诗歌艺术里的鬼斧手
——评安琪的诗歌

文/树尖诗歌

用鬼斧手来说安琪的诗歌，这是我的判断。近几年有空就看看一些重要的诗歌刊物、诗歌年选，加上自己近好几年游于网络诗歌，作为女诗人的安琪，其诗歌确实呈现出与众不同的特点，其风格沉郁、倔强。安琪的诗歌有其中两个点：
 一是对后现诗艺术技法的运用。诗人、小说家博尔赫斯的作品具有后现代性，安琪诗歌在语言上的运用了“废话"这一技法。这是西方艺术的特点之一，而在“废话”上，东方中国的古典诗歌艺术中有“反复”的表达方式，如“晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲“、《夜雨寄北》，这就是中西诗歌艺术表现方法的相似性。安琪的以上诗歌就有这一后现代技法的表现。
 二是诗歌对意象的倚重。意象于诗，中西仍然是不一样的。中国传统诗歌里有意象，只是它是处于一个辅助地方，被借鉴到西方，它发生了地位变化，成为这类诗歌最重要的表现方法，成为了重要角色。《悼词》一诗，梦等的出现，就具有强烈的意象性，但这些与西方的经典或中国少数膜诗，或者诗坛目前的一些诗的在缤纷的意象中切换，更准确地说是空转，相比就是一定的超越，而不再是为了意象而意象的技巧层面了。也就是诗人安琪不是以意象为唯一，而把它放在了一个使用工具的位置上了，这样便会让自己的感情表达得到一个较大的释放。

我只是选了安琪所说的自己转型后的一部分诗歌来说。如果安琪的诗歌仅仅有以上两点依托，也不能说明其的诗歌风格为鬼斧手，那么她的诗歌还有什么组成部分？诗与人是不能分割开来的。安琪去北京一些年头，北京是一个文化城市，也无疑是经济发展的中心，在这样一个快节奏的城市里，作为一个诗人，还能够面对自己，保持独立性，这需要定力。作为一个有抱负的诗人，为自己的事业打拼无可厚非，如同西方诗歌《简·爱》，又有谁不被女主角的奋进精神所感染呢？我们看这些诗歌，诗歌完全回到自己的内心，每一字每一句，都是心灵的倾诉，生命的吟唱。
 她的诗歌的色调的特殊性。人们的诗歌都用色调来说，有明亮的、灰色的、黑色的，大致可分这三种。安琪的诗歌具有黑色的倾向，这在与他人诗歌的横向比较中，这样的选择是冒险的，黑色调的诗歌，如同书法，写写痛苦的东西不难，写好就难了，也是一种担当意识的体现。当然痛苦不等于黑色，而痛苦也不等好，而把这种色调写好就难。
 一个诗人或诗歌，首先是真诚或真，这无论在诗歌或是散文中，都是一种极重要的文体品质，远如丰子恺的散文，前如季羡林林的散文，不是诸艺俱涉，便是学贯中西，他们的文章中的重要一点就是一个真字。安琪敢于直面自己的内心，敢于表达自己真实的深处的情感，呈现了巨大的真实性，这是安琪诗歌的本。
她的诗歌语速迅疾，正如一气呵成。速度于诗歌是一把双刃剑，比如李白与杜甫的诗，各有优各有缺。安琪的诗歌，这一速度让整个诗歌语言拧成一股绳，让情感拧成一股绳，让这黑色调拧成一股绳。
 同时诗歌又有诗人的性情在其中的释放，其奋进精神，这种坚韧性，正是诗歌的骨骼。
 这些因素构成了一个体系，便形成了一种独特的诗歌，区别于他人，如此说安琪的诗歌是鬼斧手的风格，即有这些而形成。

                       2017-1-13