这两年，一直流行一种“土味情话”，让人在土里土气的表达中，感受到有点返璞归真，又有些出乎意料的温暖与幽默，年轻导演徐磊自编自导的影片《平原上的夏洛克》就是一部与众不同的“土味”电影。它用一个普普通通的农村故事，展现了朴朴实实的农民，在社会大潮的变动中，如何坚守着内心一份做人的原则，传递着人情的温暖，同时，又因为人物言行与社会环境的反差，营造出一种令人舒服的幽默感。

熟悉侦探小说的人，自然明白片名中“夏洛克”的所指，是大名鼎鼎的神探福尔摩斯，但把乡土气的“平原”与洋气的夏洛克联系在一起，怎么好像都有些困惑，而这也正是全片的幽默基础所在。片中的两位农民，用本不可能发生在他们身上的“侦探”行为，走上了一条断案之路，硬生生打造出长自乡村的“福尔摩斯与华生”。他们的幽默中带着泥土的味道，也带着农民身上的缺陷甚至是毛病，但编导的表达，却是善意的而非嘲讽的。于是，观感也是舒服的。

当城市里的人情味逐渐淡去，片中几位主人公身上显得有点轴的面对、承担与不放弃，就显得弥足珍贵。而更为可贵的是，他们人情中散发的温暖，只是源自土地上生长的一种自然态，在他们自己看来，一切都是理所应当，不必如复杂的我们，还需拿什么道德高尚来支撑并堆砌，这反而更让自诩为有文化的我们更需反省。编导徐磊就是一个河北衡水土地上长大的农民后代，在他这部辗转多年终于圆梦的处女作中，有对农村问题尖锐的看见，但更有对那片土地及其乡亲的深爱，这份深爱让他的表达有度而不伤人。

像很多反映现实的处女作电影作品一样，徐磊在片中也完全选用了非职业演员，而且举贤不避亲，主演就是自己的父亲和乡亲。可能是为了让人物与扮演者更好地融合，人物名字就用了演员自己的名字（或读音相同的名字），这样一来，很容易将非职业演员带入一种生活状态中，加之编导和演员们就是自己的亲人，一场拍摄“游戏”很可能就在特定的时空下变成“现实生活”，难怪他们的表演被演员秦昊赞为“真牛”。