对于一个专业班级的调教，需要原料丰富的营养配方。尤其是高年级提高业务水平的关键时期，“氮磷钾”要均衡，该追肥追肥，该上叶面肥上叶面肥，不可偏颇。2000表演多了正剧和悲剧，喜剧存在不足。于是，在这一个学习阶段，鼓励大家多做喜剧片段，提升全面的表演能力。

沈童、曹雨、赵维等的《女店主》和王梦欢、胡梁、蒋彬的《命运的拨弄》后来交给了吕晓刚操持，做示范教学的，是《费加罗的婚礼》。曹雨扮演苏珊娜，蒋彬扮演伯爵，张征宇扮演凯卢比诺，孙德元扮演音乐教师巴西辽。

这一回，采用的排练方法不是人物关系练习和小品，而是对于风格喜剧创作方法的梳理。在风格上，一点点建立一种崭新的创作方法。

世界各国的喜剧，有着不同的创作方法，这些方法显现在剧作构成和表演呈现上。俄罗斯喜剧重内在的逻辑荒诞性，中国喜剧重演员技巧和夸张变形，拉丁民族的喜剧，则飘飘忽忽、信手拈来、生动泼辣，内中又分为意大利、西班牙、法国三大支派。意大利的范例为哥尔多尼的《女店主》、《一仆二主》，法国的代表是莫里哀和博马舍。他们都承继了中世纪游吟诗人的批判传统和戏子的即兴表演方法，针砭时弊，轻巧灵动，有着独特的排练方式和呈现手段。

我还给大家展示了2000年访问法国喜剧院和莫里哀墓的照片，并且模仿了达里奥·福的即兴表演，除了动作，就是大串脱口台词。陈卓看得津津有味，果然，后来他用上了这一创作方法，千把字的大脱口秀威震广院。

观念建立完成后，进入实际排练。这个阶段依旧没有进行太多的人物关系搭建——此类喜剧的人物关系本身就不是很严密的——而是全力建立人物的外部感觉，这是法国戏剧的表演方法，也是斯氏体系形体动作方法的一种变形。

曹雨得到的任务，就是用两条“小白腿”演戏。曹“多多”曾经学习舞蹈，两条小腿又白又直，很有表现力。我布置了许多好色之徒用各种办法骚扰曹雨，她的动作必须是“逃”、“避”、“闪”、“躲”，两条“小白腿”不能“走”和“跑”，必须是“跳”、“跃”、“划”、“蹦”、“踮”、“溜”，建立一种独特的形体表现方法，用双腿为轴带动形体，用形体带动人物整体的语言、思想行动感觉。曹雨在排演场上上窜下跳，越椅子，上桌子，充分发挥了形体的优势。我有发挥她大嗓门的强大能量，开场设计了一个数分钟的连笑带说的段落——借用《斯卡班的诡计》中萨宾娜的笑说方式——令曹雨的苏珊娜形象立了起来。

接下来是张征宇。征宇有着极好的足球功底，身体条件出众，协调性和爆发力都非常好。我以形体动作为出发点，帮助征宇建立人物感觉。凯卢比诺是个“小情种”，对于女性有着天生的依赖感，我将这种心理特征放大，让征宇追求遇到的每一个女性，就 连对老太太玛切林娜也决不放过。在大量的台词中，征宇被要求放低重心，多行矮子步，时常在地上撒泼打滚、扯衣飞鞋，就连躲避伯爵，也是一个飞身箭般地弹入沙发背面。被裹打的段落，更是精彩异常。

蒋彬扮演伯爵，一定要道貌岸然，蒋彬比较轻松地做到了。他的步幅很大的行进，配合曹雨频率飞快的闪躲，很是有戏。

孙德元扮演音乐教师巴西辽，是他的强项。双脚一磕，小棍一指，昂首撇嘴，人物就出来了。这个角色的精彩，是日常训练水平高的体现。

《费加罗的婚礼》的排练方法，基本纯从外部入手，重点是形体，配合是语言。段落成型后，狠抓节奏配合。四个人联动，差半个气口都不行。不捋人物心理线条，就在外部强化风格——这是法国喜剧的精髓，甚至是法国生活的精髓，那些法国人，无论来自巴黎或者外省，在生活中充满了下意识的表演欲望，并且用表演构成了自己的生活。感谢两次访问法国的那些收获，令我和2000表的同学们管中窥豹，见得法国喜剧精神的一斑。