从《刘海砍樵》看湖南花鼓戏

       小屋清风/文

1984年大年三十，湖南花鼓戏《刘海砍樵》（“比古调”）登上了中央电视台春节联欢晚会，由相声表演艺术家姜昆扮演男主角刘海、著名湘籍歌唱家李谷一扮演女主角胡大姐的这个经典剧目，马上红遍大江南北，以至家喻户晓。

此前，人们不曾想到，作为一种地方戏曲，湖南花鼓戏大多以不同地方的地方方言演唱，外地尤其是北方的戏迷很难看得懂。现在姜昆和李谷一用普通话那么一演唱，人们终于发现：原来湖南花鼓戏中也有这么精彩的剧目。

那么，花鼓戏到底怎么样的一个地方戏曲剧种呢？我们知道，湖北 、安徽、 江西 、河南、陕西等省亦有同名的地方剧种，如湖北的荆州花鼓戏，安徽的凤阳花鼓戏、皖南花鼓戏，河南的豫南花鼓戏，浙江花鼓戏等同名的地方剧种。但在众多名为“花鼓戏”的地方戏曲剧种中，属湖南花鼓戏流传最广，影响最大。因此，人们常说花鼓戏时，一般是特指湖南花鼓戏。

湖南花鼓戏是湖南各地花鼓戏的总称。湖南各地花鼓戏细分为：长沙花鼓戏（益阳花鼓戏）、岳阳花鼓戏（临湘花鼓戏）、衡州花鼓戏（衡阳花鼓戏）、邵阳花鼓戏、常德花鼓戏、永州花鼓戏（零陵花鼓戏）等六个流派。

新中国成立后，湖南花鼓戏艺术有了较大发展。一度出现了“不仅剧团甚多，名角辈出，而且在许多地方都出现过“三里五台”的景象和台上唱、台下和的生动场面”。其中，由湖南省花鼓戏剧院整理创作的《打铜锣》、《补锅》、《刘海砍樵》等剧目，实为代表湖南花鼓戏的长沙花鼓戏中的剧目，深受全国各地的人民群众的喜爱。2008年，花鼓戏入选第二批国家级非物质文化遗产名录。

湖南花鼓戏源出于民歌，逐渐发展成为一旦一丑演唱的花鼓戏初级形式。清嘉庆二十三年（1818）刊行的《浏阳县志》，在谈及当地元宵节玩龙灯情况时说：“又以童子装丑旦剧唱，金鼓喧阗，自初旬起至是夜止”。说明一旦一丑演唱的花鼓戏——地花鼓，最迟在清嘉庆年间已经形成。又据清同治元年（1862）杨恩寿《坦园日记》说，他在湖南永兴观看的“花鼓词”（即花鼓戏）中，已有书生、书童、柳莺、柳莺婢四个角色，而且情节与表演都较生动，说明这时的花鼓戏不但已发展成“三小”（小旦、小丑、小生）戏，而且演出形式也具有一定规模。

从声腔和剧目看，湖南花鼓戏初期以民间小调和牌子曲演唱边歌边舞的生活小戏，如《打鸟》、《盘花》、《送表妹》、《看相》等。后来，“打锣腔”与“川调”传入，渐出现故事性强的民间传说题材剧目。打锣腔主要剧目有《清风亭》、《芦林会》、《八百里洞庭》、《雪梅教子》等；川调主要剧目有《刘海戏蟾》、《鞭打芦花》、《张光达上寿》、《赶子上路》等。这样，湖南花鼓戏便成为艺术上比较完整的地方剧种。

早期花鼓戏只有半职业性班社在农村作季节性演出。农忙务农，农闲从艺。光绪以来，这种班社发展较快，仅宁乡、衡阳两县就有几十副“行箱”，艺人近200人。训练演员采取随班跟师方式，也有收徒传艺的，称“教场”或“教馆”，每场数十天，教三、四出戏。过去，由于花鼓戏经常遭受歧视和禁演，各地花鼓戏班都曾兼演当地流行的大戏剧目以作掩护，这种戏班称“半台班”或“半戏半调”、“阴阳班子”。新中国成立后，各地分别成立专业剧团，进入城市剧场公演。

上世纪八十年代，湖南全省有花鼓戏剧团50来个，并成立了湖南省花鼓戏剧院。1957年，湖南省戏曲学校成立，设有花鼓戏专科。就传统剧目而言，各地花鼓戏传统剧目，总计约400多个，以反映民间生活为主，多以生产劳动、男女爱情或家庭矛盾为题材，语言生动，乡土气息浓厚。《打铜锣》、《补锅》、《送货路上》、《野鸭洲》等已摄制成影片。

