昨晚看毕11套的京剧戏迷票友大赛，已到了很晚时分，这些天一般早早就休息，不能再熬了。但是接下来，却播出一个北方昆曲剧院的几个青年演员擂台赛，不由人又提起兴趣。

四个二十多岁的年轻演员，演了四出五六百年的老剧目，可见老中国的文化其实并不是想象中的那样断裂，而是气息绵绵，蔚然流淌。这四出戏《小商河》、《游园》、《琵琶记》和《单刀会》，演的都是其中一折，除《游园》为明传奇关目外，其余则是元杂剧。

元杂剧，我们读到的几乎都是文字，没有切身的感受，原因是它的音乐早就衰落而模糊不清了，况且它的音乐到底是什么样子，明初的人都感到很难听到了，只是说在后来的北曲里面大概还有些影子。而北曲、南曲、北昆、南昆这些概念也把人纠缠得无法清晰描述。

北昆与南曲不同，这几出戏倒是赫然明显。只有第二个演员唱《牡丹亭·游园》时，有一句词拖尾的腔上，跑到南曲上，底下的评委特意指出，她大概是把其中的“3  4”（咪  发）唱成了“3  5”（咪  索），这样的比赛细节，让人获益不浅。北曲是七声音阶，显然是吸收了好多外来音乐的成分，而南曲则更中国化，只有五声，没有“4  7”（发  西）。于是，这样一听，那差别也就出来，是一个明显的标记。后来南北曲交融，形成水磨调的昆曲，如果再仔细区分的话，那也是很多的。戏曲史上，北昆多保留着元杂剧的剧目，而南昆则多是明清传奇，才子佳人。

这样看来，北昆弥足珍贵。譬如这《琵琶记》的《书院》一折，基本还演的是高明原来剧本的内容，蔡中郎认双亲，夫妻将团圆的情节。全然不是后来乱弹等地方戏中把《琵琶记》演进成《赛琵琶》及《铡美案》那样的百姓情怀。当然，元杂剧基本是一个演员在唱，这个擂台赛很遵循旧制，那时它还没有形成应对复杂舞台场面的调度能力。所以，我觉得北昆的演出，或许与杂剧的形态只隔着一张纸的距离。

读元杂剧的感受，总是波澜壮阔。明显如这出《关大王单刀会》，演的应是最后一折。船过大江，关老爷问周仓这是到了哪里，周仓说是大江。平平淡淡的一句回答，激起关老爷内心的一番涌动，他犹忆“二十年前”，英雄相惜，周郎赤壁，大江东去。不由得唱道：“这边的水连着天，那边的水连着山”、“水涌山叠，年少周郎何处也？不觉的灰飞烟灭”。戏词里，关汉卿可能还混杂着苏东坡的感受，关老爷也才成为他的关老爷。这词句，即使不是当年的亲历者所听，亦使人抚掌长叹。

关羽他又来到了这个地方，又面对二十年前同样的问题，事易时移，变化的在变化，没有变的还是依旧，蜀汉的力量不是他一个人所能支撑得起，他的内心该是怎样的激荡。犹如这滚烫的大江之水，一旁的周仓竟也止不住地浩叹一声：“好一江水也。”关羽听了，说大江流动的不是水，而是“二十年流不尽的英雄血”。据说演这场戏，要求的是关羽闭着眼睛做工，以示内心，而额子（帽盔也）上的绒球要颤动不已，难度极大。年轻演员或许对这个场面处理有些急迫、乱，底下的师傅候少奎先生有些急，候门一家两代把这个剧演绝了，所以他要处处看着这些孩子的演戏。

常听人说“情景交融”，我想就是这样的地方才现出文字的魔力。元杂剧的艺术成就如此了不起，在这一细微处就可以见到。“破曹的樯橹一时绝，鏖兵的江水犹然热”，这大江印证了他的青春和热血年华，如今再来面对，则是对逝去的一腔喟叹，对即将到来的局面十分坦然。单刀会亦不过似村社赛戏，去便去也。

想起了自己这些天来的情景，去便去也，咱也不妨作一回关老爷，快去赴一趟“单刀会”。