第八届“广东现代舞周”让我觉得特别舒爽。

其实今年的“现代舞周”自筹备以来，心底如履薄冰，两点原因：其一是“舞周”可能是最后一届，有点不舍；其二是计划多时的几个挪威舞团不能来中国演出，使这个可能是最后一届的“广东现代舞周”失色不少。

结果在“舞周”开始前，首先广东省文化厅的态度突然来个华丽大转身，不再只是过去的口头称赞——“既要马儿好，又要马儿不吃草”，却是实打实地愿意掏钱支持“舞周”留在广州，使“广东现代舞周”可以明年继续运作下去；而“舞周”结束后，从收集的朋友回馈信息中，知道他们完全没有因为缺少了挪威的节目而失望，反而因为今年的节目，聚焦中国‘新势力’，而感觉特别丰富。

从我自己的角度来看，来自全国各地的现代舞有着明显一番新气象：“青年舞展”的节目水平越来越成熟、“另类平台”的节目则越来越另类，而“专业观摩”部分，虽然只剩来自中国的三个专业舞团撑场，可就三台节目的多元风貌和高超水平，还是让参加“舞周‘的朋友，尤其是来自世界各国的专家们，赞不绝口。

广东现代舞团的《月亮光光》、北京雷动天下的《前定的暗色》和香港城市当代的《全员满座》先后在“广东现代舞周”亮相，各自赢得不俗口碑。

《月亮光光》的舞蹈剧场处理手法，让来自美国E舞团Company E的艺术总监保罗·艾马森Paul Emerson大吃一惊，他刚在美国跟一个台湾现代舞团合作完成了一台新节目，希望明年把节目带来中国大陆演出；他近年来在美国和欧洲的艺术节中，看过不少中国编舞家编创的现代舞和当代舞，印象里中国的舞蹈就是混合中国传统文化题材和漂亮的动作和技巧，好看是好看，可是对推动当代舞蹈形式和内涵的发展，意义不大。《月亮光光》可说是颠覆了他之前对中国现代舞的印象。

城市当代带来的《全院满座》以温馨、愉悦、包容的胸怀，虏获几乎全院观众的心。舞蹈以全世界人类都曾经到过的电影院为题材，以轻松幽默的编舞手段，配合上深刻入微的感情素描，刻画电影院里观众的人生百态，是一台点心式的小品舞剧。澳洲昆士兰科技大学Queensland University of Technology舞蹈教授苏珊·勒克莱Susan Leclerg告诉我，舞蹈勾起她儿时在电影院里观看电影的回忆，以致低回不已，想不到昔日澳大利亚一个小镇里的少女情怀，竟然在今日的中国现代舞里响起了共鸣。

北京雷动天下的《前定的暗色》在今年的“现代舞周”中引起了最大的回响。激烈的情绪和音响贯彻全剧，演员奔放的演出在严谨的结构和诡丽的动作中，不断冲击观众神经。来自巴西，现在是上海风暴舞蹈节总监的李耀Lio Flores说：舞蹈开始了十分钟后，他便坐不住了，想，才十分钟演员已经跳成这样，后面怎样继续下去？可是舞蹈场景一环接一环，疯狂怪异的动作和想法，层出不穷，结果他是坐在椅子的边缘上目不转睛地看完整个舞蹈。现在挪威、韩国、新加坡和上海的艺术节，都争相商量如何把这部舞剧搬上他们那边的舞台。

至于日本的横滨国际舞蹈节、韩国的首尔国际舞蹈节等，也正分别接触在“青年舞展”和“另类平台”中的艺术家们，邀请他们明年到彼邦演出，若能成行，再向大家报喜吧！