由于流行地区不同而有长沙花鼓戏、岳阳花鼓戏、衡阳花鼓戏、邵阳花鼓戏、常德花鼓戏、零陵花鼓戏等六个流派之分，各具不同的艺术风格。它源自湘南民歌发展而成，从一旦一丑演唱发展到“三小”演唱。各地花鼓戏的传统剧目约有四百多个，音乐曲调三百余支。

按其结构和音乐风格的不同可分为川调、打锣腔、牌子、小调四类，都有粗犷爽朗、地方色彩浓郁的特点。音乐主要是以极具地方特色的湖南花鼓大筒、以及唢呐、琵琶、笛子、锣鼓等民族乐器作伴奏。曲调活泼轻快，旋律流畅明快。

新中国成立后，花鼓戏艺术有较大发展，不但整理了如《刘海砍樵》、《打鸟》等传统戏，而且创作了《双送粮》、《姑嫂忙》、《三里湾》等不少现代戏。如《打铜锣》、《补锅》、《送货路上》、《野鸭洲》等已摄制成影片。特别是唱遍大江南北，风靡海内外的湖南花鼓戏名剧《刘海砍樵》其脍炙人口的“比古调”唱段，深受全国各地的人民群众所喜爱。

湖南花鼓戏的牌子，有走场牌子和锣鼓牌子，源于湘南民歌，以小唢呐、锣鼓伴奏，活泼、轻快，适用于歌舞戏，是湘南诸流派主要唱腔之一。小调。有民歌小调和丝弦小调之分，后者虽属明、清时调小曲系统，但已地方化。各种形式的曲调，都具有粗犷、爽朗的特点。

花鼓戏的表演艺术朴实、明快、活泼，行当仍以小丑、小旦、小生的表演最具特色。小丑夸张风趣，小旦开朗泼辣，小生风流洒脱。步法和身段比较丰富，长于扇子和手巾的运用，拥有表现农村生活的各种程式，诸如划船、挑担、捣碓、砍柴、打铁、打铳、磨豆腐、摸泥鳅、放风筝、捉蝴蝶等等。后期由于剧目的发展，表演艺术也有所丰富，如吸收了兄弟剧种的一些毯子功和把子功，充实了武功表演。

花鼓戏的行当分工也更趋细致，不但由“三小”发展到生、旦、净、丑，而且“三小”中也有更细的分工。以长沙花鼓戏为例，小丑又分褶子丑、短身丑、官衣丑、烂布丑、奶生丑；小旦又分正旦、二旦、花旦、闺门旦；小生又分正小生、风流小生、武小生、烂布小生、奶生子等。

花鼓戏的音乐曲调约300余支，基本上是曲牌联缀结构体，辅以板式变化，根据曲调结构、音乐风格和表现手法的不同，可分为4类：川调。或称正宫调，即弦子调，大筒、唢呐伴奏，曲调由过门乐句与唱腔乐句组成，调式、旋律变化丰富，是花鼓戏的主要唱腔。 打锣腔。又称锣腔，曲牌联缀结构,“腔”、“流”（数板）结合，不托管弦，一人启口众人帮和，有如高腔，是长沙、岳阳、常德花鼓戏主要唱腔之一。

湖南各地的花鼓戏的剧目有400余出，大多是反映人民劳动、男女爱情和家庭矛盾的，还有一些是反映当地的风土人情的，具有浓厚的乡土气息。因此花鼓戏与当地人民的生活关系非常密切，再加上语言不同，师承起源不同，流派不同，每个地区的花鼓戏都有各自的风格特色，所以花鼓戏的种类也就五花八门了。例如《打鸟》、《盘花》、《雪梅教子》、《鞭打芦花》、《绣荷包》、《赶子上路》、《刘海砍樵》、《补锅》、《告经承》、《荞麦记》、《天仙配》、《酒醉花魁》等。

在长期的艺术实践中，各地的花鼓戏都各有一些著名演员，有长沙的何冬保（丑）、湘潭的廖春山（旦）、邵阳的王佑生（老旦）、桃源的张树生（生）、岳阳的杨伯成（丑）、衡阳的张廷玉（小生）等。

