曾经的偶像诗人，华丽转身为书画家、作曲家，他的传奇经历说明了什么？
汪国真：生命是自己的画板
    诗人，似乎已淡出我们这个时代，但有一位诗人，却风光依旧，魅力不减当年，他就是汪国真。
    他曾是一个时代的文化符号，在上世纪九十年代初，掀起过一阵“汪国真热”。他的诗清新、凝炼、隽永、内涵深刻，在广大读者尤其是青少年中广泛传诵。他的诗集大量出版，发行量创同类图书之最，多篇诗文入选中学语文课本。1997年，在“人们所欣赏的当代诗人”调查中，汪国真位居新中国成立后出生的诗人之首；2009年，《中国青年》杂志评出建国六十周年十名代表人物，他与钱学森、邢燕子、张海迪、张艺谋、姚明等一起上榜。如今，二十多年过去了，诗人汪国真摇身一变成了书法家、画家和作曲家，并且有人断言他的音乐成就将超过他的诗。
    近日，汪国真与新加坡大师级画家程亚杰联袂推出一本融诗书画为一体、图文并茂的《诗情画意》（天津人民美术出版社），令人十分期待。本报记者与汪国真神交已久，很想以此为由头，了解一下他从诗人到书画家、作曲家的经历和感悟，以及他的成功给人们的启示，于是在程亚杰安排下，汪国真专程来津，与本报记者进行了一次热情坦诚无拘无束的交谈。“生命是自己的画板”，“实力产生机遇”，是他人生的最大感受，也是给我们这个时代的一个启示。
  课堂上的手抄本，催生了一本诗集
            生命是自己的画板，何须依赖别人着色？
    　　　　　　　　　　　　　　——汪国真

    图书出版的一般规律是“书找读者”；汪国真却创造了一个“读者找书”的奇迹。
    汪国真开始诗歌创作，还是他在广东暨南大学中文系读书时。1978年，他读了卢新华的小说《伤痕》深受启发，产生了一种难以抑制的创作激情。因他平时阅读量大，知识面宽，又长于思考，因而用诗来抒发自己的心志，便成了他课余时间最大的爱好。
　　他的诗歌处女作发表在1979年4月12日的中国青年报，名为《学校的一天》，今天看来虽显稚嫩，却提振了他的写作热情和自信，从此便频繁给各大报刊投稿。他自认为比较成熟的是1984年以后的诗作，1988年，他发表于《追求》杂志上的《热爱生命》，被发行量达数百万份的《读者文摘》在卷首位置转载，这下子，他想不出名都难了。
　　1990年春，汪国真所在的中国艺术研究院文化艺术出版社编辑李世跃告诉他，学苑出版社想为他出一本诗集，如果他愿意，对方还开出三个优惠条件：一用最快速度出； 二给作者最高稿酬；三用最好的装帧设计。汪国真一听心里就乐开了花：他当然愿意！
　　第二天，学苑出版社编辑孟光和曾胡便请汪国真吃饭，饭桌上汪国真不免要问：我们素不相识，你们怎么想起为我出书了？
　　原来，孟光的夫人是北京太平桥中学老师，一天上课时，老师发现学生们在下面拿着个小本，递来递去的，没收一看，是汪国真诗歌的手抄本！老师问：你们为何喜欢他的诗？学生答：不光我们抄，外面的人都在抄！老师这才知道，原来抄汪国真的诗已成了青少年的一种“时尚”！
　　其实在“学苑”之前，中国友谊出版公司便已“盯”上汪国真。1989年秋，在北京劳动人民文化宫举办的书市上，值班编辑遇到一波波年轻人询问：有汪国真的书吗？有编辑不认识汪国真，便问了一句：谁是汪国真呀？结果招来一帮年轻人的嘲笑。
　　但“友谊”出手稍慢，被“学苑”抢了先。
有青春的地方，就有汪国真
　　世上有不绝的风景，我有不老的心情
    　　　　　　　　　　　　　　——汪国真

　　《汪国真诗集》一出版便引起轰动，当时有二十多家出版社蜂拥而上，一版再版，印数少则十几万，多则几十万，一时间风光无限，洛阳纸贵。直到2011年，仍有五家出版社推出他的诗集。
　　汪国真的诗为何受到青少年热捧，而且绵延二十年热度不减？
　　一位出版人对汪国真讲过这样一件事：为了解当代读者的阅读口味，他曾到西单图书大厦“蹲点”，看见有两个年轻人买汪国真诗集，便问他们为什么喜欢汪国真？回答是，汪国真的诗说出了他们想说而没说出的心里话。诸如“要输就输给追求，要嫁就嫁给幸福”，“我的坚强并不多，只比苦难多一点”……，都是具有励志性质的人生格言，不受时代和历史的局限，也不因时光的流逝而泯灭，正如评论界所称赞的：“有青春的地方，就有汪国真的诗歌在”。
　　“除了内容的吸引力之外，你的诗歌在风格韵味上，写作技巧上，是否也更适应当代读者的阅读习惯和审美心理呢？”记者欲深入探究。
　　“我的诗歌有三点艺术追求：一是通俗易懂，既凝炼隽永，明白如话，又令人浮想联翩；二是能引起读者共鸣；三是能经得起品味。还有就是博采众长，学习普希金的抒情、狄金森的凝炼、李商隐的警策和李清照的清丽。”汪国真从容应对。
　　“你认为你的时代、诗的时代已经过去了吗？”记者穷追不舍。
　　“我的诗集仍在畅销这一事实足以说明：诗的时代没有过去。时间给我发了一个奖牌。”汪国真风趣作答。
　　在汪国真看来，最有趣的是他的诗集“热”了二十年，盗版书也“盗”了二十年，这一现象是他始料不及的。
　　“别人的书被盗版都很愤怒，你为什么无所谓，甚至还有点高兴？”记者好奇地问。
　　“这说明我的诗是有艺术魅力和生命力的。我的书本来就是被读者催生出来的，如果没有盗版，说不定我还会有失落感呢！”
移情书画，墨迹遍布名山大川
　　我喜欢出发，因为凡是到达了的地方，都属于昨天。
    　　　　　　　　　　　　　　　　　　——汪国真

