浅说苏轼书法8

——读苏札记之十九

我楚狂人

六、苏轼书法的影响3

其三、苏轼书法，创新处最值得学习。

艺术的生命是什么？是创新。苏轼始终站在艺术创新的前列。他说：“自出新意，不践古人，是一快也”。“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外。”体现出苏轼强烈的变革求新思想。

苏东坡高人之处在于他能食古而化，知法而变，勇于和善于创新，终于走上了独立发展的道路。他学古人轻形求意，明确提出：“我书意造本无法，点画信手烦推求。”极力称扬尚意书风。宋代崇尚的是“亚圣”颜真卿的书法，蔡襄、欧阳修、司马光等，都以颜真卿为宗，他们在继承与创新中，未能摆脱唐代书风。首开宋一代“尚意”书风的，就是苏轼。

苏轼元丰五年（1082年）与友人畅游赤壁，写下了流传千古的《前赤壁赋》。此赋书法用笔锋正力劲，在宽厚丰腴的字形中，笔力凝聚收敛在筋骨中，此谓“纯绵裹铁”。这种力又往往从锋芒、挑踢、转折中闪烁出来，就像宽博的相貌中时有神采奕奕的目光流观顾盼。特别耐人寻味的是，苏轼选用行楷表现出一种静穆而深远的气息。明董其昌赞扬此书墨法：“每波画尽处每每有聚墨痕，如黍米珠，恨非石刻所能传耳。”《前赤壁赋卷》表现出的特点是字形扁阔丰肥，左秀右枯，用墨必浓，成为苏轼别于前期书法，也有别于前人书法的苏体特点。

苏轼在《柳氏二外甥求笔迹》里说：“退笔成山未足珍，读书万卷始通神”。他告诫学书者，“作字法，识浅、见狭、学不足三者，终不能尽妙。”字是要下工夫练的，但如果只知埋头写字而不知读书，则只能成为书匠，而不能成为书法家。也就是说，书法的“门槛”绝不仅仅是书法本身。苏轼的书法里，包含了苏轼的诸多修养，学好苏轼书法，除了观其诗书画论，走入他绝妙天下的艺术世界外，还要体味他充满乐观精神的生活态度，充满担当的人生气派，充满真知灼见的人生智慧。

说到底，苏轼的书法就是他的超绝才气的表现，后人没有苏轼的才气，自然只能得其形，而不能得其神了。苏轼书法难学，与苏轼诗难学，是一个道理。

苏轼自己说“不善大字”，原话如下：

所须惠力法雨堂两字，轼本不善作大字，强作终不佳；又舟中局迫难写，未能如教。（《答谢民师书》）

这里说的大字，是指特别大的字，擘窠大字。所以见不到苏轼的摩崖石刻，也见不到苏轼题写的其他大字。如苏轼多次游历的苏州虎丘，颇多摩崖石刻大字，其中就有苏轼的好朋友米芾的行楷“凤壑云泉”，但是就是没有苏轼的字。

苏轼也有自认不能者。

苏轼在诗歌《石苍舒醉墨堂》中说：“我书意造本无法，点画信手烦推求。”苏轼《归安丘园帖》中写道：“自出新意，不践古人。”这都是苏轼一生孜孜不倦追求书法艺术造诣的真实写照。