加载中…
话说好莱坞之有声篇
(2008-02-24 23:22:40)
标签：
文化电影好莱坞默片有声电影 |
分类： 艺海拾遗（戏剧影视谈） |
早期的电影是无声的，我们习惯称之为默片，就像一个尚未学会说话的孩子，一旦张开嘴，定能语惊四座。
无声的好莱坞电影，似乎也意识到有些单调，于是便采取了同步配声的方法。走进电影院，您会发现在银幕下有一支小型乐队，银幕后还会躲着几个戏剧演员，他们的任务便是配声。大幕拉开，小型乐队随着剧情的进展，现场演奏一些简单的配乐。躲在幕后的配声演员无法像前台乐队一样看到影片的进展，只能照本宣科的朗读着提前设计好的台词，往往声画无法对位、漏洞百出，甚至影片中的主角在开怀大笑，他们却在动情的啼哭。好在当时的观众似乎并不太在乎影片的声音，很多优秀的默片也完全可以不去利用声音，而采用必要的字幕交待，所以大部分制片公司也不肯在这方面投巨资，冒风险。
然而无论你愿意与否，历史的进程永远都不会停止。上世纪20年代初期，商业无线电在美国大部地区传播开来，人们可足不出户的听到远方的声音、优美的音乐乃至有趣的故事。这无疑是对电影产业的巨大危险，尤其是向来以商业利益为首选的好莱坞电影。1922年爱德华·克拉夫特终于研制出了唱盘与放映机相连接的电影音画同步系统，一个电影的崭新时代即将到来。面对眼前的这一切，好莱坞的巨商们，开始迟疑，之后便是本能的抵抗。
接受新生事物是要有一个过程的，就连电影大师卓别林起初对有声电影也是深不以为然的。最新支持有声电影的好莱坞巨头是华纳公司的老板山姆·华纳，他在观摩了有声电影技术后，立即意识到了这将是改写好莱坞电影的巨大举措。于是乎，山姆不顾同行的一致反对，举债300万美元拍摄出好莱坞第一部有声故事电影《唐璜》。历史证明，他的赌注押对了，大批观众涌进电影院，欣喜若狂的观看着这部声画同步的新电影。
很多好莱坞巨头，纷纷站出来反对山姆，劝他放弃这项危险的挑衅。正在四面楚歌时，福斯公司首先跳了出来与华纳结盟，共享声画同步技术，山姆不再孤独，他勇敢的继续尝试新的挑战。1927年4月，山姆在好莱坞日落大道上建造了电影史上第一个有声电影摄影棚——“三号棚”。5月《爵士歌王》在此摄影棚开拍。
要知道此时的所谓声画同步，尚未实现影片中的有声对白，大部分交待仍由字幕取代。就在拍摄《爵士歌王》中的一场戏时，主演阿尔·乔生在唱罢一曲后，一时忘乎所以，竟然对着舞台下的群众的演员发出了声音：“等一等，等一等，你们还没听到最精彩的呢……”坐在台下的导演，并没有制止乔生的话语，反而忽然意识到，既然技术允许，为什么不允许演员开口呢。
1929年一部全对白的有声电影《纽约之光》登上银幕，好莱坞电影艺术走了有声时代，然而山姆却没有等到影片上映就告别了人世。
喜欢
0
赠金笔