加载中…【巴洛克的反叛】
(2015-09-18 03:03:14)
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巴洛克风格文学艺术 |
蒙田一直被看做是典型的巴洛克作家。巴洛克这个词先是用来表示一种艺术风格(绘画、建筑、雕塑和音乐)
, 后来扩展到文学, 再后来被用来涵盖当时欧洲的整个思想文化, 其时间是从文艺复兴之后到宗教改革在某种意义上结束之前,
大约是从1570 年到1650 年。学者们对巴洛克的起讫时间说法不一, 相差数年。这一现象极其复杂,
分期上的差异不足为怪。毕竟这里涉及许多不同的国家和许多文化领域。但是, 对于这个概念,
人们基本上是认可的。至少它是一把打开理解这个时代的思想情绪之门的钥匙,
是我们所能拥有的最好的钥匙。巴洛克是对纯粹古典主义的反叛,在某些方面狂野不羁、甚至杂乱无序。在某种程度上它是19
世纪浪漫主义的先声。它是一个令人赞叹的艺术创新运动, 让美学想像自由驰骋, 但是在它对古典主义的片面否定和它的反叛情绪中,
我们可以看到当时侵袭欧洲的某种思想感情危机的征兆。随着科学和理性主义的胜利, 到17 世纪中期,
古典主义开始卷土重来。巴洛克是适应那个躁动时代的躁动风格。导致躁动的原因包括宗教不宽容和内战、怀疑主义、文艺复兴的复杂性以及接踵而至的新天文学的首次冲击。
他的写作有些杂乱, 至少表面上看来如此,
缺少古典的整齐对称, 似乎没有规矩。他注重变化和运动: 无论他的生活还是他的写作都不是静止的,
他迷恋过程而不是结果。他写道:“我不描写存在, 而是描写转变。”当然, 这是他的怀疑主义的一个侧面: 除了我自己的思想外,
没有什么确实存在的真理, 而我的思想是在不断变化和成长。蒙田在写作上还表现出一种跌宕起伏的风格,
追求震颤和休克效果。他还在某种程度上迷恋怪诞乃至残酷。尽管他真诚厌恶人们之间的野蛮残杀,
但是我们觉得他很喜欢玩味血腥的细节。蒙田曾经是一个军人, 并以此为荣。总的来看, 与19 世纪的浪漫主义相比,
巴洛克时代则显得有些硬朗。
1560 年前后, 巴洛克风格开始统治了南欧的建筑,
在某种程度上也扩展到北方。它的最伟大的天才是那不勒斯人贝尔尼尼。进入17 世纪罗马城开始焕然一新。贝尔尼尼发挥出巨人般的精力,
对新罗马城的建造贡献甚大。他建造了许多广场和喷泉, 至今令游人赞叹不已。巴洛克建筑与罗马的结合,
广义地说是与当时天主教建筑的结合、特别是与最有活力的新修会耶稣会的结合,
使得它在精神上与天主教反宗教改革联系起来。可以用格列柯的触目惊心的绘画作品中的那种扭曲愿望做一例子: 一种强烈的宗教精神,
受阻于客观现实的羁绊, 有点像19 世纪浪漫主义的方式,拼命地想变形和扭曲———这是一种神圣的疯癫,
远远不同于冷静理性的古典风格。
无论我们在哪里看到巴洛克风格,它都显得活力四射、无所顾忌, 追求宏大效果, 推崇不对称而非对称,
追求运动而非静止, 喜欢打破边际而非整齐划一。在文学领域, 我们可以看到巴洛克精神既体现为“玄思”诗人的奇思妙想和诡异意象,
还体现为詹姆士一世时期戏剧的狂野特征,后者往往以谋杀、乱伦、巫术为主题, 表现叱咤风云的英雄。在法国的舞台上也表现出同样的趣味:
喜欢华丽, 渲染暴力。从西班牙引进的悲喜剧就属于这一类。尼古劳斯·佩夫斯纳说道,“ 无比的辉煌、疯狂的铺张、极度的繁复,
这一切很可能会让(被奉为风格主义宗师的———译者加)米开朗基罗本人感到厌恶”, 但是它们却出现在文艺复兴后的某些极端的艺术形式中。(“
风格主义”先于并预示了巴洛克。)
巴洛克的关键理念是运动和变化。万物无常, 一切皆变,
犹如万花筒。让·鲁塞对法国巴洛克文学进行了深入研究, 他的专著的标题是《喀耳刻和孔雀》, 前者是希腊女神, 是变化和巫术的象征,
后者是一种喜欢装饰和炫耀的鸟。二者都是巴洛克艺术家和剧作家所赞美的。要复杂不要简单,
要变化不要稳定、要繁复不要单一———这些就是巴洛克的永恒主题, 它们与古典主题正好相反。古典绘画, 如17
世纪晚期新古典主义回潮时期普桑的某些作品, 就是把作品题材瞬间冻结, 呈现为永恒的静止,
并且追求完美的统一和对称。古典派画家也不喜欢曲线。相反,
巴洛克绘画作品凸显弯曲旋转的线条。贝尔尼尼的喷泉就是如此。巴洛克“对待直线就像对待一大罪恶那样唯恐避之不及”(让·
鲁塞)。鲁本斯和丁托列托的绘画作品充满了曲线和螺线, 贝尔尼尼的喷泉也是弯曲、旋转的, 它们常常被视为最典型的巴洛克作品。此外,
巴洛克显示出一种对下层人物的偏爱(带有浓郁的田园气息) , 与古典主义对尊贵英雄的推崇形成反差。
体积庞大也常常被视为巴洛克的一个因素。这不是说所有的巴洛克艺术都是庞大的,
或者说庞大的就一定是巴洛克艺术,
但是追求壮观和幻觉效果就可能导致“巨人症”。贝尔尼尼建造的圣彼得教堂大广场以及他建造的那些大喷泉都被公认是巴洛克风格。有人发现路易十四的辉煌的凡尔赛宫也有巴洛克因素,
尽管古典因素是主要的。对庞大艺术的喜好早在古代希腊化时期就出现了,
当时有一种对希腊城邦那种纯粹严格的古典主义的否定。打破桎梏、追求最大极限, 显然会导致巨人症。
巴洛克那一代人是几乎令人难以置信的一代强人。贝尔尼尼、普罗密尼、委拉斯凯兹、伦勃朗、鲁本斯和哈尔斯都属于当时的艺术巨匠之列。我们还可以把丁托列托和年轻的普桑列入这个名单。如果把巴洛克的概念推广到文学领域,
莎士比亚和詹姆士一世时代的剧作家以及其他一些作家也可以包容在内。在建筑领域, 巴洛克大概产生出最后一种真正原创性的有活力的欧洲风格,
至少在20 世纪之前可以这样说。18 和19 世纪的折衷主义不断地向它回溯借鉴,
当然也回溯借鉴欧洲其他伟大风格,如哥特风格、文艺复兴风格和新古典主义风格等。
这是巫术与魔法的时代, 也是现代科学和哲学诞生的时代;
这是伟大艺术和建筑的时代, 但是这种艺术风格缺少定力, 很快就土崩瓦解; 这是战争、革命、饥馑与苦难的时代,
现代国家和现代经济社会历经磨难而崭露头角; 这是奇迹般的巴洛克时代。大约从1580 年到1630 年,
这段岁月将永远与莎士比亚、蒙田和鲁本斯的名字连在一起, 同时这也是开普勒、第谷和伽利略的时代。正是科学革命最终塑造了17 世纪,
为之指明了方向。
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