彩墨意象

——焦书晖彩墨画读后感

郑彦英

我最早看到的彩墨画，是一本纸质很粗糙的画册：《徐悲鸿彩墨画》，封面上是悲鸿先生那幅奔腾潇洒的马，那时候我正是张狂的二十出头的军人，那匹马画出了我的心性，所以我特别喜欢。之所以喜欢，是在画的表现意象，而非画的技法。

转业后，我在省委机关工作，在省委那幢老楼的二楼图书室，看到了林风眠先生的彩墨画《春》和《仕女》，这两幅画给了我极大的美的震撼。由此，我把彩墨画和大美联系在一起。

后来我到文联工作，接触到很多画家，有大师级的油画大家、花鸟画家和山水画家，心里就期盼着，在我们河南的土地上，出现一位彩墨画家。

我怎么也没有想到，我所期盼的人，竟然是我的好朋友焦书晖。

有一次我到河南日报办事，下楼时碰见他，他热情地邀请我到他办公室坐坐，我知道他在大河报主管广告，大河报广告经营飞速上升，焦书晖功不可没，而我的弱项，恰恰是经营，就想和他多聊聊经营。

他却请我品茶，品的是普洱，烧水置杯沏茶的过程，娴熟而又缜密，待到如赭石般颜色的茶水入口时，我的整个肠胃似乎都饥渴待润。我看到他屋里放了一大摞普洱茶，以为他一年能喝这么多茶。他告诉我，最多能喝三分之一，普洱茶随年份增值，喝了三分之一，剩下的三分之二，第二年增值部分，已经远远超过三分之一茶的价钱。这样以来，喝茶不但不花钱，而且赚钱。

还用再请教么？生活的点点滴滴，在他眼里都成了利润的生发点，这些，除了用心，天分更重要，而天分，是上帝给的。

更让我吃惊的，上帝还给了焦书晖彩墨画的天分。

大约两年前，商都艺术馆举办了“焦书晖色彩写生作品展”。我接到请柬的时候一愣，却又笑了：现在的人，有钱有闲了，就成了某种艺术的票友。

书晖却不是票友，因为他的画一下子吸引了我，我顿时想起了我多年的期盼，这不就是彩墨画么？彩墨画家不就在我面前么？我却长久地茫然四顾。

那一幅《秋气爽》，画面近景，是一排高粱或者玉米，成熟的颜色妆点着植物的穗和身，身上的叶子明亮而又舒展，身子藏在叶片里，叶片的色彩表现了光线的明暗，同时又让观众感觉到枝杆的弯曲性上升，这一弯曲，就带了秋天里风的韵，带了田野里虫的鸣，带了空中鸟儿飞过的灵动。远处的丘陵，与眼前的庄稼相呼应，西画的透视，得以恰到好处的表现，而水墨，却洇于色彩之间，于是，一个秋天的金色，就悄然含笑地展现在人们面前。

还有一幅《丽江古镇》，可以说是比较典型的彩墨作品，站在这幅画作面前，我们可以感到自己身处高地，俯瞰丽江。其实这是画家写生时的位置。画面中间是大片的瓦屋屋顶，以灰色为主，却不显昏暗，反而略显明丽，错落有致地铺陈在画面上，条条淡墨，痕迹清浅地勾勒出墙沿瓦楞，这些典型中国式瓦舍建筑的美，占了整个画面的大部，而近处几团绿树的生机，由水墨滋润的暗影托了出来，遥远的地方似是流水低云，自然是水墨所为。远近都是大写意，于是，中间部分的瓦舍美，得以隆重突显。

我不由感叹：美，是靠人的主观发现的。

我又感叹：美，是靠画家的功力表现的。

今年入春，想到大地上的灰色很快就要被勃勃生机的红绿铺染，于是想到了焦书晖，他会不会出去写生呢，是否相约同行？未及相约，在一次友人小聚上，我见到了书晖先生，言语互织，心灵相印，接着，我看到了他近期的作品。

虽只有一两年的功夫，书晖先生的彩墨画，如他所做的经营，不显山不露水地，成长了一大截。

我不禁脱口而出，“俨然吴冠中风采。”说完又摆手，“不不，不完全是，应该说似而不同。”片刻之后又说：“应该说往前走了一步。”

书晖先生以他那厚重的笑容对着我，说：“是的，你眼毒。”

这些作品分成三组，秋荷系列、风景系列和冰山系列，令人欣慰的是，色彩和水墨，达到了水乳交融的程度，从而产生了冲击力极强的画面效应。

不得不说的是《秋气图》，整个画面是秋荷，大片的成熟和衰败的荷叶张满了画面，期间是成熟的莲蓬，从画面上，我看到了生命的过程，生命的重量和生命的成就，水彩颜色的透明和水墨的渲染，运用得体，中国画中所讲究的笔法，不经意间出现在叶筋上，给了色彩以力，给了叶面以纲。处处留白，却让人不易察觉，因为秋气把画面涨满了。

画的力量，已经延伸到画外，可谓大作。

另一幅让我感动的作品是《冰河》，出生于西北黄土高原的我似乎看到了家乡的黄土，闻到了早春的、正在解冻的生土气息。我长期在三门峡工作，画面上涌动冲撞的冰块是我熟悉的，但冰块大都散乱，片片点点飘浮于水面，如若堆积，则棱角朝上，迅速上拱如山，一旦垮塌，就是灾难，但是这种情况罕有发生。我也见过许多凌汛的照片，有景而少势。但在焦书晖笔下，冰凌相接相连，条条片片块块，组成了布满整个河床的冰的排，塬前仅仅一抹混水，衬出了冰排的力量，那是摧枯拉朽的力量，那是呼啸而去的强音，那是我们这个民族面对强虏的气势。为了加强这个气势，冰块之间的线是浅的墨或色，突出了冰块或白或黄或降的色，这些色块连接组合，成就了恢宏的大势。而两面的黄土塬默然耸立，对冰块形成夹合形态，就更增加了冰河的男子汉般的气概。

以中国画分类，《秋气图》应该归类于花鸟，《冰河》应该归类于山水，虽然许多国画与彩墨画有界线不清之惑，但焦书晖的作品，只能是彩墨，只能归类于风景！

风景，一幅幅风景，《八月系列》，《滄浪秋》，《冬之断桥》，《故园》，《观音堂》，《几度夕阳红》……

色彩，片状的、团状的、条状的、点状的色彩，湿润流畅、晶莹透明、灵活自然、淋漓痛快、韵味无尽。笔墨，笔中有骨，笔中有气，粗细轻重，竖卧正侧，千姿百态。墨的浓淡变化，墨色的活泼、精神、光彩、妙趣，合成生动气韵。看得入神，忘记了画，却看到了画家的意象，这意象是一个中间有心的爱，爱脚下的土地，爱流动的风，爱涌淌的水，爱树爱花爱草，爱整个大自然，爱人！

孔夫子所说的仁，就是爱。这样说来，我们中华民族的核心精神，渗进了焦书晖的心灵深处，进入了上意识和下意识，为了表达这个意识，他采取了他最为擅长的画法，那就是彩墨。

中原，终于有了彩墨画！中原，终于有了彩墨画家！并且，具有冰河般气势的大家气象！

我很惭愧，为什么这么晚才知道焦书晖是彩墨画家？！我也以这样的话问他。

他笑了，焦书晖是典型的国字脸型，笑起来就显出两腮的宽厚包容。

我突然想起了老子告诉孔子的名言：良贾深藏若虚……

壬辰３月３前一日于河畔木屋