努里·比格·锡兰，土耳其的著名电影导演和编剧，还擅长摄影和剪辑，是戛纳电影节的“嫡系”宠儿，迄今已经在那里获得两次评审团奖，一次最佳导演奖和一次金棕榈奖，并出任过主竞赛单元的评委。今年，他出任上海国际电影节金爵奖主竞赛单元评委会主席，为此，电影节推出了向他致敬的个人作品展映单元。更早的北京国际电影节期间，他的最新作品《野梨树》入选主竞赛单元，出差北京的我有幸购到了晚场的影票。

在此之前，我看过锡兰于1999年执导的影片《五月碧云天》，该片曾入选第50届柏林电影节主竞赛单元。对比两片，时隔20年，锡兰的电影风格基本未变，一如既往地将镜头对准土耳其的普通人，用近似油画的摄影展现着土耳其乡村的辽阔和寂寥，在他的影片中，除了台词，更多的是用镜头展现日常的生活，以人物之间的生活关联来阐述他的所思所想，不做评判，将思考的空间留给观众。

《野梨树》的故事，可以完全复制于当下的中国，一个从乡村走出来的大学生斯南，对可能给他谋生之道的教师考试并不上心，坚持着自己的文学梦，回到他想要逃离的家乡，也只是想找到自己的父亲、市长、老板为自己的小说筹措出版经费。可是，做过教师的父亲沉溺于赌博，市长和老板都唯权贵或利益是瞻，斯南的初衷非但没有实现，还遭受到来自现实的屡屡打击。特别是，父亲不但形象崩塌，更被他视为其追求理想的最大阻碍。

然而，在这部长达三个小时，画面似油画优美到极致的影片最后，一切都出现了反转。斯南在兵役结束后又回到家乡，此时，他的小说已经出版，但文学梦并未见起色，生活依然处于选择的路口，父亲还在坚持挖着那口不出水的井。可是，生活又似乎不是斯南之前所认为的面目，他所看不起的父亲，其实深藏着对他的父爱，他认真地读过他的小说，他所有的规劝和不支持也只是希望儿子少走自己走过的弯路。终于，斯南有了突然的觉醒，他跳入从来不屑于挖掘的井中，像父辈一样开始深挖。结果，并未出水，升上来的是被绳索“吊死”的斯南。实际上，这并未非生活的真实，而只是在心中，倔强的斯南杀死了以前的自己，与父亲和现实和解，实现了一次痛苦的成长。似乎锡兰给出一个回归现实，妥协于生活的结尾，但结局仍然是开放式的，因为感触与选择还是属于观众。