文/邹邹有理

对于陆川四年磨一剑的《南京！南京！》让我们期待很久，不知道他如何用客观的视角来讲述国人心中永远伤痛的记忆，与其说很多人是在准备看陆川的好戏，不如看他如何出丑最好。对于当年日军在南京犯下的滔天罪行，每位导演执拍似乎都是永远借助暴力的冲击画面诉说历史，说来说去中国人永远是受害的一面。陆川何德何能站在客观公众的角度来审视这段被定性的历史呢？今天下午在北京提前看了《南京！南京！》的点映，而且被陆川安排在第一排，在“忍受”《南京！南京！》视觉与听觉双重冲击的同时，也似乎在影片中找到了陆川眼中客观看待南京大屠杀的评判标准，而且，在这里也要为以前盛传该片的绯闻辟下谣。

《南京！南京！》在视觉与听觉是绝对是好莱坞大片的水准，不管是刚开始刘烨饰演的国民党军队与日军的激烈巷战，还是日军在南京城内大肆屠杀战俘、平民、奸淫妇女的冲击镜头，绝对不是为了画面而去做画面，每一刻的画面冲击似乎能让你立刻窒息，看似只是一条街道的拍来拍去，却一点也没有画面重复厌恶感，尤其是当万人被日军屠杀完毕，镜头由下致上，通过日军小头领的身后慢慢摇上去，俯瞰惨烈的一幕相当有震撼感。另外，该片的混音做的也是精益求精，不同的故事桥段唯美的混音效果让人是身临其境，最让邹邹有理记忆深刻的是，当刘烨饰演的国民党军官带领被俘虏的士兵被日军押着枪毙不屈走过去时，影片配上了一静一动的类似心跳背景音乐让人感到万分紧张。如果此刻来说陆川的客观视角表现在哪，我想更多的是以日军角川的视野来剖析施暴者的内心世界，只不过这一块表现的稍微弱一些，更多的还是纠结在日军一幕又一幕的施暴画面。在这一刻，一方的是活脱脱的是杀红了眼无恶不作的禽兽，人世间的什么仁义道德此刻都是空谈，一方则是想尽办法苟且偷生连连后退，在特定的环境之下，人性最原始的面目不是民族的大义，而是动物最原始活着的本能。所以呢，当范伟饰演的唐天详去日军那里告密说有受伤士兵存在，以换来保全一家性命的通关证时，更多的人给予的是同情，而不是憎恨。所以我认为，陆川通过这一点来表达公正却是做的相当到位。

我要说的辟谣，是指的曾经有媒体传言说《南京！南京！》画面太过血腥会受到抵制的新闻。是的，《南京！南京！》的确很血腥，一幕一幕的惨烈场景让每个人都觉得百分百是真实发生的，尤其是电影中强暴妇女的多场场景让人汗颜。但是最血腥的却是来自画面背后的冲击。比如当日军将范伟饰演的唐天详女儿从楼上直接扔下去，镜头不是直接对着孩子摔下去的惨景，而是给了范伟歇斯底里哭喊的特写，内心世界的冲击远远高于画面的倾诉，而且像这样的场景多之有多。如果你去影院看这部影片，先要做好心理准备了，精神脆弱者勿扰。

或许陆川将所有美好的事物全部撕碎之后不会给观众希望了，但影片的最后侥幸活下来的小孩奔跑着大笑给人希望的同时，却又让你感到心酸与悲伤，难道真的是“活着比死真的更艰难吗”？

还好，看完电影我们可以梳理情绪回到现实，而曾经遇难的同胞却只能成为长眠地下，当我们反思战争带来的伤害后，其实最应该考虑的就是人性的定位，不单单是在苦难的岁月，也包括如今的和平年代。