最近炒得火热的王菲的新歌《致青春》，还有赵薇的处女作电影《致我们终将逝去的青春》，引发了网友们的热议，纷纷感慨青春，怀念青春，让这有些寒冷的春天多了几份绿色的妖娆和年少的活力。

     本科时老师推荐过一部英国广播电台BBC拍摄的《印象派》，印象很深，故事以莫奈的个人经历与老年的回忆为线索，串起了印象派、后印象派艺术家们的故事，整个片子融合在绚烂的色彩和闪烁的水光之中。片中年轻的艺术家们一起饮酒，戏谑，聊生活、女人，也为各自的艺术观点而争吵、打架，也相约夹着画板，支着画架外出写生，谈天论地，他们的岁月就在风中飘荡，在水中摇曳，甚至在沙场中消散，化作了印象派的缤纷世界。

     几个学艺术的朋友在咖啡厅聚会，感慨时代变迁，艺术家在一起不再聊艺术，而是聊鸡毛蒜皮的琐事，丝毫没有艺术家的味道。其实，这或许就是当下生活的常态，艺术的本来模样，并不值得过分悲哀。贡布里希说，没有所谓的艺术，有的只是艺术家。问题是，艺术家又是谁呢？谁又有权定义艺术家呢？博伊斯说人人都是艺术家，可人们往往忽略了这位艺术史上的萨满师更深沉的解说，即“创造力并不是艺术家的专利，艺术并不只是艺术家的作品，而是一切人的生命力、创造力、想象力的产物”，或许更多是说人人具有成为艺术家的潜能，需要用创造力和想象力去挖掘，用生命去体悟。话又说回来，人人都是艺术家，那么艺术家不过是平凡之人，那么艺术家在一起聊家常，甚至比俗人还俗也是正常之事。大野洋子（或译为小野洋子）和约翰列侬的反战口号“要爱不要战争”，通过度蜜月时在床上进行为期整整七天的“床上和平运动”，公开接受媒体采访和拍照，引起时人的激烈争论。他们把夫妻之间的那些事变成了行为艺术，又因为艺术家的身份和无穷的想象力，以及善良的初衷，而成为了行为艺术的浪漫经典之作。

     旅法当代艺术家杨诘苍在《白南准的裤带》里曾谈到他在法国生活20多年的经历，参加蓬皮杜艺术中心的《大地魔术师》展览之后，年轻的他和黄永砯都留在了法国。到了一个陌生的环境，艺术家之间建立的是一种互相帮助的邻里关系，而并非我们想象的天天大谈艺术之道的生活：

“接触他们二十年，我们之间真的没有谈过怎样做展览。关心对方，了解对方，你做你的，不要吃醋，我做我的，互相帮助。帮助不是帮助做作品，而是帮助看管孩子啊、运作品啊，浇花养鱼啊。这也是艺术，通过生活上轻松的关系，艺术就产生了。我跟黄永砯从来没谈过一句话关于作品，尽管我们住得很近，大家都知道底在哪里。我觉得最好玩的是大家心里面有一种感觉，这个特别有意思，心有灵犀，像释迦摩尼和迦叶的拈花一笑，什么都通了。”

艺术家的青春也就这么在一念之间过去了，不过往往诞生了一些生活与艺术交融的感人作品。南斯拉夫行为艺术家阿布拉莫维奇与他的灵魂伴侣Ulay据说是在纪念两个人的感情而相约从长城两端行走时，Ulay被异国美人给劫走了心。而2010年，阿布拉莫维奇在美国现代艺术馆静坐了716小时，表情淡然地默默与1500个陌生人对视，形形色色的人坐下，对视，走过她的人生，唯有Ulay的突然出现让她不知所措。Ulay靠近桌子坐下来，耸耸肩，两人默默相视一笑，让她顿时颤抖起来，满脸泪痕，最后友好地握手，默默告别。两个人所经历的岁月在不言中延续，碰撞，最后又断裂，相错和消失，却在彼此的生命中投下了影子，在艺术的世界里升华。

有时候，青春的岁月就是一幅画，一句台词，一本书，一首歌。一位学建筑的朋友说起他本科毕业的时候，一首阳台外的歌梦回牵绕他四年的岁月，却始终不知歌是谁的，也不知道谁放的，却总给他以鼓励和慰藉。当这件事已经渐渐淡忘时，到毕业季的时候，他在收拾行李的时候，突然又听到了阳台外的这首歌，他寻着音乐奔出去，也找到了播放音乐的主人，激动地记下了歌名，他觉得这就像母校送给他的礼物，陪伴他到新的环境中深造。

告别了，那些年追过的岁月，却又在不经意之间，在时光的拐弯处，与君相遇。