首《Running》来自近代英国作曲家霍尔斯特广为流传的管弦乐《行星组曲》。连主打歌《交响曲》也是翻唱德国的 Silbermond 乐队的一支同名歌曲。其次是邀来大牌歌手助阵。在整张唱片中各种风格的四大男歌手都与布莱特曼合唱，更彰显这张专辑的跨界特质。

布莱特曼有一套自己的发声方法，她擅长在真假声的缝隙里游曳，因此她能在流行与美声中灵活切换，在歌剧与音乐剧之间恣意穿行，左右逢源。唱法的混合，令她的歌声中有一种宽广的透明度，如迷雾中的仙境。这一次通过营造古老的神秘气息，她的清新歌喉幻化作了一大片深蓝色天鹅绒的夜空，还有星星调皮闪耀。

总的来说，这张唱片制作精良，特别像最后一曲《Running》还真是人声与乐队（其实是合成器）密切辉映，体现了标题中暗示的交响化，但整张唱片缺乏能够给人留下印象的旋律，听来听去，最好的还是她与波切利合唱的老歌——《大地之歌》。