【编者按】近日，我院造型学院实验艺术系主任吕胜中教授连获“北京市师德先进个人”、“北京市高等学校教学名师”称号。在美院，吕胜中教授以其严谨的教学、对学生的严格和热情澎湃的性格著称。为什么要成立实验艺术系？与学生关系如何？对生活、对工作秉承着怎样的态度？吕胜中教授在接受大学生记者站记者专访时一一为您讲述。
  
与时俱进，当随时代

     上个世纪90年代，中国的实验艺术还处于地下状态，吕胜中教授穿梭往来于各种东西方当代艺术展览，凭着对传统和民间艺术语言的把握和敏锐的洞察力，发现亚洲艺术家在西方文化圈表面热闹的背后实则是围着西方中心的自我异化、自我膨胀。他试图从看似贫瘠的地表下挖掘深埋着的肥沃种子，“不施化肥、不打农药，用现代人类智慧的觉醒之手去呵护，让它的生成惊破20世纪艺术的梦游”。他所创作的小红人系列作品也正是这样一颗种子，从传统文化中寻根，又以勇敢和创新之心去拥抱现代文明。吕胜中教授也为更多“与时俱进、当随时代”的新生种子创造了广阔天地，2005年，学院批准他主持成立了中央美术学院实验艺术系，打破传统教育体系单一的组织、结构模式，探索实验教学建设 。该系推广“学术的、学院的、理性的 ”教学理念，设置了“中国家庭审美调查”、“民间文化采风”、“人文课题考察”等颇具影响力的实验课程。8年来，实验艺术系近200位毕业生纷纷走出传统艺术经验的象牙塔，密切与社会公众的关系，行走于“语言、材料 、形式之驾驭者”探索道路上，让创新性、思想性的实验艺术种子生根发芽。

老师拿自己学生当宝贝 

    在美院，吕胜中教授的治学严谨和教学严厉是出了名的。采访时，他以调侃的语气说自己时常以“无情的争论 ”作为对学生的关怀，希望学生能够不断自我质疑，在质疑中成长，成为一个勇敢的人，让抗压成为习惯，因为敢于“先打倒自己的作品，再站起来，拿到展厅就不会倒了”。但是在他眼中，其实学生做不做艺术不重要，活得健康才是最重要的，需要有良好的艺术观和世界观。曾有一位本科生制定了封上自己的眼睛画一年画的作品方案，很容易刺激大众媒体的眼球并一举成名，吕胜中教授劝说学生首先放弃实施的冲动，并建议他将这个构想以虚拟的方式去完成表达。理由正如他常提及的一句话“在生命世界里，艺术只是芝麻粒儿大的事儿”，希望学生有更大的视野和眼界，而不是放大艺术家的概念，否定健康的生命价值。

    课堂之外，吕胜中教授总是不厌其烦地夸赞学生的才能与作品，谈及实验艺术系成立之后，压缩他个人的创作时间，说到近年来几乎没有创作新作品，他淡然一笑，说学生的成长就是对他的鼓励，觉得是做了有价值的事。“先锋班”14位学生让他深感欣慰 ：毕业后多年依然坚持做艺术，参加各种国内外展览，也以相互欣赏的交流方式团结在一起做展，采访途中他也总是念念不忘宣传正在举行的“第一课”——实验艺术本科第八班“造型原本”课程作业展。对他来说，古话云“一日为师，终身为父”，师承关系是难以解除的，他也更倾向于将自己定位为老师。在实验艺术大会筹备期间 ，吕胜中教授将自己锁在屋里工作，不让人打扰，本科毕业班的同学担心老师压力大抽烟过多伤身体，又难以戒掉，全班凑钱买了一对烟嘴并托班长送给老师，他被感动得五味俱全，回家之后，兴奋地在妻子面前拿出烟嘴 ，大喊“值了！”

人一生在不断给自己找麻烦

    在办公室连续通宵达旦工作，成了吕胜中教授的家常便饭，正如在“先锋班 ”展览前，他不仅撰写了5万字的序言，也因为年轻人很难心神安定做枯燥乏味的教案整理工作，他还一个人校对了40多万文字，并整理了15万字的录音。用吕老师的话来说，“人一生不断给自己找麻烦，一个解决了，就觉得挺好”，他所做的一切，也只为把系里的事情做好。他所欣赏的是以泰山挑夫的态度一步步慢慢走，步步为营 ，紧锣密鼓，“用功”不求速度，只求稳重。当谈及获“北京教学名师”荣誉称号时，吕胜中教授说自己不想得到任何称号，他只想对学生尽责，教好学生，不做有遗憾的事，不误人子弟。他不希望要什么表扬与奖励，而是希望社会和学校更多地关注实验艺术系的成长和发展，开辟更舒展的实验空间。

本文发表于《中央美术学院校报》第96期，2012年11月10日，第2版，并获2012年度中国高校校报好新闻通讯类三等奖