浅说苏轼书法6

——读苏札记之十九

我楚狂人

六、苏轼书法的影响1

有“苏字难学”这样的观点：

苏轼书善则善矣，然千年来学习苏轼书法少有登堂入室者。正如清代书画家钱泳所说：“余年过五十余，无有进境亦不能成家，拟以苏书终其身孰知写未三四年，毛疵百出旋复去之。乃知坡公之书未易学也。”因此，他甚至认为：“四家皆不可学，学之辄有病。苏黄米三家尤不可学，学之不可医也。”其观点似有偏颇，但苏轼书法确实难学。苏轼天资聪颖，随手写去修短合度，他说：“我虽不善书，晓书莫如我。”他的书法“端庄杂流丽，刚健含婀娜。”自古以来，苏轼的书法为人推崇，但是习苏字而有成者几乎没有，这就引发人们的思考。识者以为有这样几个门槛难以跨越

其一、苏轼书法，信笔处最难感悟。

这与苏轼的性格有关，苏轼追求自由，最受不了束缚。书法和其他任何艺术一样，都是有法度可循的。而为人推崇的唐代诸大家，无不法度森严。有法就可依。但是苏轼偏偏率性而为，信笔挥洒。董其昌在《画禅室随笔·论用笔》里说：“东坡书笔俱重落，米襄阳谓之画字，此言有信笔处耳。”东坡的信笔处，出是法度之外而又入情理之中，是“我书意造”，是“无意于佳。”

这是学苏字最难处，无法可依，如何入门？不得其门而入，何以登堂入室？

书法，晋尚韵，唐尚法，宋尚意。书法尚意，苏轼为最。然韵可追，法可循，唯意不可学。“意”是书者当时的情思勃发，是真性情跃然纸上。如果学习者只追求形似神似外，而写不出 “意”，那么也就徒具躯壳，而没有灵魂了。但是，天才如苏轼，他的意又岂是能轻易揣度的。

例如苏轼的第一行书《黄州寒食诗帖》，写于宋元丰五年（1082年），当时苏轼因 “乌台诗案”被贬至黄州，生活上的穷困潦倒和政治上的失意，让他感到落寞又不甘，就是在黄州第三年的寒食节，写下了这两首五言诗，其诗苍劲沉郁，富有强烈的感染力。：

其一

自我来黄州，已过三寒食，年年欲惜春，春去不容惜。

今年又苦雨，两月秋萧瑟。卧闻海棠花，泥污燕支雪。

闇中偷负去，夜半真有力。何殊少年子，病起须已白。

其二

春江欲入户，雨势来不已。小屋如渔舟，蒙蒙水云里。

空庖煮寒菜，破灶烧湿苇。那知是寒食，但见乌衔纸。

君门深九重，坟墓在万里。也拟哭涂穷，死灰吹不起。

书写此卷的时间大约在翌年，或元丰七年离开黄州以后，而在被召回京城重用之前。他虽然已经脱离贬官生涯，而依旧对前景感到迷惘。

其书也正是在这种心情和境况下有感而出的，故通篇起伏跌宕，迅疾而稳健，痛快淋漓，一气呵成。苏轼将诗句心境情感的变化，寓于点画线条的变化中，或正锋，或侧锋，转换多变，顺手断联，浑然天成。其结字亦奇，或大或小，或疏或密，有轻有重，有宽有窄，参差错落，恣肆奇崛，变化万千。笔酣墨饱，神充气足，恣肆跌宕，飞扬飘洒，巧妙地将诗情、画意、书境三者融为一体，体现了苏轼“我书意造本无法，点画信手烦推求”的创作状态。难怪黄庭坚叹曰：“试使东坡复为之，未必及此。”

这是学苏字的最难处。苏轼“无意为书家”，其信笔处往往就是情感的自然流露。其酣畅淋漓处一派 “烂漫”，清代书法家包世臣认为“在东坡，病处亦觉其妍，但恐学者未得其妍，先受其病。”

一个率性而为的人的情感流露，怎么学？一个藐视法度的人的信笔挥洒，怎么学？