张：非常重要！但是，我觉得恰恰是国内的很多评论，完全就是以这么一种态度去说话，好像有这么一个态度就是前卫了，就是一种怎么样了。那反过来我就说，像我的《洗澡》恰恰在全世界各地有很多评论，比如美国的、欧洲的很多评论，对这部电影的评价非常高。而跟国内的评论形成了一个反差。国内的评论就觉得《洗澡》有那么一种说不出来所以然的东西在里面，因为这种感受，好像你一个青年导演拍了这么个电影，这种评论是一种什么样的感觉呢？我不知道。但，恰恰是包括《洗澡》这部电影，在国外确实得了非常多的奖，起码在7个电影节它都是最佳影片、最佳导演，或者是最受观众欢迎的影片。从这种感觉来说，我觉得我们国内的一些评论，对我的电影它有一种偏颇。
陈：那么，你是怎样来认识中外评论的差异呢？你的感受是些什么呢？
张：是啊！反而在国外的观众在看中国人的电影的时候，就会从另外一个角度去看到一些不同的东西，而作为我们中国人的自己在评论中却认识不到。所以，从这点来说，我仍然会去坚持我的这种创作方向，我觉得我的这种选择和方向是没有错的。当然我不是说，因为我拍了《洗澡》得了很多奖，就觉得怎么样了，不是。这跟那些奖没关系，而是觉得这样的电影，它得到了很多观众的认可，得到了很多观众的共鸣。我感到我是正确的，，因为我的电影真正的跟这些观众进行了沟通，它不仅仅是一个国内受到欢迎的电影，而且在国外一样受到很多观众的欢迎。
陈：你认为像《洗澡》这样的电影，为什么能够获得国内外观众的认可和欢迎呢？它到底是什么感染了那么多观众呢？
张：我自己觉得，那是因为我去挖掘了人类共通的人性的东西，挖掘了也是人类共通的那种家庭的东西，这是全世界共同的人文情感。所以，我在这一点上，坚持了我自己的这种人文观念去努力的创作。
陈：在你创作的几部电影中，是否仍然有不同的出发点？
张：当然，每部作品它可能出发点都不一样，比如像我后来拍的《昨天》，从它的商业票房，包括它得奖的成绩来说都不如《洗澡》。但是，从我个人的角度来说，我觉得它恰恰是代表了我“生命创作”的一部分，而且是一个很重要的部分。这部电影当然一定存在它很多的不如意，因为确实感到它的难度是一个真人的故事，我不能够太多的去篡改家庭真实的一面。所以，真正给我创作的部分相对来说弱，就是说不能去乱编吧。如果要换一个角度，如果让我真的去写这样一个故事，有可能要比现在的电影要精彩，但我没有这样做。因为，我更看重用一个真人真事加上表演的方式来创作这么一部电影。我最后把它做到了，从创作心态上我觉得很好。

陈：纵观你们这一批导演里面，比如说张元和娄烨吧，他们的几部作品曾几次被审片否定，特别是我对娄烨几部作品的感受，就是说他是不是没有顾及到受众，而去更多的顾及到自我的感受与表现呢？
张：其实这个也不是一个问题，所谓的受众，我一直觉得受众只是一个范围的问题。永远都会有受众，任何导演他都不会不考虑受众，只是他会考虑到受众面的大小，因为人以群分嘛，不同的人看不同的电影，观众层面是有不同喜好的。周星驰他的电影，你说他的受众是多大多小？他的受众群永远要比所有其他人的电影要大，但是还是些人不爱去看，这能说明什么问题呢？并不是说，谁拍出来的电影所有的人都非要去看，肯定不可能，一定是分群的，仅此而已。
陈：观众的面到底有多大？事先在题材创作的摄制中能够预测到吗？
张：我感觉，这谁也没法去估计，包括我自己拍戏也是一样，其实只能说我会把自己的想法，我觉得有意义的故事把它拍好，那这个受众面呢？我相信，我也是一个观众，我看电影该哪儿感动？该哪儿被感染？其实都是一样的。我在做自己电影的时候，其实也是在用我的七情六欲来掌控自己的电影，作品出来以后，肯定会是有一部分观众喜欢，另一部分观众就会感到不喜欢，这太正常了。你说这面有多大？我也不知道。但是我绝对不能说，为了一个更多的受众面，为了更大众的一个什么样需求，我去做一部电影。从这方面说，我觉得每个导演的想法都是不一样的。
陈：你能就此问题谈谈个人的想法吗？
张：我讲这些是什么意思呢？根据我的创作定位，也是不一样的。特简单，如果你的定位是一部纯粹的商业电影，需求更大的受众面这就成立，因为商业电影的目的，实际上是去娱乐观众，然后让资金更多的回收，并且从中求它的票房增长。如果是这样一个概念，那就没有问题，你必然就要尽可能的去满足更多人的需求，让更多的人来看你的电影。但其中有一批导演并不仅仅是商业的需求，好商业仅仅是一部分，而是需要做一部真正对受众有启发的电影，他希望做一部关注自我生存的电影，对社会发展和人类的生存有价值的电影。我认为，这种电影它恰恰就不能完全的太商业，虽然有商业票房的因素在里面，但你可能更多关注的是电影本身的价值，也就是说会更着力于未来对人类生存价值的追求，而这种创作的观念，首先你就不能要求它有全部的受众。当然，影片发行后，它的影响力有多少？也包括一个发行宣传的作用，你在这方面做没做好？实际上也关系到你的电影受众的多少。