撰文 王硕

为新浪摇滚频道撰写

本来想国庆那天演出完了之后写一个购物指南，但回了家突然发现忘带家门钥匙了，结果只能借宿在一个没有电脑的小房子里，醒了之后连衣服都没换，就跑去看第三天的演出。

不过没关系，购物指南写了也不过时，反正每年音乐节上卖的东西都差不多，多也只能多出一些印着全新流行语的T恤、帽子和环保包。至于会少些什么，实现想不出来，也许当国货的小高潮褪去时，那些价格都在50元左右的回力飞跃双星鞋就不见了。所以你可以把这篇文章收藏起来，明年五一或者十一时拿出来看，当作新一年的指南。甚至说这份指南有效期三年都不为过。

第二天3点到的，本来想去看沉寂一段时间埋头写新歌的南城二哥，没想到他们说的段子不太好，没怎么翻新，翻新的部分也不可乐。当初我一个劲儿吹捧他们是因为这乐队和其他民族范儿的乐队相比与众不同，别人都是摇滚基础加曲艺元素，但他们正相反，是曲艺基础加摇滚元素。而如今他们却遇到了瓶颈。

从小舞台出来，就去了创意市集。我很难理解当初给它起名的人是怎么想的，他得有多大勇气。创意是很伟大的一件事，不是随便一个小布娃娃就能称作创意，要知道这东西甚至连改良都不算。所以直接叫跳骚市场挺好。在那里我听见最多的词是摊主不断吆喝着的“手工制作”。其实不是随便一件用手缝出来的东西都能称之为手工制作，它的前提是你有一套机器生产流水线，在腻味量产的时候想玩限量，于是手工做了那么几个东西，才可以称之为手工制作。

那里唯一让人觉得舒服是女老板或老板娘们的鸡心领和超短裙，就算你没有色胆，也能在她们弯腰低头下蹲起立时看见一些本来不该看但却没法看不见的内容。这就像《两只扑棱蛾子》之类的歌一样，躲也躲不开。最后我只在一个卖赝品铁皮玩具的摊位买了两支缅甸卷烟，点着没雪茄费劲，但抽着跟雪茄差不多，一根能抽半个小时。

从那出来就往主舞台走，沿路看了看买盘的。好东西不少，假货也特多，尤其是Suede和Oasis，基本上没有真的，甚至还看见一张Radiohead的假《OK Computer》标价百元，我当时特想问摊主能不能假一罚十，能的话我只买贵的不买对的，至少能从这摊上赚个万儿八千。

这两天乐队演得都不错，你只可能不喜欢那风格，但绝对不能质疑他们的舞台表现。刺猬唱了下一张专辑的几首新歌，告诉我们这个旋律不错的乐队终于开始朝中文的正道上走了。Subs依然高亢有力，抗猫嗓音越听越有雄性，当她穿上那条时刻都能露出底裤的裙子时，蓦然回首大屏幕，突然觉得这姐们儿某个角度有点像Manson。重塑演了一个半小时，差不多把所有歌都唱了，只不过他们的声音不那么大众，台下与之交相辉映的观众只占一小部分。AV大久保看不出任何AV的劲儿，倒是有点儿像个硬得根本咬不动的久保桃。至于Snapline，只能说他们更适合D22的环境。那天最好的是分别在两个舞台压轴的何勇与便利商店。前者让人感动的不仅是熟悉的旋律，还包括余伟民、邓讴歌、梁和平以及他父亲何玉声的登场。后者沉寂了大半年，这次让歌迷看了个痛快，演了1个半小时，从现场气氛来看，他们是当今年轻乐队当中最有跻身赚大钱主流行列的一个。

二号的面孔就一笔带过了，只夸他们那些老歌依然在荡漾我心，其他的就不敢多说了，毕竟老炮儿嘛，说得越少越好。零壹相当不错，只不过新歌有点儿赶时髦。吴卓玲在小舞台的演出让我为之一震，上次她在MAO演的时候并不太好，这次做了一些编曲上的调整，非常适合安静场合，如果她能和一些话剧合作，想必效果要比面对摇滚青年时好上许多。这一观点同时也适用于拖特巴士、IGO和33岛。当天最好的不是压轴新裤子，而是之前的地下婴儿。人虽然变了，但高伟（别纠正我他应该叫高幸，我就愿意叫他身份证上的名字）的气质依然如故，算得上是整个音乐节上最年轻的老流氓。而顶马的演出倒没让人失望，只是没有了戏剧音乐节上的“睾丸粉碎”和“上海欢迎你”，看上去没9月27日在星光那天过瘾。

这届摩登虽然没了国外大牌，但这些本土英雄还是有实力撑住场子的，甚至我觉得张楚、何勇以及地下婴儿在台上的时候，台下齐唱和欢呼的声音要远远高过去年的Yeah Yeah Yeahs。只不过没有草坪的音乐节看上去怪模怪样，就像一群手持车票的人在西客站广场上看大屏幕等火车一样。满怀期待，同时一脸茫然。