《白蛇传说》：酷炫不是靠电脑特技玩出来的

就像看了《新倩女幽魂》无法不拿老版对比一样，看《白蛇传说》的同时心中自然装了一个《青蛇》，那部华语电影史上至今无法被超越的“魔幻”经典！

的确，时代在进步，咱们不需要用鼓风机让花瓣漫天飞舞，不需要再用鼓风机让法海和尚的大红袈裟遍布整个画面，也不需要制造模型版的金山寺通过仰拍来凸显其宏伟，杨子老师只需支票一开，便能邀得“顶尖”特效团队，从开场的雪国风情到最后的水漫金山，人只需要在幕布前做个动作，剩下来的全都交给他们去处理了，哪怕人物同虚拟场景的融合度还不如县政府网站上的“领导悬浮照”！

就在这样看似酷炫的外观下，我们却没有看到内在的“酷”。当年的《青蛇》即使采用了“土作坊”模式，却能将一个个画面和造型都变得气场十足。影片一开场我们便见到了慢镜头下丑陋的市井众生相，在法海的眼中，人性之恶已经通过外表无限地放大了，而他口中的一个“人”字更是饱含深意，其实之后不论是他，还是青蛇、白蛇和许仙，都是被“人”的欲望所困。白蛇青蛇的人形出场更是惊艳无比，王祖贤和张曼玉那慵懒的肢体语言配以印度舞女的《莫呼洛迦》歌舞画面，尽显妖娆之态，而在整段戏的场景转换中，户外的雷电风雨，风月场所的情欲色香味，还有书生读书时的摇头晃脑有序地交织在一起，摄像机的运动显得是那么的流畅自如，承担了令人惊讶的多重叙事功能。可在《白蛇传说》中，白蛇、青蛇和许仙的出场都是那么的平庸，没有背景音乐，没有流畅的场景转换，更没有活色生香的情欲画面，两个天真无邪的少女和一个老实本分的采药人，又何来激情碰撞？

而从技术角度来考虑，快速剪辑、多角度摄影（对人物造型的静态仰拍俯拍其实是在为人物的情感爆发而蓄势，而当年的影片中人物施展法术时，只需稍微做出手部动作，然后口中道出字诀，威力便出来了，可如今非得全景拍摄，人物全身都动，反倒丧失了力度感）等技法就是为了增强影片的节奏感，可在如今的《白蛇传说》中却看不到。蓝色滤镜下的烟雾、花瓣则是为了渲染气氛，制造意境，增添人物的神秘感，可《白蛇传说》中还是没有。《白蛇》中有的只是稚嫩的声音，啰嗦的话语和缺乏起承转合的情感，李连杰的法海没有赵文卓的酷，黄圣依的白蛇没有王祖贤的美，蔡卓妍的青蛇没有张曼玉的浪，而林峰的许仙也没有吴兴国的复杂，《青蛇》仅仅通过一段《流光飞舞》的背景音乐就完成了一年四季的变换，全方位交代了许仙、白蛇、青蛇三者之间纠缠不清的情感，而《白蛇》拼命想表现白蛇许仙爱得有多深却始终让人感受不到，除了那琼瑶般的冗长爱情告白可以让某些小女生像看《野蛮女友》、《河东狮吼》和《假装情侣》一样热泪盈眶。当然，《白蛇》还有一点好，就是它在褪去了《青蛇》的那些软情色画面之后显得纯净无比，再加上龟爷爷、大白兔和小老鼠，足以让孩子们在电影院里好好地补过一个“六一儿童节”了！