傅尧笙这幅创作于八十年代的《一汀烟雨》瓷板图，绘两对麻雀水边嬉戏，右侧几簇芦苇正盛。麻雀姿势各异，神态安适，一对觅食，一对对语，形象生动逼真。从画面看，麻雀的形象更接近自然情态，说明作者有敏锐的观察力和写生的功力。画面中芦苇用纯水墨画就，虽沒用黄色表现秋意，却动态感觉的秋风的劲力、芦花的烂漫，纯墨的笔墨秋韵十足。品味这幅《一汀烟雨》，用笔精工设色优美，整个画面虽只撷取一个点，却在观者脑海中显现的是十里苇花海。题款：“一汀烟雨。丙寅年（1986年）写于景德镇。傅尧笙作。”印章：“尧笙”。

这幅画面呈墨彩色调，显现素雅清秀之美。中锋用笔，笔力雄浑、酣畅，叶随风势，舒展飘逸。花叶点面结合，浓淡相宜，疏密有致。四只麻雀在水边歇息、觅食，画面动静相宜，一派生机。芦苇麻雀虽大刀阔斧，却笔笔到位，芦苇杆的圆韧，叶片的挺刮，芦花的轻软，因表现精湛，犹如可握在手中，小写意点出麻雀，翎毛刻画精细，高度写实，其简洁传神的麻雀形象呼之欲出。笔法和芦苇既和谐又对比，墨彩浓淡相扶，浑厚中见华滋，既有令人回味的画味，又呈墨彩之美，虽为小品，线条顿挫之间，墨色深浅之中，细观墨笔枝条虽细，然尚以浓淡墨分出阴阳向背，富于立体感，显得刚健有力，“远非纸绢水墨所能企及”。

芦苇有两个花语，其一是“坚韧”，其二是“自尊又自卑的爱”。晚秋临冬，是芦苇花盛开的季节，秋风十里，芦花一片。有人赞美芦苇花如同淑女，恬静、淡雅，又如精灵，飞舞中透着灵气，在阳光照射下闪耀着缤纷的色彩。芦苇花外形素洁、雪白、轻盈，它超脱低级、拒绝媚俗，柔顺中隐含着傲骨，以无穷的韧性醉倒了秋风。在我国古代就具有一定的意象。既可以表示思乡的愁思，又可以表示悲秋伤怀的感情，还可以体现出个人的淡泊名利，超凡脱俗，表示隐士精神。        与芦苇一样常见又朴实无华特性的鸟类非麻雀莫属，麻雀常宿于檐瓦之间，故一名“瓦雀”。麻雀被人称为“胸无大志”“贪图安逸”“目光短浅”，但也寓意“勤劳”“自由”。当两者共同出现，表现为坚韧、务实、勤劳，淡泊名利的特性了。    

一只只麻雀雀跃着，啁啾着，仿若跳跃的音符， 唱着一首大自然的乐曲。风轻轻地吹着，芦苇悠悠地和风轻舞着。 秋阳暖暖地照， 慢慢地挪移着脚步， 洒落在芦苇丛中， 如诗，如画，如仙境。

“一汀烟雨”出自唐诗人戴叔伦的《苏溪亭》。“燕子不归春事晚，一汀烟雨杏花寒。”诗中所写的景是暮春之景，情是怨别之情。燕子还没有回到旧窝，而美好的春光已快要完了。迷蒙的烟雨笼罩着一片沙州，春风中的杏花也失去了晴日下艳丽的容光，显得凄楚可怜。委婉的表达出怅惘和哀愁。

傅尧笙（1935年——2003年），江西临川人。中国陶瓷美术大师，中国画家，中函艺联名誉会长，陶瓷美术家、高级工艺美术师、号青花楼主。中国美术家协会会员、中国雕塑家协会理事、八大山人研究会理事、中国工艺美术学会会员、中国鼻烟壶研究会会员、中国考古学会会员；景德镇市政协委员、文联委员、九三学社成员、景德镇书画院特级画师。

傅尧笙12岁进瓷厂学徒，1954年就读中央美院进修班。精通各种彩绘手法，既擅长青花、釉里红、颜色釉等釉下彩绘，又对粉彩、珐琅彩、新彩等釉上彩绘有很深的研究。能工善写，人物、山水、花鸟得心应手。代表作有《明代制陶图》《昭君出塞》《江山如画》《一苇渡江》等。1980年邓小平同志访问日本时，将其作品《江山如画》《春风又绿江南岸》赠送给时任日本首相。傅尧笙还曾赴日本、法国、新加坡讲学，并举办个人画展。《一苇渡江》瓷板，工笔为主，兼带写意。一苇渡江即《达摩渡江》，达摩，中国佛教禅宗的创始者。此图绘达摩肩杖负籍，踏苇叶过江涛状，人物面目、拐杖、草帽等细致入微，毫发不苟；衣褶、苇叶、海水以写意绘就，形象生动，气势恢弘，寓意深刻。