学摄影之前还应该学点什么
图片/文字 石肩
总是有摄影好友问我,怎么才能把照片拍的好。特别是总有人让我评价照片,这张怎么样?那张怎么样?我不好说,不光是从单单几张照片不好说,照片背后很多深层的东西,我更不好说得太直白,容易伤人。我虽然拍的年头长点,但拍的也不咋地,也说不出啥玩意,特别是摄影技术本身,很多技巧我都不知道,相机的功能也都整的不是很透彻。但是总有人问,我还是仔细想了想,尽我所能装模作样地发点神经,聊点感悟吧,也是自勉。有一搭无一搭地,说的不全也不准,就当举起一个靶子吧,扔臭鸡蛋用的,不打我脸上就行。
摄影是成像的艺术,是思想的成像。但它不是孤立的。我们常说相机只是个工具,是什么工具呢?表达的工具,是脑袋里的东西的外露和延伸。学习摄影之前还应该学学别的,不能只单单抠着摄影技术本身不放,那样,可能永远没有什么进步。

首先应该学学画画。摄影其实就是画画,只不过一个是用笔,一个是用这个光学小盒子。画画能锻炼人的观察能力,包括理解构图、色彩、光影等等艺术元素。即使不画,也应该学会欣赏。多看美术作品,这些都是和摄影相通的东西,或者叫做审美基础。很多摄影家以前都是画画的,国画也好,西画也好,或者与美术有关的门类。
其次就是应该有一定的文学修养。多读书。没有文学修养,很难抓到意义深刻的主题,对于照片的内涵和外延也都会流于形式,难免肤浅。有了修养就有了自己独到的见解,不跟风,不扎堆。所以说,几个摄影人在同一个地方拍照,拍出的东西却不一样,不是眼前的景物不同,是脑袋里的东西不同,文学修养深的人会抓到深刻的或者超出别人想象的主题,因为他的脑袋里的东西比咱丰富,“脑沟儿”有那个深度。拍得好看其实很容易,但是要拍出深度,就不容易了。我们常常发现,有些诗人或者作家,他们不会摄影,但是他们拍出的照片却非常有意蕴。
再有就是应该学学图片处理技术。到今天为止,数字技术已经充斥到生活每个角落了,有些人还是对图片处理技术嗤之以鼻,“这照片肯定PS了”。其实郎静山也PS,他的所有流传广泛的佳作几乎都PS了,只不过那时不叫PS,叫“暗房技术”。
我感觉,图片的后期处理可以说不是画蛇添足,而是创作的一部分,可以让你的作品锦上添花,如虎添翼。后期甚至已成为摄影创新的一个重要手段。当然过度的后期是不提倡的,新闻纪实图片是绝对不应PS的。谨记,很多摄影大赛奖主都因此吃了大亏。
有了这三个基础,加上勤奋,我想拍出一张好照片就不难了。如果不从这三样上做文章,总想抄近路或者找窍门,那就只能永远跟着别人屁股后面跑了。

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