如果香港是一塊畫布，那麼巴塞爾藝術展就像一支畫筆，畫出這個城市的藝術競爭力。香港這個本來不重視藝術、缺乏世界級藝術大師的城市，卻可以在春天的煙雨中，在巴塞爾藝術展這四年的衝撞與積累中，凝聚全球藝壇的精英，展出古今世界級的作品，也涵蓋本土文化的力量，讓全球驚艷，發現香港原來是一個最國際化的城市。

這個城市往往在本土的情境中，煥發國際化的氣味。本土與國際不但不會排斥，還是相輔相成。就好像在香港街頭塗鴉的「九龍皇帝」曾灶財的作品，雖然歷經被捕與譏笑的命運，但最後進入了藝術的殿堂；那些街頭的方塊字招牌，飄出食物香味的大排檔，都成為很多藝術家的靈感，順手拈來，成為本土與國際融合的結晶。

在香港這塊畫布上的濃墨重彩，還在於香港的法治、自由與自強不息的「執生」精神。廣東話的「執生」，就是指在困難重重的情境中，可以衝破險阻，自行解決問題，而不用乞靈福利救濟，展現城市的競爭力。

源起於瑞士的巴塞爾藝術展，以國際化的筆觸，在香港的畫布上畫上了最有競爭力的神韻，讓那些最前衛的、最古典的、最有創意的作品，都進入了香港的視野，刺激了所有的參與者與觀眾，進入了一個前所未有的氣場。

巴塞爾藝術展的亞洲總監黃雅君(Adeline Ooi)，就是最有國際化視野的華人。她來自馬來西亞，留學英國，有多年的藝術展覽管理的經驗，發揮策展人的角色，使得藝術展的組織與甄選的機制，都有專業的判斷能力。

因而香港畫布的顏色，五彩繽紛，不會被一種顏色壟斷，更不會「以本土之名，行排外之實」。當香港政治出現所謂「本土派」，歧視大陸遊客，妖魔化中國人之際，巴塞爾藝展卻是海納百川，融合多元化的特色，成為更有吸引力的平台。

香港畫布的底色，既有本土的、接地氣的元素，但又吸納來自五湖四海的能量，化外力為內功，轉化為香港的最新風情。

這其實就是香港歷史的能量。衝破畛域的限制，拒絕畫地為牢的思維，從來都是香港的主旋律。二戰之後，那些來自中國大江南北的人才，在香江的彈丸之地，造就了奇蹟，成為香港歷史不可分割的一部分。金庸、邵逸夫、李嘉誠、葉錫恩……他們也許說不純正的廣東話，帶有自己濃濃的鄉音，但卻沒有人可以否定他們是香港人的身份，為香港作出巨大的貢獻。

因而巴塞爾的畫筆，畫出了香港前途的答案——必須衝破「偽本土」的魔咒，才能找出「真香港」的神髓。香港這塊畫布，畫上了多元化自由奔放的風采，折射這城市的獨特優勢，也展現藝術競爭力的傳奇。