香港回归祖国二十年之际，在香港政府的支持下，香港三大舞团分别在首都演出一台庆祝回归的节目。老实说，作为来自香港的舞蹈老人家，我是极度不满意香港舞蹈团献演纯中国风味儿的《倩女幽魂》，和香港芭蕾舞团献演完全西方调调的《天鹅湖》，因为在这倩女和天鹅里，我完全看不见香港和祖国在过去二十年的融合和变化。

    二十年前当香港回归祖国的时候，人皆认为香港要改变过去的生活来适应大陆，而二十年过去了，我们却看见香港没有太大的改变，反而大陆生活出现了天翻地覆的变化，其中有多少是因为香港和现代化的影响？在香港的表演舞台上，我们看见表面上，许多学习民族舞和民间舞的年轻人，不断从北京舞蹈学院或民族大学取经，却不知道，在现实的生活里，大陆有许多年轻人借靠着香港这个窗口，改变他们生活的面貌和态度，他们正以生活来学习跳一支现代舞！

    因此，在今年“北京舞蹈双周”安排庆祝香港回归二十年的特别演出时，我除了要求城市当代舞蹈团专门排演一台如万花筒般的纪念作品《风中二十》之外，更精心策划一台《香港经典再现》。

    香港精彩而堪称经典的节目很多，不过在这台节目里，我挑选了三支颇能代表回归前九十年代的重要作品：《男生》《游园惊梦》和《不是双人房》。这三支舞蹈分属于伍宇烈、梅卓燕和多空间（马才和、严明然）的成名作，也代表了香港第二代舞蹈家们的成长和成熟。

    为什么如此重视香港第二代舞蹈家的作品？因为香港现代舞发展历史不长，城市当代舞蹈团于七十年代出现，成为香港现代舞的摇篮，第一代舞蹈家如黎海宁和我，以舞团为基础，从无到有地勉力举起香港现代舞的大旗，而我们的一些重要舞蹈作品，如今还好好地被保存在城市当代舞蹈团的舞码里。

    如果说第一代舞蹈家竖立起旗帜，则第二代舞蹈家的出现，让人看见香港现代舞发展的可能性。香港第二代舞蹈家在城市当代舞蹈团的浸润下成长起来，但他们却在舞团之外，建立了属于他们的空间，更以独立编舞家和表演者的身份，获取香港观众认可，进而把他们的作品，带到国际艺术节里，代表了城市当代舞蹈团之外的不同声音。这些不同的声音很重要，证明了香港这片舞蹈艺术土壤开始深厚起来，能够长出不同类型的植物，见证了香港现代舞的多元化成熟面貌！

    《男生》《游园惊梦》《不是双人房》便是代表了整体香港现代舞有了成熟发展空间的标志性作品，而这次在首都的演出，“北京舞蹈双周”更安排了来自中国大陆的年轻舞者们表演这些来自香港的经典作品，包括今年刚在北京军艺毕业的六位男生：石强、符思文、刘华斌、庞冠宇、沈徐斌和叶伟炳演出《男生》、在上海戏剧学院舞蹈系毕业，也是前雷动天下演员的宋婷婷演出《游园惊梦》、和在江西南昌大学舞蹈系毕业的郑灵敏、天津美术学院数字媒体艺术系毕业的王海安、香港演艺学院舞蹈学院毕业的钟丽仪，演出《不是双人房》。

    我们习惯地认为，中国有五千年文化，而香港只是弹丸之地，当香港回归祖国，文化上香港艺术家便必须去传承大陆经典。不过，我们应该也可以掉过头来想，如果大陆的舞者传承香港的经典，也将会很有看头，而且我觉得，在生活层面里，大陆演员演出香港经典，会更贴近今天的真实情况哦！