说到湖南花鼓戏，我们不能不提提著名湘籍歌唱家李谷一大姐。事实上，湖南花鼓戏之所以在上世纪八十年带后红遍大江南北，在很大程度上要归功于李谷一。1984年春晚前夕，当年春晚总导演黄一鹤想上一个反串节目，便问李谷一花鼓戏中有没有可以做反串的戏段子。李谷一推荐了《刘海砍樵》中的“比古调”，并当场哼了几句。黄一鹤导演连说“太好了”。后来，这个反串节目的男主角由相声表演艺术家姜昆担任，李谷一大姐亲自担纲女主角胡大姐。姜昆当时一点都不会唱花鼓戏，李谷一只好录好样带，交给姜昆学唱，一天后就上台演出了，获得了观众的一致好评。

其实，李谷一与花鼓戏有着不解之缘。1961年，李谷一因为形象秀丽、舞蹈功底好、嗓音特别甜美被选中，进入湖南省花鼓戏剧院（湖南省花鼓戏保护传承中心的前身）开始舞台生涯，以花鼓戏《补锅》被观众熟知。李谷一说，在那之前，她没有接触过花鼓戏。当时，她因为对花鼓戏完全不了解，有很大的抵触情绪，不愿去花鼓戏剧院，是经过她就读的湖南艺术学院老师的劝说后才去的。通过不断地学戏演戏，慢慢融入新的环境，她喜欢上了花鼓戏。

李谷一说：“我当了13年的花鼓戏演员，演出了20多出花鼓戏，虽然后来离开了湖南省花鼓戏剧院.成为全国闻名的歌唱家后，她一直不忘宣传、推广、演唱花鼓戏。她说：“我与花鼓戏的情缘未了，我的艺术路上从没有离开过花鼓戏，不遗余力推广、宣传、演唱花鼓戏直到今天。花鼓戏给了我营养，是我艺术的土壤，深深植根于我心中。”

因为自己从花鼓戏中汲取了丰厚的营养，李谷一在给学生上课时，把她学到的戏曲知识尽量传授给学生。尤其是教学生唱《刘海砍樵》和《浏阳河》时，特别强调学生在处理歌唱时保持湖南风格和风味。比方说，唱《浏阳河》时，“浏阳河”中的“河”字，不唱普通话的“he”，而是唱长沙方言的“huo”；“几十里水路”的“路”字，不唱普通话的“lu”，要唱长沙方言的“lou”；“出了个”的“出”字，不唱普通话的“chu”，要唱长沙方言的“qu”，“个”字不唱普通话的“ge”，要唱长沙方言的“guo”……学生问为什么要这样唱，李谷一就会告诉他们这本是湖南花鼓戏《双送粮》里的唱段，为了保持湖南花鼓戏的味道和风格，所以要保留这几个字的湖南方言。

上世纪80年代，省花鼓戏剧院为没有排练和演出剧场发愁。李谷一在看望病中的国家副主席王震时，盼望他支持花鼓戏的发展，王老欣然提笔书写了“振兴湖南花鼓戏”7个字。此举引起了文化部和湖南省委领导的重视，文化部和省里拨给省花鼓戏剧院专款，盖起了正规剧院，解决了花鼓戏剧院没有排练、演出场地的困难。

中国是一个戏剧大国。戏曲是中华传统文化的重要组成部分，丰富多彩的地方戏，是各地宝贵的文化瑰宝，是极具地域特色的文化资源。这些年，传统戏曲不同程度面临观众流失、演员青黄不接等问题，地方剧陷入“知音少”的尴尬处境。对此，李谷一忧心如焚：“这几百个戏曲剧种都是经过上百年的锤炼才形成，如果在当代人手中不断消亡，这真是我们的悲哀，是对祖国传统文化极大的破坏。”李谷一为此四处奔走，向有关领导反映。

附：刘海砍樵故事梗概

以砍柴为生的樵夫刘海住在武陵丝瓜井，家有双目失明的老母亲，生活非常贫困，靠着忠厚和勤劳，他不仅支撑起家里的生活，还赢得了狐仙的爱慕。狐狸变化的少女胡秀英，爱慕刘海勤劳、朴实。刘海上山砍柴，秀英暗中相帮，刘海感觉奇怪，却四处找不见人。刘海卖柴回家，路遇秀英，互道姓名及家境后，秀英向刘海吐露爱慕之情。刘海觉得双方贫富相差悬殊，当即表示拒绝。但秀英拦路不放。刘海叫秀英答应三件事方与成婚：第一，要侍奉双目失明的婆母；第二，要劳动；第三，要找个媒人。秀英都答应了。于是，以柳树为媒，山作证，在山林中二人结为夫妻，双双转回家中。