四十六、

“这是开往杭州的火车／日夜没命在设定的轨道奔跑／这是开往天堂的火车／人满成患／但愿火车不晚点／但愿人们平安抵达天堂杭州”这是诗人花枪写于1999年的《开往杭州的火车》。花枪，原名唐煜然，“低诗歌运动”发起人，喜欢独立的、有效的写作，他认为好诗的标准是：“语言真实、具体、直接、准确、到位，富有质感；能给人带来意想不到的惊喜、震撼，能对固有的阅读、欣赏、思维惯性构成打击、破坏或颠覆。”我很认同这种观点，也就是诗歌语言的力量，这点我是非常看重的。

四十七、

“一个人活不下去／就回到出生地打点生命／／从肉体退避到内心／是对一生的提升／／土地的沧桑／让一个人的行走才那么有力／／怯生生推开家门／呼吸宛若隔世的往事／／像失明的马兰花在黑暗中／摸到回家的路／／/我听到土地的苦口婆心／像母语飞出了血液。”这是诗人黄礼孩的《出生地》。黄礼孩，70诗人，曾在中山大学、北京大学读书，现居广州，主编的诗歌选本有《70后诗人诗选》、《70后诗集》（与康城等合编）、《中间代诗全集》（与安琪、远村合编）、《新女性新诗歌》等。1999年年底创办《诗歌与人》诗刊。他的诗观是：“写作是采集光的过程，我用光照亮自己。”其实他不仅照亮了自己，也照亮了中国诗坛。“他是一位非常执着的民间诗人。”在福建泉州的时候，台湾著名诗人张国治就曾多次提到他。我认为将来的中国现代民间诗歌发展史上，肯定要划下他的一笔。

四十八、

 “我曾经以为，风雨的诗意甚于花朵／并用这样的错误犯下新的错误／一个钟情风雨的人，不是少年／即是高手。或许，这又是一个关于错误的／例证。当我在风雨之夜写下风雨／我以为，我对风雨的理解／甚于花朵。这与我的内心／内心的阴霾，阴霾中莫衷一是的潮湿／有关。与我的命运有关／与碾过午夜的载重卡车有关／与失去了故乡的风声和流水有关／与梦的落差有关。／当我在风雨之夜写下风雨／我允许它们比花朵更为长久地占据／我的记忆，我允许它们／回到我的记忆中哭泣／我允许它们破涕为笑的时候／藏起落叶，和凋零的花瓣”，这是诗人王夫刚的《在风雨之夜写下风雨》。诗中多有佳句，像“一个钟情风雨的人，不是少年／即是高手”这样的诗，有的人一辈子也写不出一句。王夫刚，1969年生于山东五莲，2003年参加诗刊社第19届青春诗会，中国作协会员，现居济南，获2006年度“全国华文青年诗人奖”。

四十九、

“直到她把报纸放到办公桌上／我们才发现已不是昨天的／那一个小姑娘／她笑着告诉我们／昨天的那一位死了／/死于昨天下午的车祸／然后她才有了送报的机会／/刚刚高中辍学的小姑娘／/第一天上班／就让我们感到了舒爽／她走后／我们一致认为／这个送报的小姑娘／比昨天的那位模样可俊多了”，这是诗人东岳的《生活》，这就是生活，最未三句看似轻松的诗歌里，饱含多少人生艰辛的泪水？东岳，本名杨安坤，1971年生于山东无棣。

五十、

“在祖国的心脏，人民的心窝里／我遇见了几个诗人／一个是树才，一个是侯马，一个是莫非／树才比较温和，侯马绵里藏针，莫非义愤填膺／他们的工作刚好符合各自的性格物征／一个是副研究员，一个是团政委，一个是公司职员／三位诗人啊，我心仪已久，见面真不容易／祖国太大，你们住在首都，在心脏／我来自边疆云南昆明，靠近肛门／我的诗写得不好，但还要请你们多多宣传／诗歌江湖上的事情，你们就多多费点心吧／我爱北京天空门，我也爱你们”。这是诗人李森的《在北京》，诗歌写得多么的巧妙，直见性情，特别是最后一句，简直神来之笔，令人忍俊不禁，不得不拍手称妙。李森，1966年11月生，毕业于云南大学，现任云南大学艺术与设计学院院长，云南省政协委员，中国当代诗人，《他们》诗派成员。

五十一、

“我知道了为什么父亲让我长点骨气／骨气支撑了骨灰盒里最后我白骨／／我知道了自己如此激动的原因／藏在食品中的烈火，如今落在女性的腹部／死亡之前，每一头猪都在为身体进食／／我坚持说，我以为血液和眼泪都属于暗流／这便是音乐的缺憾，这便是生命的缺憾／你听不到它们的回音。你听不到／你自己的脚步声，你离开自己太久了／／是的，如果相爱的两颗心太远／尽管可以信誓旦旦地抬起花轿／我敢回答，他们绝不只是为了爱情”。这是诗人杨小林的《缺憾》，这样的诗歌容量太大了，由人生而婚姻，必须得好好阅读才能够体会其中的深意。杨小林，1965年生于黑龙江省呼兰县，黑龙江省作协会员，中国石油作协会员。他说“诗是一种疼和另一种陌生”，读到这首诗时，我们确实感到疼了，原来诗人的性情总是相通的。

五十二、

“‘一间房子。一张单人床。一个书架。／一把认生的椅子，／只会拦腰抱住一个人的体温。’／你用这几句话／为自己建起一个家／／‘那么，爱情放哪儿呢？’／朋友轻轻的询问声中／你慢慢转过身去／两行笔直的泪水／怎么也扶不稳颤抖的你”，这是诗人张忠军的《一个想独身的女人》，对于女性的心理把握得很好，写得很是形象。我觉得有趣，也就收录了进来。