提要:贾磊磊在对话中谈到：“如果能得奥斯卡当然好，但也不能让它成为衡量所有电影的唯一标准。即便我们没有拿到这个奖，也不能说，中国电影就不好了。我们应该有自己的评判标准和体系。

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著名电影学者贾磊磊接受本网独家采访

　　文/中国新闻周刊网记者高松鹤

　　华裔导演李安凭借《少年派的奇幻漂流》，第二次获得奥斯卡最佳导演奖。一时间，舆论开始兴起一股“李安热”。大众在赞扬李安的同时，也开始出现反思国内电影的声音。对此，中国新闻周刊网对话著名电影学者、中国艺术研究院院长助理、文化发展战略研究中心主任贾磊磊，谈李安所引发的文化热潮。

　　李安赢在“开阔的跨文化视野”

　　今年奥斯卡金像奖最佳导演的提名者中，不乏斯皮尔伯格这样的主流大导演，而美国电影艺术与科学学院再次选择了李安，贾磊磊认为，李安赢在他开阔的跨文化视野。

　　从导演的个人经历去看，李安一直在“跨文化”。他祖籍中国江西，父辈深受中国传统文化的影响。后来迁居到台湾，接触的是另一种文化氛围。李安一家，相对于台湾本土原住民来说，其实是“外省人”，是外来文化的一个身份。再后来李安又到纽约去学电影，到美国后变成另一种移民的身份，他又成了一个“外来者”。这种地域的变化和身份的转换，给李安的创作带来了优势。

　　贾磊磊用李安的《卧虎藏龙》来说明这一点：如果是中国本土导演，例如胡金铨，拍中国传统武侠电影的时候，创作中会有很深的文化烙印。但是《卧虎藏龙》相对来讲，它的文化视野更加开阔。李安对传统文化的处理，表现了一定的现代意识。《卧虎藏龙》里每一个人物，结局都是悲剧性的，不像一个传统的武侠电影，最后是一个比较大团圆的结局，所谓“正义战胜邪恶”、“惩恶扬善”。也就是说，传统文化在这部片子里有转向。对于人生，李安有更深的思考：电影里每个角色到最后，都没有得到他所希望的人生境界。这部获得奥斯卡最佳外语片的作品，也让李安与小金人有了“第一次的亲密接触”。

　　这就是李安，成长经历决定了他的跨文化优势，而这又在他的作品中体现出来。

　　从这次获奖的《少年派》可以看出，他在处理印度文化的时候，带有更开阔的国际视野，而不仅仅是对一种文化的信守，或者说继承。

　　而能被奥斯卡这样一个团体所认可，特别重要的一点，是李安国际性的文化视野。贾磊磊介绍说，在李安之前，也有跨文化视野的导演，引起过整个国际的舞台上的关注。例如拍出过《印度之行》《桂河大桥》的英国导演大卫·林恩。

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　　奥斯卡不是衡量所有电影的唯一标准

　　这次李安获奖之后，有影评人发文《张艺谋们该学学李安的沉静》，得到很多网友的呼应。而在贾磊磊看来，国人有些过于放大奥斯卡的影响力了。

　　他说：“奥斯卡不应该成为我们的文化目标，不能所有影片都冲着奥斯卡去拍。奥斯卡是一个电影艺术与技艺的国际化的平台，我们应该充分的重视。但是奥斯卡不应取代我们所有对电影的期待和评价。我们有我们自己的文化诉求。”

　　其实，奥斯卡并不是国际奖项，而是一个美国本土电影节，是美国电影艺术与科学学院自己评的一个奖，它的评审团队全是美国电影界的从业人员。而专业的国际级电影节，例如戛纳电影节、上海电影节的评审团队，是由世界各个国家的专业人士组成的，两者是不一样的。

　　贾磊磊坦言：奥斯卡更重要的，是一个国际电影推广的平台。在奥斯卡获奖，对于宣传中国的文化和电影艺术，是一个非常好的路径。我们不能忽略它在文化传播上的作用和地位。但是从自身的文化建设和诉求来讲，它又不能成为我们的全部。我们应该更加公正和全面地看待奥斯卡奖项。

　　“如果能得奖当然好，但是也不能让它成为衡量所有电影的唯一标准。”

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《霸王别姬》剧照

　　不要对艺术做选择性的价值判断

　　陈凯歌导演曾凭《霸王别姬》获得过戛纳金棕榈大奖，该片的编剧卢苇说过一句话：“当年拍《霸王别姬》的时候，他感觉中国电影开始了，但是，没想到也结束了。”此种说法的流传，一方面肯定了这部电影所取得的艺术成就，一方面也反映出对当代中国电影的某种不满。对此，贾磊磊表示，对艺术作品而言，不应有这种选择性的价值判断。

　　贾磊磊说：“每个时代都有其里程碑式的作品，《霸》在戛纳获得最佳影片，是在那个时代对那个题材，有特定的判定标准。像李安一样，陈凯歌导演通过获奖，奠定了他在国际上的影响力。但是我不喜欢对艺术做选择性的价值判断，比如《红楼梦》写得好，现在没有一个曹雪芹；鲁迅很伟大，现在再也没有一个鲁迅；莫言也很了不起，过几年又会有人说，再也没有莫言。在不同的历史时期、不同的领域做艺术的比较，我觉得没有什么意义。”

　　一个时代的因素和条件造就了那个时代的人和作品。

　　贾磊磊表示，当代的中国电影，比《霸》那个时代来讲，在很多领域还是值得骄傲的。这些年，内地相继出现了一批非常好的电影，在商业与艺术之间的矛盾上，处理得非常好，这些作品融合了观众喜欢的元素和电影本身的艺术追求。

　　贾磊磊列举了冯小刚的《集结号》和《唐山大地震》，还有香港导演陈德森拍摄的《十月围城》等代表性的作品。这些影片虽然没有在戛纳、奥斯卡得奖，但它们的制作水准和影响力都很不错。它们在中国电影史上的位置，也非常重要。

　　每个时代有每个时代的特点，也会有不同的审美要求。即便我们没有拿到奥斯卡，也不能说，中国电影就不好了。

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