（严正声明：本篇相声只是借用了相声艺术这样一个载体，内容实际上和相声艺术没有什么联系，请各位博友三思而后看）

 

 

（掌声，两个五官端正、并且长相相似的相声演员走上台来。两位演员一个名叫“文艺”，一个叫作“商业”，两人一母同胞，他们的母亲是“电影艺术”。“文艺”穿得很得体，西装革履。“商业”穿得很时髦，衣服来自法国或者意大利。两兄弟走到话筒前，先给观众鞠了一躬。）

 

文： 观众们很热情啊！
商： 是啊。
文： 你说是捧你场的人多，还是捧我场的人多？
商： 你觉得呢？

文：（哼哼一笑）当然……大部分是来看你的。而且看你的观众来自五湖四海、四面八方，覆盖了社会的各行各业。你不要忘了，你是我们家挣钱最多的人，每月你给妈妈的生活费最多。

 

 

商：话是不错，可我总觉得我每次卖力演出之后，观众们总是很快帮我淡忘了，而你有时甚至很少参加演出，可是只要你一登场，总是会有一批忠实观众捧你的场，而且你的影响远远超过了我。虽然你日子过得不怎么样，但是你的精神世界要比我丰富的多。我每场演出其实好多东西都是换汤不换药，而你却能保证总是奉献别人从来没有发掘过的事物，你比我更有吸引力和生命力。

 

文：我虽然获得了很高的荣誉，但是我入不敷出啊，我得到的掌声多过嘘声，你得到的嘘声多过掌声，但是你的收入是我望尘莫及，我有的时候甚至是三餐都难以为继，而你却能够坐拥上亿美元的家产，这又到底是为什么？为什么你遭受了观众的批评，到最后你的演出却能大赚特赚呢？为什么我们两人的长处不能合而为一呢？

 

商：谁说不能合而为一？现在不是在说对口相声吗？我们俩是非常独立的两个人，多数时候在捧哏和逗哏的问题上扯不清楚，我们两人分开演出，两人都说单口相声，那样的表演实在单调，可是我们两个的表演风格实在不相似，“你重意、我重形”。你不太会考虑观众的感受，你的表现多数时候都是按照自己思路来完成，你不考虑演出市场的需要，也不考虑观众的口味。即便是偶尔想到了，你也只是对于自己的作品作出小小的改动，观众很多时候都害怕理解不了你的作品，所以对你的演出敬而远之。因此，你的名声是远播海内外，可是你的实际利益却少之又少。

 

文：你叫我该怎么办？难道真的放弃自己的艺术理念？我们这门艺术发展了百十来年，不管是你还是我，都必须要保证奉献新的作品给观众。我是无形的，也是没有任何规律的。你是有规律可依的，你的表演多数时候都是极力在渲染气氛，在超豪华的包装之下，是你极度匮乏的创作世界。你也渴望突破，但是你的创新往往是缓慢的。而我，不受很多外界因素的制约，我的创作是随心所欲的。我的一次演出，有时只需几万块钱就可以办到，照样可以引起轰动。你的一次表演，目前就是近亿美金也都不算多了。物质的极度充实和饱和，掩盖了几乎空虚的精神世界。在没有新的思想和知识流入你大脑的情况下，你的创作力已经到了干枯的状态。

 

商：可是你呢？哥哥，你的作品为什么那么让人费解？为什么突破所有的条条框框？不按牌理出牌，由你掌控的影片，绝大多数都是平淡而真实的。你们的剧组可以扛着摄影机走上大街，想怎么拍，就怎么拍。完全打破了电影摄制的传统规律，你们文艺影人在转变着电影的传统观念，一次次地破旧立新，一次次地推动电影艺术的前进。我们商业影人不能推动电影艺术的前进，但是电影因为有我们才会引起更多人的关注，我们是电影艺术的影响力不断扩大。我们商业影人是很简单的，我们拍摄电影的模式也是既定的，有些电影，导演甚至可以不需要太动脑筋去拍，只需要花费时间和力气就行了。但是这并不代表我们的活儿好干，并不是所有商业电影都好拍，商业电影很多时候耗费的精力要远远超过文艺片。美国电影《大象》，它的拍摄周期不到两个月，而商业大片《指环王》却用去整整3年的时间去拍摄和重拍，那么到底是商业电影制作困难？还是文艺电影制作费力呢？

 

文：电影制作周期和制作的难易程度，并不是衡量一部影片好坏的标准，更不是区分文艺片和商业片的标准。电影制作的周期完全要取决于这部电影的规模，这部电影到底是要说一个什么样的故事？《战争与和平》，这部俄国巨著改编的电影，苏联和美国都曾经拍摄过各自的版本。《战争与和平》是典型的文艺片，而且是文艺片中的经典之作，它的制作周期和制作规模，就完全可以媲美同时代的任何商业影片。区分一部电影到底是商业还是文艺，首先是要看它的文戏有多少，因为文艺片是要表达主人公的情感和生活，武戏和战争场面过多，这样就不会有太多的空间和时间给主角发挥，所以说，功夫片和警匪动作片几乎全是商业作品。爱情片也有很多商业影片，美国好莱坞拍摄的爱情电影，很大一部分都是商业影片，因为美国的爱情影片娱乐性太强，它们不具备感动人心的力量。美国好莱坞的商业影片可以给关注带来感观刺激，但是不能发人深省，商业影片大多没有恒久不衰的魅力。

 

 

商：好！那么为什么《星球大战》、《E?T》、《乱世佳人》、《拯救大兵瑞恩》会具有这么旺盛的艺术生命呢？《乱世佳人》几乎是好莱坞黄金时期的一面旗帜，《乱世佳人》具有很强的商业性，但是它也可以称得上是一部文艺巨片。哥哥，难道你没有发觉现在我们俩人的区别越来越不明显了吗？《新天堂电影院》、《地中海》、《七武士》、《阳光灿烂的日子》、《霸王别姬》等等，这些影片在赢得众多艺术奖项的同时，上映之后也获得商业上的巨大成功，那么这些电影是不是也融合的商业元素？

 

文：是的，没有导演可以抛开票房谈影片，电影拍出来就是给人看得，没有票房表示没有观众。可是现在的电影市场风云多变，影响一部电影的因素有很多，并不是一部电影在一个地方不卖座，就表示这部电影不受观众欢迎。《那山、那人、那狗》这部影片，在当时国内上映之后，票房成绩非常惨淡。谁能想到，《那山》在日本竟然获得空前成功，这部影片给引进公司带来上亿日圆的赢利，并且这部电影在日本艺术院线的放映周期长达一年有余。这就很有力的说明，文艺片也有很大的商业空间，全球化的趋势越来越明显，一部电影不用指着一棵树上吊死，只要这部电影是一流的品质，那么它就肯定会得到观众的青睐。

 

商：说了半天，我们哥儿俩到底需不需要分得那么仔细？

 

文：不需要。

 

商：那就是说，商业片也可能会得到欧洲三大奖，文艺片也可票房拔头筹。是不是这个意思？

 

文：没错，就是这个意思。我们是一母同胞，都是为了电影这个大家族的兴旺，何必分得那么清楚，分得越清楚，我们就会受到越多的束缚，这样反而更加不利于电影事业的发展。

 

商：没错！

（暂时完，这场争论会伴随着电影艺术的发展而持续下去。）