特别致歉，因为是朋友录的稿子，把“路男”兄的名字误成“路南”，现已经改正。

关于路男、南书堂、破破三诗人的阅读

成路

陕西文学界，诗歌文体的写作者一直都在自觉地往好的写，正因此，中国作家协会《诗刊》社举办的有“黄埔军校”之誉的“青春诗会”1980年开始每年一届，全国有300余位诗人参会，陕西有17位诗人参加了这一盛会，说明陕西诗人的创作优势在全国诗坛是存在的。

今天研讨的这三位诗人，陕北、关中、陕南各一位，那我在说他们之前想把这三个地域1960年代后出生的诗人写作特性和大家分享一下。三个地域的诗人在继承陕西诗歌传统的同时自我个性的写作彰显，陕北诗人的作品充满了神秘性和古文化元素性，陕南诗人灵秀的自我凸显，关中诗人在历史中回望，关中的西安诗人开创先锋实践。当然，全省各地都有一部分诗人坚守新乡土诗和类抒情诗的写作。

回来具体说这三位诗人，说我阅读他们作品的感觉。

路男我认识的比较早。记得上世纪八十年代初期我到《延安文学》去，看见来稿信件中有一封的落款是：西安体育学院路男信箱。我记住了这个诗人，后来成了朋友。

阅读路男的诗集《温暖长安》，有一个明显的感觉，他扑捉诗歌意象的能力非常敏捷。这本诗集从秦岭开始，把长安，及长安周边的地理、风物、变迁都反映在诗里，当然还有自己的心灵独语；在这本诗集里也可以看得出他的勤奋，他把自己的目击物都写成了诗歌作品。说到这里，我想起了他那天自我的介绍时把阳光男孩列举了好几条，如果用减法的方式，只说一个能“温暖长安”的男孩，可能更好一些。

一个优秀的诗人，当然是靠好的作品支撑自己的，那我就细读他的好诗。好的诗，往往是写作策略和方式。我在读《在大秦岭》等一系列写自然的诗歌，看得出路男是一个有向上、向光诗心的人，并且自觉地对万物充满了敬畏，敬畏到自己不敢高声朗诵赞美诗，树木和花朵都让他不敢抬头。

写诗歌是宗教的事，但不一定是选择祭坛这样的意象词，而是洗净心灵。如果诗人的心静洁了，我们可以允许他的诗歌粗糙一些，因为这种缺点是透亮的显示，可看见佛性的光彩。

当然，诗人是食人间烟火的现实人，他也与以往、当下、未来纠缠在一起。他写身边的诗，如《北柳巷》一个具体的地理位置，但看得出，诗人当现时置身的地方与记忆沟通就扩大了诗的内部空间。《北柳巷》是在写进城青年的一个小史，写一个人日常生活的过程，他运用了历史的瞬间记忆入诗：“红袖章赶不去我的寄托/哨子声推不动我的脚步”，红袖章、哨子声可能是他的个人经验，在阅读的时候发现的却是中国城市的整体记忆。

写大的时候，诗人也细致地写自己的心灵体验，把自己的体验放置在社会责任的思考上。从《我学着说话》就可以看出，心灵独语偶得是诗人经常所说的灵感突来，路男也有独语，但他不是偶得，而是长期的思考所出。这样一首简单的诗，他道出了：说错话，做错事会发生天塌下来砸破尘世的大事情。

路男也在拷问人类的道德底线，《猛然回头》里可以看出他以诗人的名义提醒众生认识自己。

这是我对路男诗的观察。

南书堂的诗是和秦岭联系在一起的，他在自序里说：秦岭，是一条诗歌之路。这是一个非常有意思的提法。同一座山里有多样的方言和生活习性，正是这样的地域文化的多样性、丰富性构成了他自己的诗歌语言。同时在他的诗集《临河而居》还看得出，没有序和他论，南书堂是拒绝别人介入自己的作品之中，一意把山、水、草木和云彩引进诗中的自然诗人。

现在具体阅读几首诗。

《醉》，这首写春天的诗，他从现实的视觉开始，借助古文化元素：宣纸、墨汁、绘画，变奏出马匹。这匹马从何而来，从时间之外来，他巧妙地用蹄印里的风和雨水、原上这样的一组山里盛大的意象构成，给阅读者提供了阅读欲望和阅读想象，那就是欲知性。

《临河而居》是首自然的颂歌。面对自然，南书堂寻找了一条把自己融入的路径——他与河、与鱼进行了互动，以河把山撕开豁口为切点，把今天的他和往日的史沟通，制造了一个浑圆的诗歌空间——尊重“母仪”的空间，他的诗歌“母仪”追寻的是诗祖李白、白居易。

在古人的传统里，我们知道简单的诗不只是简单的复制，而是把深厚进行压缩、开切，然后综合成一个简单细节进行诗歌叙述。《苍茫一水间》，他借用自然物象的叙述，如，雾、寒、水草、枯荣、动荡的河水，揭示了时间生命里的多变与复杂，以及悲鸣。他说的非常轻：“一如从十月逃往十一月的这个清晨/一如在水边久久不愿离开的一个人”，而把沉重留给了读者。

沉重是和宗教、心灵有关系的，诗里的宗教南书堂是直接的表达，那就是《在心里建一座寺庙》，他的寺庙建筑的丰富，艰难，访问了建筑师、牧师、方丈，考虑了美观性和坚固性。走过这条艰辛之路，是为了把自己交代给诗，也是在叙说了一个人格精神的生成，他写诗是在写人，写人的品格。

我想，南书堂如果能把在多首诗里相同的意象集中在一首诗里，会更具有力量。

破破，我的一位陕北小老乡，他这次带来的作品我没有看到，那就只能说对他过去的诗集《火柴盒》的记忆。1、破破的诗在聪慧中把心灵进行了自我反映，已经摆脱了陕北诗歌的乡土抒情传统。2、可能因为年龄的关系，思考的诗境切点更加个人化，缺乏了普遍的关爱。3、破破说，他只崇拜死去的人。这是对的，能崇拜的已经死去的人，他们必然有经过时间挑拣出来的经典作品，但活着的人，也有时代优点，是可以交流的。想给未来留典，那就从尊敬以往，尊敬现实开始。说这句话是和破破，以及诗人朋友们共勉。