我本身是搞传统艺术的，我也接触过和了解许多最现代、最前卫的艺术家，我发现民间艺术受到两个层面的喜欢，就是说传统的艺术家喜欢它，最现代、最前卫的当代艺术家也喜欢它。为什么呢？因为它是一种重要的符号。民间艺术是一种生活的艺术，是一种朴实的艺术，它不仅仅是一种审美，它追求的是一种过程。我觉得当代艺术应该向民间艺术学习的，一是它作为一种符号的朴实，它确是非常朴素的，没有任何杂念的。二是学习它追求过程不追求结果的理念，它一点都不功利，比如中国的糖人，在瞬间它就完成了，也在舜间就消失了。再如春节做的花饽饽，非常精美的东西，但一会儿就吃了。好多行为艺术也都是这样的，包括祭祀用品，扎得非常精美，今天扎了明天就烧了。这正是当代艺术所追求的，我不让它有什么结果，我把它砸了就完了，创造－－破坏，就是这么一个过程。民间艺术因为是一种生活艺术，所以很多东西它要吃，它要用，它要赋于生活，我想这是它与西方艺术的一种共性。我写过一本叫做《论中国民间美术》的书，王朝闻先生给我作了一个序叫《美的太》，他最后一句话就是反对那种民族虚无主义的东西，就是说我们学习当代的艺术，学习传统的艺术，如果我们自己都不尊重自己，那么这个民族就完了。包括许多艺术大师，都是从民间的艺术中去挖掘，然后才成为艺术大师，他们的成功点，就是借鉴了传统的符号。同时又挖掘了它的过程，如果没有这个过程，仅仅是一种传统符号的罗列，那么它就不会达到这么高的成就。就是说，我们不能失掉中国民族化这个根，如果这个根断了，你走到哪里，你永远也不会体现出中国艺术的风度和风格，因为一个人如果你的作品没有风格，没有格调，那就是下等品，无论是传统艺术，还是当代艺术都是如此。

文章引用自：http://www.panlusheng.com