安琪绘画自述及评论

半坡图纹与埃舍尔启示

——安琪绘画小议

李之平

    同庚姐妹安琪玩绘画（或者她自称的涂鸦）有几年了。之前是在纸上涂线条，线条之上堆积，成形或变异，这种涂鸦在朋友圈中也得到一定好评。一种无来由的创造，抽象画的变体，埃舍尔风格的图形块磊？不好归类。就是这种个人化玩乐游戏今年发生很大变化，似乎是突变的喷发或某种机关的打通。

    这种变化据她说是来自今年夏天去西安的一次经历。那是她与朋友去半坡博物馆时，观察半坡陶罐用具的各种图纹，那种带有原始的野性的图形暗含了一种强烈的语言表达，一种元神图腾的凝视与照亮。这似乎真的照亮了安琪的艺术感觉，打通了她与远古时间对接的关口。于是乎，她督脉大开，画意喷涌，所画之作也     完全进入一个崭新局面。就是说，她的涂鸦不再是涂鸦，而是作品，是绘画了。

    现在的安琪画作可以看到半坡图形的影响，那种原始形态的动物身体的一侧，一个局部，一个开合闭封时的紧张与开放，会心与隐匿的一种无名之诉说，超然之喜悦。那黑色图纹挤压中的空白，一只眼睛，一对耳朵，一扇门，一排窗，一堵墙，一张渴望的，享受的，安宁的嘴巴，面庞，手势，都可以在她的黑白图形中找到你的解读，得到所要的应证。如今安琪的画更应该看作是埃舍尔绘画的某种投射。变形的有序，清晰的暗示，立体的表达，都能找到某种呼应。

    现在大家惊讶于安琪的艺术直觉的顿开，喜悦于她对事物隐秘层面的拿捏与把玩。也许她不能一一解释那种神秘的汇通，那些无名的绘画语言是如何进入她的知觉与意识的，但表达出来便是传递给每个人一份自有的解读。你认为它是什么，它就是什么。在显性符号的提示下，每个人自行发挥好了。通过一个窗口看另一个神秘世界，这窗的操控者站在一端，了然于心的一定是完成时的通明与喜悦。

愿安琪能更远地进入自己的艺术道路，这路上，相信都是明光的照耀与抵达。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　2015-11-6

安琪绘画自述

本是自娱自乐的涂鸦，渐渐地成为每日的功课。从小就喜欢绘画，初中的一张封面设计被美术老师拿去参加全市青少年画展，在漳州市博物馆展出时老师带领全班同学走路去观摩，那个记忆至今还留着。我的所有的美术经验都来自初中三年的美术课。高中有无美术课我居然完全忘记，估计是没有吧。拼大学是唯一出路。那时没有人告诉我，还有艺考一说，不然就可报美术培训班考美术专业了。无论如何，对绘画的喜爱一直留存在心。原先我一直认为，写作可以不用老师，绘画是一定要老师的。我的绘画梦想就这样被“没有老师”捆住。

近几年，诗人书法、诗人绘画渐成风气，乃至我几近熄灭的绘画之火又陡然燃起，2013年我开始提笔试涂，但怎么涂都不像回事。直到2015年情况突然发生了变化，细想这变化完全来自8月中旬我到西安半坡博物馆参观后的感悟。在那著名的“人面鱼”面前，我想到人类一定有一双最初涂鸦的手并无老师来教会他或她，这时他/她怎么办？只能听凭自己的双眼所见内心所想来画了。这么一想就再也不惧怕“没有老师”这一原先以为的不足而放开身手乱涂开去，竟也涂出了一番新天地。

涂鸦三月，最让我感动的是一帮朋友大力鼓劲，每次均在我的微信上点赞叫好，甚至拿去当他们的微信号和诗集的插图。另有一诗友答应等我画到100幅时帮我联系出版。现在，家乡唯一的诗歌刊物《海峡诗人》又慨然辟出版面对我的涂鸦之作给予纸面上的认可，真正让人倍感温暖，也倍增信心。

那么，就不要害怕腰酸背痛，继续画下去吧。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　2015-11-6

安琪，本名黄江嫔，1969年2月出生，福建漳州人。中国作家协会会员。新世纪十佳青年女诗人。现居北京。