第七届「广东现代舞周」的主题是‘发现亚洲’，因此在安排节目的时候，焦点固然在于亚洲，但也同时尽量呈现亚洲的新生舞蹈力量，展示新一代亚洲舞者与前辈们不一样的风采。

亚洲的范围很大，东起日本，西及以色列，当中幅员广袤，包括四十八个国家，面积四千四百万平方公里，居住在此的人口数量超过三十五亿，占了世界总人口的一半以上。但有趣的是，当我们谈到当今亚洲现代舞的发展时，却会发现这种有着前卫概念的艺术，集中在亚洲的东西两极，主要在东亚的日本、韩国和中国，并西亚的以色列，至于其他亚洲中部地区，除了东南亚如菲律宾、新加坡、马来西亚、印尼等和南亚的印度部分地方有个别的闪光点外，竟然几乎都是空白一片。

以色列无疑凭其接近西方的地理优势，得风气之先，加上政府全力支持和推动，使今日以色列的现代舞不但在亚洲，甚至在世界舞台上，都处于领先位置；而东亚的三国，日、韩、中，则以上世纪末开展的经济发展条件，引领文化探索动力，不但先后主办了奥运会、世界杯和世博等大型国际项目，在国际间建立了大国形象，更在相对前卫的现代艺术和现代舞蹈领域里，有着让世人触目的创新成就。

「广东现代舞周」在7月28日（星期三）晚的「专业观摩」项目中，便安排了一场名为《男色生死恋》的节目，由日本、韩国和中国三位独当一面的男舞者领衔演出。

首先出场的，是代表日本的竺井瑞丈（Kasai Mitsutake），演出由他自编自演的独舞《最后一人》（The Last Man）。这支舞蹈描述人类为了生存而出现的种种荒谬处境，充满自怜又自嘲的怪诞色彩，而竺井瑞丈凭这节目获2010年日本横滨舞蹈大赛的评委团特别奖。

竺井瑞丈生于舞踏世家，父母都是优秀的舞踏演员。舞踏给人的印象总是舞者们裸露身体，以极端缓慢又扭曲的动作阐述生命的无常，成为上世纪七十至九十年代间，国际前卫舞蹈界里炙手可热的创作潮流。竺井瑞丈虽然从小接受日本舞踏训练，有着优秀控制身体的能力，却在他的创作里，选择打破舞踏的常规风格和既定概念，更多地展示属于他自己的迅速变换节奏和宛如灵光一闪的舞姿造型。

说来挺让人感慨，日本舞踏在上世纪七十年代开始，出现了山海塾（Sankai Juku）、白虎社（Byakkosya）和大骆驼舰（Dairakudakan）等让人目瞪口呆的团体，成为日本站在国际现代舞之林里最重要的名片。但这些名片却在不足三十年之内，被日本更年轻一代的艺术家视为传统，而成为被打破的对象。可也就是这种不耽于安逸，不愿意受限于过往的成功，而后浪勇于推动前浪的精神状态，让日本的文化、学术和科技上得以不断创新。

或许我们在竺井瑞丈的身上，可以感受更深一层的日本力量吧！

                                                                    （待续）