在李清照现存的40多首词中，颇多自然意象，其中有35首写到花，如海棠、梅、菊、桂、荷、银杏、芭蕉、丁香、梨等，花之意象几乎篇篇出现。其中写梅13次、荷花4次、菊3次、桂花2次、海棠2次、梨花2次等，全是人们意识里风韵独特、毫无媚俗之态的花种。

　　花在李清照的笔下不是纯客观的自然物，而是与词人心灵交感后“情化”的花、“人化”的自然物。这位好与花为伴的女词人把她杰出的人格精神及特殊时代背景下种种际遇的复杂体验都潜注于对这些花的描写之中，使她成为一个独特的“花间”女性词人。

　　从李清照对花的意象的描绘上，能体验到她内心的情感：早年，抒欢乐之情；中年，抒离别之情；晚年，抒忧凄之情。司马迁在《史记·屈原列传》中称屈原“其志洁，故其称物芳”。李清照并非简单地把最能引起视觉刺激的花采入词中，而是把意念和理性中与人格追求相融合的花撷于笔下，其间的一枝、一境都摇曳着属于自己的那片“风月”。这既是为了寄情写志作出的有意选择，更是人生体验、人格追求与自然之花的无意契合。

　　李清照有一种特殊生活环境中对花事的异常敏感。梅花尚未大开，她就在《小重山》中关注着“江梅些子破，未开匀”；梅花刚刚落英，她又在《浣溪沙》中怜惜“晚风庭院落梅初”；而《如梦令》中“昨夜雨疏风骤”更是牵系着她对花儿命运的关切。任何情感的形成与抒发，无不是词人对自身生存状态所作出的反映。因此，雨疏风骤之后的海棠花，不仅是引发作者惜春伤花情感的外物，而且词人对自身命运的意识已经与海棠花的生命遭遇融合，即在“浓睡不消残酒”的背后，有着对人生价值现状的思考，或是对未来命运摇落的隐忧。这正与海棠花在“雨疏风骤”之后“绿肥红瘦”的那种生命状态相通，怜花自怜，花的生命状态成为人的命运状态的象喻。