唐卡作为人们的精神寄托给人带来吉祥如意的愿望。青海的热贡地区是著名的唐卡艺术之乡，唐卡工艺也成为世界文化遗产，为更好地发展民族文化和带动当地文化发展，2010年，桑杰师父和嘎藏师父倾全力发动公益力量，开始修建宏伟的、举世无双的藏族民间艺术宫殿“热贡民族文化宫”。

 

     因运用中国传统工笔美术手法，将西藏画风、敦煌艺术融为一体，疑结热贡民间技艺之精华，不断创新、不断提练，使得热贡唐卡技艺独树一帜，日臻娴熟，影响广泛，距今有1200多年的历史。热贡唐卡，金丝银线富丽堂皇、设色布局熠熠生辉，因为历经热贡艺人千年不掇的精心描摹、全情耕耘，而特色鲜明、灵韵十足，成为藏地艺术奇葩，在国际绘画艺术领域独占鳌头、举世瞩目。特别是历时10数年绘制，长618米、宽2.5米、重约2吨的《中国藏族文化艺术彩绘大观》，更是唐卡艺术之颠峰巨作，以热贡艺术风格为主，涵括曼唐派、钦孜派、希岗派、噶玛噶派等藏族绘画所有重要流派，被誉为藏族大百科全书，荣膺“大世界吉尼斯之最”。2009年，国家文化部命名黄南州同仁县隆务镇为民间唐卡艺术为主的 “中国民间文化艺术之乡”。

 

     堆绣是运用各种彩色绫缎剪成花样堆贴连接而成的工艺品，表现内容和壁画、唐卡基本一致。热贡堆绣的制作贵在精工细作、生动逼真，既讲求色彩艳丽、布局合理，又强调层次分明，以强烈的立体感衬托出作品之华丽、精巧与珍贵。2009年，国家文化部命名黄南州同仁县年都乎乡为民间堆绣艺术为主的“中国民间文化艺术之乡”。

 

    文化宫里成列了许多唐卡艺术品，我们不仅可以近距离观赏，还可以选择留下学习唐卡的绘制，这里有教室和图书馆，藏有许多佛教方面的书籍以及学习唐卡绘制技艺的书籍。一楼还有佛珠手串等物品的销售，价格相对地比其他地方的更实惠些。

 

 

八零后的文化宫的创办人嘎藏加措。

 
嘎藏加措正在热情迎接每个前来观赏唐卡的媒体和博友们。

彩绘唐卡的展示大厅

 

释迦牟尼佛


黄财神赞巴拉唐卡和可爱的赞巴拉

 

 朱砂描金的红唐卡

 

四臂观音的鎏金塑像

 

塑像的精美细节

 

 

嘎藏师父的办公室

 

暖暖的阳光安静的禅座。

美轮美奂的巨幅赞巴拉堆绣唐卡。

 

藏民族吉祥的小摆设。

 

这个宝座一定是活佛才可以落座的。

 

 

堆绣唐卡展示大厅

 

 

四臂观音堆绣唐卡

 

精美的堆绣细节，在用色上几乎所有唐卡必须加以红、黄、蓝三色边饰。

顶楼的禅堂里许多鎏金佛塑像。

 

庄严肃静的禅堂，必须脱鞋才可以进入。

 

禅堂的左侧房间女人不能进入，只好在窗外拍摄。

 

度母金唐卡

千手观音

唐卡从颜色上区分有黑底描金的黑唐卡；朱砂描金的红唐卡；金底描红的金唐卡等。

 

画布是固定在"唐卓"上绘制完成的。

 

 

未完成的绿度母唐卡 

 

 

正在学习唐卡绘制的小伙子介绍说，稀释矿物颜料是用骨胶作为调和剂。



  
在洁净教室里，适逢假期，学画的学生们放假回家了。

 

一幅唐卡的用色之多让人咋舌。

 

 
唐卡的颜料大部分取之自然，全部由画工自己加工制作。

 

用矿石类、植物类、药材类、动物类及纯黄金粉混合而成。

 

 

经过研磨后的天然矿物颜料，金粉、银粉、朱砂、雄黄等矿物颜料为主，也有用植物颜料相配的。

 

 
画师们的各种荣誉证书。
 

 

图书馆里藏有很多唐卡绘画的学习材料。

 
    唐卡构图严谨、均衡、丰满，布局上疏密参差，以虚济实，活泼多变。画法上主要有工笔重彩与白描种种，首先按照造像量度标准起稿，面部五官、头、胸、腰等各个部位的比例均有严格的要求。

 
画好这些用炭笔画出佛像的素描草图"白画"是画唐卡的基础。

 

一楼销售大厅里的绿松石摆件。

 

 

 

嘎藏师父在为小林的画签名留念。

 

 

小林随手画的释迦牟尼佛，上面有好几个人的签名。

 

 

大林和小林。

 