　　在刚刚出版的《诗情画意》中，记者欣赏了汪国真的诸多书画作品。做为一位性情中人，他的书画虽无严格的章法、讲究的笔墨，却也清新灵动，潇洒自如。
　　说起移情书画的缘由，汪国真坦承他的字写得不好，若是一般人也就罢了，偏偏他成了名人，社会活动多了，找他签名的多了，再把字写得像螃蟹爬似的，就谁也对不起了。穷则思变，1993年，他用一年多时间专攻书法，从欧阳询、王羲之到怀素、张旭，临池不辍，渐入佳境。有了自信以后，一次，他用毛笔给出版社编辑写信，不料对方反馈说，你的字不错，出个书法集吧！汪国真受宠若惊，只是满意的作品不多，于是出了一本《汪国真诗歌书法集》。
　　有一次，汪国真到安徽巢湖开会，庐江县长见了他热情打招呼说：我很喜欢你的诗和书法，能否抽空到我们那去玩玩？会后，汪国真应邀前往。当时，庐江正开发旅游景点，在周瑜墓前，县长说，给我们题个字吧！汪国真盛情难却，题写了周瑜墓的碑文。结果一传十，十传百，请他题字的越来越多，迄今，在黄山、张家界、九华山、五台山、北京八大处、山西晋祠、江西陶渊明故里等风景名胜地，都留下他的行书墨迹，他也俨然成了诗人书法家。
　　2003年，香格里拉酒店集团计划出品一种专供红酒，设计酒签时，瑞士籍总经理建议请中国最有影响力的诗人写一首诗放在酒签上，设计团队研究后一致选择了汪国真。但到哪儿去找这个人呢？有人灵机一动，想到找一本汪国真新近出版的书，通过出版社打听他的联系方式!很快，汪国真联系上了，诗也写出来了：“酒中豪情雾里花，围宴时光最潇洒。人间仙境何处寻？香格里拉诗意佳。”有诗境、有书法、有生活气息，上上下下十分满意，一字未改便获通过。
他作曲的歌，把白雪唱哭了
　　从别人那里，我们认识了自己。
    　　　　　　　　　　　　　　——汪国真

　　如果说，汪国真移情书画还算顺理成章的话（中国文人自古就讲“诗中有画，画中有诗”），那么，当听到2009年12月，北京音乐厅举办《唱响古诗词·汪国真作品音乐会》的消息时，便不禁有些愕然了。
　　为何会对音乐产生兴趣？汪国真说：“可能与我的人生理念也有关系。人火了，面对的不仅是鲜花和喝彩，也有批评的声音，如说我的诗‘肤浅’‘速朽’等等，对此，我从不争辩，而是检讨自已，是否不够厚重； 要让自己厚重起来，就要多练内功，不仅会写诗，还会书法、绘画、作曲，让自己在每个领域都达到一定高度。我的很大动力便来源于此。”
　　汪国真对音乐的自信，还源于演唱他歌曲的歌手的表现。2009年，白雪推出新专辑《祝福》，其中收录了汪国真为苏轼千古绝句《水调歌头》谱曲的《但愿人长久》。专辑首发式前，白雪请汪国真吃饭时告诉他：“汪老师，你知道吗，我录这首歌时哭了……”事后，汪国真还问了白雪助理一个问题：这几年白雪录歌时，哭过几次？助理回答：仅此一次。汪国真认为，如果她唱三次歌哭两次，就说明她的泪点低；仅此一次，则说明他的曲子还能打动人心，这对他当然是件值得高兴的事：“从别人那里，我们认识了自己”。被他的歌唱哭的还有歌手雷洋、他的音乐会投资人，以及他在新浪和腾讯微博上的粉丝们。著名评论家汪兆骞对汪国真音乐的感觉是“震撼”，并断言，他的音乐将会超过他的诗：“诗人的情怀和对艺术的独特感悟，在汪国真的音乐中得到了完美体现。”
游走艺术之间  实力产生机遇
　　没有比脚更长的路，没有比人更高的山
　　　　　　　　　　　　　　　　——汪国真

    游走于诗、书、画和音乐之间，汪国真纵横捭阖、自由自在。他是怎样做到的呢？
    “艺术都是触类旁通的，这一点我以前体会不深，”汪国真告诉记者，“举个具体例子，文学中有一种修辞手法叫顶真，一句话结尾是下一句话的开头；开始作曲后，我就把这种手法运用到音乐中，一个乐句的结尾是下一个乐句的开头，夸张和重复优美的旋律，可使旋律更连贯，给人印象更深。”
   机遇，对一个人的成功固然很重要，但机遇不是等来的，实力产生机遇，这是汪国真的切身感受。
    “首先，我的诗集的出版不是我找出版社，是出版社找我；为何找我？是读者的推动；为何读者喜欢？是我的诗打动了他们。我的书法受到赏识，出现在各大景区，也是在我练字之后，字不好时不会有人找你……所以说，实力产生机遇。”
　　汪国真的经历给我们一个重要启示：一个艺术家或明星，如果本身没有真功、没有实力，只靠包装炒作和一夜成名的幻想，艺术生命是不会长久的。于是想起汪国真在《诗情画意》中的一句诗：“如果本身发光，何惧太阳照不到的地方……”