1981年3月11日首映的法国电影《歌剧红伶》（ Diva ）的确在欧洲引起很大的轰动，特别在巴黎的青年人中间，时尚得不得了，看看那个时候的巴黎报纸，连篇累牍的文章谈《歌剧红伶》，后来使Diva这个名称成了性感女郎的同义词了。

我到美国之后，就很难看到外国电影，美国这个国家很奇怪，好像非常开放，但是在电影方面，好莱坞几乎是垄断性的，想看外国电影，必须到几个专门为那些知识分子放映这些电影的电影院，租录影带的店一般也很少外国片。后来有朋友介绍去一些特别的录影带店入会，方才找到一些。学院是有电影馆，但是片子到的迟，如果想看新片，就要有耐心了。

  《歌剧红伶》(Diva)的导演是让－雅克.贝涅斯（Jean-Jacques Beineix），很有才华的一个青年导演，曾经执导过《巴黎野玫瑰》、《明月照沟渠》，都有很好的反映。在这部电影中起用了名演员Richard Bohringer，曾经在《情欲色香味》、《最后一班地铁》、《初吻》中有不错的演出，也是担纲的主要角色。贝涅斯这个导演的名字在台湾给翻译为“尚贾克贝内”。

 我喜欢这个电影，是它的故事结构很有趣，一个18岁的邮差朱利斯，是著名黑人女歌手瑟尼亚"哈维斯的忠实歌迷。一个人迷明星的时候，会到情不自禁的地步，朱利斯偷偷带了一个非常高品质的录音机去听她的演唱会，偷录了瑟尼亚的演唱。同时朱利斯也偶然得到一盒指证卖淫和毒品集团头目的磁带。朱利斯因此卷入了警察和黑社会黑白两道的追杀之中。音乐好不用说，表演也好。我喜欢饰演朱利斯的年轻男演员，叫佛列德里克.安德列（Frederic Andrei），很清纯、浪漫的，是个邮差，开摩托车送信，心中的却是歌剧的浪漫，好可爱。片中还有一个越南女孩，演员叫Thuy An Luu， 表演也流畅自然，安德列讲话，有句没句，完全是80年代新潮青年的感觉。

我自己年轻的时候也迷一些歌手，这种对女性歌手的迷恋，其实也包含了一些青年少年的性冲动、性幻想和恋母情结的影响。看这部电影的时候，我感到很接近，是为什么很喜欢的原因。

1987年我在费城附近的一个州立大学教书，买了费城交响乐团的年票，在演出季节中差不多每个周末都进城听音乐会。费城交响乐团当时如日中天，正是黄金时期，我大约是看了《歌剧红伶》，受了感染，也曾偷偷带了一部小型的、质量非常好的录音机进去，录了一个晚上的演出节目，好像是肖斯塔科维奇的第10交响乐。回来在公寓中听，好像职业制作的CD一样，非常震撼。不过我没有敢给别人，后来就洗掉了，现在想起来有的可惜。

这部电影倒是因为其中用的女高音唱的一首咏叹调而出了名。因此才有人说“听过‘歌剧红伶’这部电影的人绝对比看过的人多”。这首咏叹调叫“我将远离家乡”，意大利作曲家卡塔拉尼的歌剧“华丽姑娘”中的一个唱段。据说此人有点生不逢时，同是意大利的歌剧作曲家，却是前有威尔第，后有普契尼，夹在两位大作曲家中间，落了个默默无闻，现在流传下来的只有“华丽姑娘”这出戏比较有名。其实，就这歌剧都没有多少人听过，出名的就是这首咏叹调，因为这部电影也是好多年前的，因此要找到电影音乐声带也难，莎拉.布莱曼的”告别的时刻”专辑中就有收录这首歌曲，是比较容易找到的方法。         

《歌剧红伶》1983年英国奥斯卡提名最佳外语片，并且在1982年法国恺撒奖中获得四项奖。

 其实，在电影评论界，《歌剧红伶》的评价是不高的，评论界认为这个电影还是娱乐、观赏性的，没有上升到艺术性。评论家说：1980年代，就算当时最有活力的法国电影还脱不了观赏性电影的模式。象让·雅克.贝涅斯的《歌剧红伶》,吕·贝松的《地下铁》、雷奥斯·卡拉克斯的《坏血》，这些导演近乎完美的作品，无论是影象效果的运用，还是构图，评论家认为它们说到底都还是观赏电影的精致产物。这些导演们似乎创造了一个有别于好莱坞的体系，但实际上同样极具消遣性的梦幻世界，并没有能够跳出好莱坞的影响。而随着这种手法被电视和广告的频频借用，它无可救药地导致了艺术电影和大众文化的联姻，导致了艺术电影的徒具其表。吕.贝松等人也最终成了优质MTV的代名词。

看电影是仁者见仁、智者见智，没有一个绝对标准，我还是很喜欢看《歌剧红伶》，就是因为它具有观赏性。