带我参观完图书馆后副校吉合他本和我的合影。

 

(合影图片来自 越走越远)

 

 

 

嘎桑加措：如何看待唐卡的价值？

　　　分辨印刷品和手工品，是鉴别唐卡的第一步，如果是印刷品，无论如何精美，都没有任何收藏价值。”以前，很多唐卡都是绘在羊皮上，后来则有用绢、白布等，现在，也有少量用纸或油画布。当然，现在用机器批量生产的也很多，这种流水线生产出来的就没有收藏价值。

  　唐卡的颜料既可以是矿物质，也可以是化学颜料。比如说彩唐，既可以以纯金、纯银、珊瑚、珍珠、绿松石作为主要颜料，也可以是赭石、朱砂、铅粉或黄德粉这些普通颜料。而金唐，可以是黄金，也可以是金色矿物颜料。“价格上的差距自然会很大，有些唐卡甚至是画在皮革上的，那你就要鉴别皮质了，牛皮还是羊皮，一层皮还是二层皮等等。要价过高的唐卡尤其要格外小心些，从材质到画工、再到其他一些非技术要素都得全面了解。

 

唐卡制作的过程：

1.做画布（或选用牛皮、羊皮，还有用整张人皮的，目前留存下来的很少，三、五幅而已，现在是不可能再用人皮画了）。
2.画线稿。
3.调制矿物颜料。
4.上色（过程中喇嘛会念经）。
5.背面签上对该唐卡加持喇嘛的名字。
6.装裱（等唐卡阴干后装裱，分传统藏式装裱和相框装裱，相框装裱适用于南方）。
历经2个月以上（根据大小和画面构图复杂程度时间不等，也有历时几年的。）算是完成。
这是最简明扼要的流程。

 　　然后着色，用色上强调对比，讲究色彩富丽，追求金碧辉煌的效果，并用点金和其他中和色统一画面。最后线描，线条勾勒，一种线粗细一致、刚柔相济，另一种运笔有粗有细，顿挫变化，随画面的区别而运用，有的线条粗犷有力，有的圆润流畅，均能达到传神动人的效果。

 

　　绘制唐卡前首先要根据画面的大小来选择尺寸合适的画布，沿画布的四边把它缝在一个细木画框上，画框的四条框都是用和普通铅笔粗细差不多的树枝制成，把细木画框上的画布绷紧，再用结实绳子把细木画框牢牢地绑在大画架"唐卓"上面，按"之"字形的绳路式样把细木画框的四个边同大画架的四个边绑在一起。

 

　　画布一般是浅色画布，不要太厚大硬。画布太厚太硬容易使颜料剥落和皱裂。最合适的画布是织工细密的纯白府绸或棉布，没有图案的白丝绸做画布也非常合适。有的唐卡尺幅很大，用一块画布根本不够，这样只好把好几块画布用非常细密的针脚缝合在一起，缝好的几块布的接缝处不能有碍于唐卡画面的完整。

 

　　把画布固定在"唐卓"上之后，就着手进行以下工作：首先在画布上涂上薄薄一层胶水作为"底色"，然后晾干。涂淡胶的目的是防止画布吸附，渗入颜料；防止颜料在画布上"变花"，使颜料涂上面布时不会失掉本色。此后，再薄涂一层有石灰的糨糊。等第二层涂料干后把画布铺到木板或桌面之类的平坦地方，用一块玻璃或贝壳、圆石等光滑的东西反复摩擦画布面，直到画布的布纹看不见时为止。

 

　　接下来便是画出主要的定位线。其中有边线、中心垂直线、两条对角线和其他所需要标出的轮廓线。用炭笔画出佛像的素描草图"白画"之后，再用墨勾成墨线，通常称墨线草图即线描草图为"黑画"。勾墨之后再根据画面描绘的水泊、河流、岩石、山丘、树木、云雾等景物的不同，在不同的景物上涂上相应的颜色。一次只上一种色，先上浅色，后上深色。绘佛像时，先绘莲花座，再画布饰，然后画佛身，眼睛先空着。画背景时，先浅色后深色。把上面所说的部分画完后，用金色画衣服上的图案，故称这些金色图案为“金画”。一些画面装饰和画面其他地方也用金色来勾边，称“金线”。最后，将所有需要用墨勾的线再勾勒一遍，然后再画上眼睛。点睛以后，这幅作品就算完成了。

 

　　画面上围绕佛像留出的空白还要画上景物或其他由“地、水、火、风”四原素组成的无生命的物体，也可以画上人们乐见的众生有情。

 

