买鸿钧

国家一级美术师、北京画院专职画家、中国美术家协会会员、北京市青联委员
1969年生于河南博爱，毕业于中央民族大学美术系、中央美术学院助教研究生班。幼从豫北名宿林化南先生学习书法，曾问业于山水画名家何海霞，作品曾荣获“建国五十周年全国书画展览”金奖，九九全国书画展铜奖，澳门回归全国美展优秀奖

九届全国美展、中国美术金彩奖。曾参加“2005中国实力派画家香港邀请展”，第二届北京国际美术双年展，“北京风韵”

“时代华章－－中国画院五十年”等国家大型展览。

因高山兄来京，有幸到快近小汤山的京郊拜会画家买鸿钧先生。两年前我曾有幸与买老师鸿钧先生有过一面之缘，听高山介绍，他将是目前国内最有可能成为新一代大师的中青年画家，不但画得好，书法也是一杰。在去往买老师新宅兼画室的路上，高山更是兴致勃勃地介绍：除了是书画家，买鸿钧从小还习过武，京剧也唱得好，能拉一手好京胡，他的篆刻水平也极高，还有，他的文字非常好，咏词填词样样都功底深厚，简直是一个全才……更难得的是，他极为低调，为人非常谦恭而真诚。

因为周末加上端午假期，从北京往城外开的路上车多拥挤，我们是上午十一点多才到目的地。那是京郊非常宁谧的一个大山庄。不料我们一进买老师的画室，就一直聊到下午四点多。除了下午二点多钟出去吃午饭，我们先欣赏了买老师多年辛勤劳动的成果，大概有上百件作品，大大小小，高山还一一拍了图。我们又坐下聊天，兴致来了，买老师干脆来给我们拉一段京胡，那京胡的声音能立即把我们拉回到二环内的紫禁城外，护城河边，天桥底下，能听到一种委婉曲折，既无奈又顺从的老北京。而买老师则深深陶醉其中。下午，我们专门向买老师讨教中国山水画的意境层次之审美，买老师提出的美术五种境界则让我有醍醐灌顶之感受：

 一曰技境：技术之境。就是指技术训练，比如画素描，练造型，通过技法把事物表现得充实形象逼真，贴近物象，包括色彩造型，要塑造得真实。这是艺术的最初级的东西，比如中国画的笔墨问题，披麻皴，斧劈皴法的运用。用什么表现物象，这是技术的能力。就像习武之人，先练基本功，马步要扎实，先要自己不倒，能站得稳。一般来说，美术学院就是完成这个任务。

二曰艺境：艺术之境。就是指用什么手段表现美术作品的艺术特性。在技境的基础上，再往下发展，即是要求通过取舍，通过夸张，造型上的夸张，色彩的夸张，渲染等艺术的夸张，把事物表现得要好看。这跟表演一样，比如会武之人，可能某些动作很实用，但并不合适表演，你上舞台后就要通过艺术的手段，把动作变慢，或者动作的弧度加大，表演时可以夸张一些。一幅成功的作品应该有美的张力。

三曰意境：意识的境界。是指我们创作一幅作品，总是要表达某种情怀，宣泄某种情感，达到什么效果，说明什么问题。这是和人的思想感情，个人的情怀有关。这是指艺术作品的“有我之境”，通过一幅画，我们可以看到作者的内心，看出作者的个性特色。比如武术高手，只亮一招就知道是什么门派。这是比艺术之境更高的层次。

四曰化境：这是最高的一种境界。是一种“无我”的境界。举手投足之间，能够体现一种宇宙造化，是一种天机，更是一种玄秘的东西。比如山水画，从传世之作中，我们可以看到作者的情怀，而不仅仅是一幅山水画。我们看到的可能画水不是水，画山不是山，但却能从作品中读到宇宙洪荒，甚至宗教理念的东西在画里，一幅画甚至可以让人读到一种感动。就像齐白石晚年的一些作品，完全不去理会具体物象，超乎自然，体现为一种动人的画面，已经完全突破了具体的物象，它表达的是作者对事物的个人理解，对社会的理解，对宇宙的理解。这就是金庸小说里的顶尖绝世高手，手中无剑，杀敌于无形，出神入化，谓之化境。

五曰浑境：这当然是最糟糕的一种境界，表现为技法很不稳定，艺境和意境很不确定，让人很迷惘，也许偶尔有几笔能体现一些东西，但整体上让人不知所云。其实现在市面上绝大多数的画属于这种境界。

回头再想想我看过的中国山水画，我似乎明白了其中很多……