《单身男女》：穿透幕墙的爱情神话

影片导演仍是香港的杜琪峰，此君的最大本领，就是把小事件放大成大事件，看他的电影，首先要考虑一下，它是不是在看似平常的庸常外表下，又在讲述一个什么深刻内涵的“大事件”。但是遗憾的是，香港电影往往是不可能在“大事件”的表达中有所作为的。

把《单身男女》放到杜琪峰过去一贯的往宏大叙事的习惯本能上去拉扯，可以说，这个电影里的爱情选择，实际上反映了大陆爱情观对杯水主义与执着主义的取舍。

影片里的高圆圆扮演的苏州女子，因为追随最初的恋人，到香港谋求发展，这可以看作是一个大陆人介入香港的原因。在她的动机中，没有对香港这里的豪华世界的迷恋与追求，她是出于发自心底之爱的动机，才到香港去的。这界定了她的选择眼光，注定是与香港这个社会的主流原则是相悖离的，这也为她的最终爱的选择事关她的出生地——苏州奠定了一个相当重要的前提条件。

高圆圆为爱到香港发展，但恋人却在这个城市里发酵变质，另觅新欢，于是高圆圆的整个精神支柱便在香港崩溃瓦解。在失意的情况下，另外两段爱情并驾齐驱地出现在她的身边。

城市提供了很多相遇的可能，琼瑶小说中一对男女走路发生碰撞，四散的课本后遮掩出四目相对的尴尬，往往是一段爱情的前奏。在城市里对爱情的想像显然比乡村来得更多，纵横交错的轨道与交通，往往设置了无数个碰撞的可能。虽然实际现实中，城市高密度的人群接触，往往培养出的是更多的装在套子里的人，这才在事实上导致剩男剩女更容易丛生在城市里、使得《非诚勿扰》节目异常火爆的原因。

如果说《单身男女》中的爱情碰撞有什么别出心裁的话，就在于它的爱情，居然能穿越写字楼的硕大的幕墙，演绎了穿越即时性时空的爱恋。从某种意义上讲，现代职场的办公空间，不仅实现了同一楼层方格之间的互通有无，更实现了楼与楼之间的无障碍沟通。这与互联网的无孔不入带有某种相似性。高圆圆的两种爱的选择，就是在两座玻璃的幕墙之间进行的，这也使电影找到了一个迥异于以往影片的奇异立足点，这种构思与创意，也许来自编导在临街的窗向外了望时的临时起意吧。

高圆圆看到的是以古天乐、吴彦祖为代表的两类男子，而就女人而言，从一开始，古天乐、吴彦祖扮演角色在影片里的性取向（只能说性取向，很难说那种性选择属于感情的序列），就决定了高圆圆的最终爱情落点将花落何处。任何一个女人都无法容忍古天乐这般的男人在影片里的爱情原则：一方面他与约好的女友约会，另一方面，一旦在约会场所见到另一个“性致勃勃”的异性，便立刻抛弃约会旧友，另觅新欢，这样的男人，女人能接受吗？而后来古天乐持续地发起赠房、送戒指的浪漫攻势，即将攻下高圆圆这座堡垒的时候，他不一小心地被发现在他的车内竟然储备着避孕套。当一个女人意识到自己不过是一个男人例行公事的避孕套使用对象的时候，她会乐于让自己扮演那种逢场作戏的避孕套打包情人吗？

而另一个吴彦祖扮演的男人，则坚守爱情，忠贞不移，并且料理着心爱的人交给他饲养的宠物，无怨无悔，这样的男人，压根儿就是铁板上钉钉子的选择。

所以高圆圆的选择，从一开始就会落在爱情至上的吴彦祖这一边。但是，如果这样表现她的选择，未免太有一些平淡了。爱情不管怎么样，看似潜伏在心里，但是表达爱情伟岸力量的，还得用外在的看得见、摸得着的浪漫才行。于是，古天乐与吴彦祖尽管从一开始两个人就已经确定了谁将笑到最后，但电影还是让他们来了一个浪漫大比拼。古天乐驾轻就熟地打出标语，虽然是用血字写就，但并不能改变他营造的浪漫，只不过是他泡妞必杀技的一次信手拈来应用而已，其中的真诚度实在令人怀疑。而吴彦祖的求爱术，则是他以高圆圆的倩影为创意，设计了一座大楼，而他借着他设计这座大楼的特别身份，用幕墙上的流动灯光表达了他心中的爱。可以说，他是用女人烙印在心里的形象，来表达他对爱情的坚贞，相形之下，古天乐那种牺牲一点鲜血来打动女人的陈旧套路，未免太相形见绌了。

《单身男女》把爱情的产生与最终对决，都放在了都市里的幕墙之上，反映了电影对现代城市浪漫元素的运用。但整个电影的情感深度，正如香港电影一向付之阙如一样，蜻蜓点水，浮光掠影。港片里的女主角不可谓不少，但她们很少介入到触及心灵的情感冲突之中，这正反映了港片在情感叙事上的火候欠缺，而本片里虽然动用了浩大的都市浪漫概念，但真正的情感震撼力，却显得异常的单薄，而这就构成了港片的一种特质：快乐地穿行一回，然后潇洒地忘记。