人活世上，许多时候并不能如己所愿，活得自由自在。

只因这世界牵绊太多，要么总活在别人的眼光里，要么活在别人的世界中，总之，很少有人觉得活得像个自己。

虽然人的社会学属性导致了人生一世，并不总是按照自己的意愿而活，可有时候自觉不自觉地为这样的生存状态而叹惋。

即使是那声叹惋只是很轻声或很短暂，但谁人不在无人所知的时候曾经发出过这样叹息声。

这样的状态曾经是刘长卿所真切地感受到的一种心理状态。

这位唐朝的诗人在千年以前的某个时刻，因为一次弹琴，瞬间而感到孤独寂寞，知音无觅，以至于发出这样的人生浩叹。

那是在某个独处的时候，这位诗人在松下弹着古琴，随着琴声发出的泠泠清音，作者的心中升发出一种渴望有人共共赏的期盼。乐音悠扬，熟知音律的诗人弹奏出一首传播甚久的古乐，这乐曲从远古走来，在当世却鲜有人问津，失却的当时的流行乐曲的红火，只有诗人孤芳自赏自弹自奏，本来弹奏的人也就很少，而此时，诗人身旁更无人与之相伴，琴声虽好，可无人可会，内心里也是凄清莫名。

随着乐声的流淌和此时消除不去的寂寞感，环境越发显得是那么的清冷孤寂，安静地只有耳旁的松风声。穿林打叶的声音，催发了此时的静谧。不唯是孤独，更有一种寒意涌上心头。

这种感觉是知音无觅的寂寞，更是心中无人体会的悲凄。

如伯牙，如子期，虽约千年，但总有高山流水的佳话，让后人为之激赏。那“巍巍乎若泰山，汤汤乎若流水”，总是还有人为之欣赏，此时的琴声里，却只有诗人无人意会的叹息声。

想来，诗人发出这样的叹息，也是当时的环境使然，在那样古调虽好，可是今人鲜有弹奏的情况下，他也是自然而然地产生这样的感受。

其实想来又是何必。

正如前面所说的，许多人并不都能按照自己的意愿而活着，诗人这样的状态，或许是内心里为知音无觅的叹惋，或许是身世孤独的悲叹，乐曲的弹奏，引发了作者的共鸣，作者弹奏不再乐曲，而是弹奏的是自己的人生。乐曲一时之间只能充溢于耳际，可对照自己的人生，作者不由得兴尽悲来，难以自抑。

可转念一想，知音难觅已是属实，人生际遇更是现状。人最难的是接受自己。

中国人讲究和合二字，和气和谐，合作配合，能够兼顾自己与他人，当然是最好的人生状态。问题是有的时候，可能因为客观条件的限制，未必会如人所愿。

人生的高光时刻，当然是都想追求的场景，那时候，或许你总会以为自己此时也就是自己。可是高光时刻却是如吉光片羽难能追寻，于是追求高光的人反而活成了现实中的平庸，曾经少年不知淡泊为何物，转头却已是半生。沉沦下僚的现实生活虽没有打脸，却让你周而复始地重复着每日没有二致的生活轮回。

曾经的你，是否还会有意气风发，曾经的你是否还会有满腹的憧憬，你是否还会以为明天的清晨太阳是那样明媚和煦。

这些在你的既往或许曾无数次出现过，可白驹过隙的时光，早已将他们丢弃在生活的琐碎里，当年的琴棋书画诗酒花，早已被今天的柴米油盐酱醋茶所取代。

没准你还会问一下，这些是什么东西？

什么东西，这些是你曾经无视过的生活。是带有凡尘烟火气的平凡的生活。

而你只是那些蝇营狗苟的万千红尘中来往的一员，极其平凡极其普通。

曾经吟唱着“卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭”的那群青年，早已活成了油腻大叔的现在。

即使是刘长卿，内心里有着阳春白雪般追求的人，也得回到凡尘俗世中来。

丰满的理想，没承想会成为画饼，骨感的现实，却是真真切切。

想到这些，无法不让人意气消沉。

人不能消沉下去。

所谓“一念天堂一念地狱”，你自己的心理让你活成什么样的状态。

不要叹惋什么古调虽自爱，今人多不谈的消磨意志的话。

重要的是今天的你，能否真正地认识到你的现实状态。

也就是接受自己的平庸和普通，是你不得不承认的现实。

承认或会遭到心灵的冲击，可这样的冲击，总得你自己去承受。

人最难的是接受自己，可也必须接受自己，孤芳自赏，总是孤芳，自赏也总是能够找到可赏之处，不经意的一句赞扬，无意中的一声肯定，或许会让一个人阳光了很长时间。

所以，当处于孤独寂寞之中，最好的转变方法，是自己要懂自己，即使是柳永，不也是杨柳岸，晓风残月，给自己解嘲似的起了个“奉旨填词柳三变”的诨名，寂寞之中，成就了一番文坛佳话，其实也不枉其一生，尽管他并不想这样，但这样也就如此了。