    除了用水色（指用水调和的颜料，犹如现在的水粉和水彩）画的唐卡外，还有另外三种类型的唐卡：金唐（金色唐卡）、朱红唐（朱红唐卡）；黑唐（黑色唐卡）。这三种唐卡的名字来自于唐卡空白背景所填的颜色名称。也就是说，金唐的背景全是金色；朱红唐的背景全是朱砂色；黑唐的背景则全是黑色。以上三种唐卡所有颜料都掺有石灰和胶水，轮廓线必须用与底色对比度鲜明的色彩绘制。如金唐，它的底色是金色，就用朱砂画轮廓线；朱红唐和黑唐的底色是朱色和黑色，就用金色画轮廓线。假如没有金色，黑唐的轮廓线可以用朱砂来画。

 

　　在一幅金唐中通常只有嘴、眼睛、指甲、毛发等处使用其他色彩；在朱红唐和黑唐中，使用水色的地方与金唐有所不同，在唐卡习墨的地方也可以使用焦麦水，这样画面光洁平坦。

 

唐卡的制作工艺

 

    唐卡的制作工艺极为复杂，其中夹杂着许多宗教仪式：比如画师在绘画之前须对要画的密宗本尊或护法神进行入密仪式，观修等；画师本身在做画期间也须沐浴洁身、素食禁色、专心绘画。

　　唐卡的绘制过程是根据画面大小，将白布用绳子绷在特制的木框上，经过特殊方法使布面平整光滑。严格依据画佛像的尺度起稿，藏语中称为“提康”。所有佛像都有造像标准，如果不遵守这些尺寸要求，就不能称为佛像，不能接受活佛的开光，也不能成为圣物。绘制唐卡一般用烧制的柳木炭条，完成后用淡墨线勾画定稿，然后就着色、分染、勾色线，最后描金。绘制完后请高僧活佛进行装藏、开光，唐卡才具有灵气，成为圣物。

　　唐卡的颜料大部分取之自然，全部由画工自己加工制作：用矿石类、植物类、药材类、动物类及纯黄金粉混合而成。唐卡从颜色上区分有黑底描金的黑唐卡；朱砂描金的红唐卡；金底描红的金唐卡等。

　　唐卡最常见的尺幅是条幅形，底边留有很大的空白，尺寸一般是长75厘米，宽50厘米，除条幅形唐卡外，还可以看到横幅形唐卡：这种唐卡大幅的长1．10米，条宽约3.5米。根据制作唐卡所用材料，可以将唐卡分为两大类。一类用丝绢制成的唐卡叫做“国唐”，另一种用颜料绘制的唐卡叫“止唐”。

 

    在用色上几乎所有唐卡必须加以红、黄、蓝三色边饰。早期唐卡较为单纯多以各色手工布料缝制而成。红、黄二色饰边多以色彩绘制这种方法在民间沿用至今。西藏中世纪以后则选用三色图纹锦缎缝制组合而成而且在尺度上有一定法则。并在画面上盖以黄色丝幔和二条红色飞燕。供养时,将丝幔向上折叠为团花状成为唐卡饰件,存放时将丝幔放下。可覆盖和保护画面。唐卡的这种表现形式不仅具有它的装饰属性与保护功能而且还有它的文化含义一说红、黄、蓝三色分别代表天、地、火是构成世界的元素一说代表天、地和地下三界。而一些唐卡还在下方另缝制一块名贵锦缎称之为殊地或天梯作为使众生有情超脱苦海进入佛界的特别设置。

 

〖唐卡的形式〗
　　唐卡品种多种多样，除彩绘唐卡与印刷唐卡外，还有刺绣、织锦(堆绣)、缂丝、贴花及珍珠唐卡等。刺绣唐卡是用各色丝线绣成，凡山水、人物、花卉、翎毛、亭台、楼阁等均可刺绣。织锦唐卡是以缎纹为地，用数色之丝为纬，间错提花而织造，粘贴在织物上，故又称“堆绣”。贴花唐卡是用各色彩缎，剪裁成各种人物和图形，粘贴在织物上。缂丝唐卡是用“通经断纬”的方法，用各色纬线仅于强烈的装饰性。有的还在五彩缤纷的花纹上，把珠玉宝石用金丝缀于其间，珠联璧合，金彩辉映，格外地显得灿烂夺目。缂丝是我国特有的将绘画移植于丝织品上的特种工艺品。

 

　　这些织物唐卡，质地紧密而厚实、构图严谨、花纹精致、色彩绚丽。西藏的织物唐卡多是内地特制的，其中尤以明代永乐、成化年间传到西藏的为多，后来西藏本地也能生产刺绣和贴花一类的织物唐卡了。印刷唐卡有两种，一种是满幅套色印刷后装裱的，还有一种是先将画好的图像刻成雕板，用墨印于薄绢或细布上，然后着色装裱而成。这种唐卡，笔画纤细，刀法遒劲，设色多为墨染其外，朱画其内，层次分明，别具一格。图案花纹需要处与经丝交织，视之如雕镂之象，风貌典雅，富有立体装饰效果。目前，市面上所售的多是印刷唐卡与绘制唐卡。