一位姑娘曾在香港媒体当记者，听说我能见着卓伟，激动地大喊：“他是我心目中殿堂级的人物，请一定转达问候，然后要告诉我，你转达这句话的时候他有没有微笑。”这才知地不分南北，卓伟都是神一样的存在。

　　大学同学在微信上说：看到记者写‘拍摄到两人街头贴面拥抱的照片那一刻，十分兴奋’，心中突然厌恶这种挖隐私的狗仔队，好像不闹得人家妻离子散不罢休。”这个，在我的印象里，卓伟只要拍到，一般都会写句“记者十分兴奋”的话，毕竟蹲守那么多的日夜，成就感跟拍到贪官黑心豆腐地沟油并无高下之分。一位报纸总编辑就说，卓伟是个好记者，无论做哪类新闻，拿到真相都是记者的最高追求。

　　但在“记者十分兴奋”的时候，是否有观者会在心里难过一下？一条猛料的出来，尤其是关于文章的猛料（也不知他怎么作的，把自己弄成了媒体行业万人嫌），固然可以让不少人快乐，但在大众情绪的蘑菇云下，必有几个黯然销魂者。复仇并不必然带来快意。

　　男人、原配、小三在生活与影视中，如男人酒桌上的老虎杠子鸡、猎人美女熊，是最基本的娱乐素材。猎人打熊熊吃美女美女放倒猎人是规定好的套路，美女把熊放倒人们不答应，熊吃了猎人也犯了天条，游戏就这么被规定了，同时也种在心里，如果改掉规则人们就不会玩。

　　在出轨那些事里，小三基本法也被早早写好，原配必然住在上游，小三位置低到了入海口，男人在其间狼奔豕突，自由度自己掌握。原配的角色发挥余地最小，想不当秦香莲人民不答应，她要敢说一句Who cares肯定炸锅，直到考证出原配也是小三，人们才会长吁一口气，感觉真理还在自己手里。小三的角色也恒定不变，男人则拥有极大的自由裁量权。这些规则被统称为道德。

　　小时候我们村有三个戏园子，各种豫剧老戏不断上演。我喜欢看打戏，《秦香莲》也凑合，秦香莲一开哭腔我们就趴地上玩，等王朝马汉出来老包准备铡人，小孩儿们一哄而起精神倍爽，万恶的陈世美就要倒血霉了。老太太们喜欢听秦香莲唱，大青衣在台上下着小雨，老太太们在台下抹着手帕，眼泪鼻涕汇成了一条河。铡完陈世美，老太太才心满意足挪着小脚回家做饭。

　　我最爱看的戏是《卷席筒》，虽然不打却很滑稽。小苍娃跟他哥同父异母，苍娃亲娘是他哥哥的后娘，后娘毒死老公，虐待养子，诬陷儿媳妇，多亏小苍娃伸张正义，大义灭亲娘，救出嫂子。看戏的时候，我只顾研究苍娃怎么把自己裹在草席中装死，心里佩服得不得了，可全体妇女同志又不行了，边哭苍娃边诅咒后娘不得好死。后娘不死掉，戏班子别想吃午饭，爷爷说这叫“不铡奸臣不刹戏。”

　　后来住城里上中学，有次跟爷爷看电视，电视里放的是《鞭打芦花》，孔子学生闵子骞的故事，还入选了二十四孝。剧情简直变态，父亲外出会友，闵子骞给父亲驾车，因天太冷手颤马鞭落地，父亲怒了用鞭子抽他，衣服竟被抽破飞出芦苇花来，父亲再剥他弟弟的衣服，里面是上等棉花。父亲才知道是闵子骞的继母干的，于是怒写休书，闵子骞反为继母求情，说“母在一子单，母去三子寒”。感动了继母，全家过起了幸福的生活。

　　当时对剧情不了解，我渐渐入了戏，那唱腔实在太过凄惨，再配上哀婉的弦子，艺术感染力超级强大，我半途跑到厨房哭得有点缺氧，我爷爷也没好哪儿去，他忘了找手帕，眼泪和着清水鼻涕一直垂到胸前，还随着哭劲儿有韵律地抖动。

　　看完这样的戏，你心里不能不憋着一句话：后娘真特么不是个东西。所以在农村，给人当后娘是一大忌讳，结果也往往不好。经常听到哪个村有个养子，长大成人后就离家出走，无一例外口号是“找亲娘去”。在愚人们眼里，后娘成了坏蛋的化身，当后娘先天有原罪。

　　而在文章马伊琍姚笛这个剧里面，姚笛就成了那个后娘，难道人们了解姚笛吗？人们只知道她演过新版红楼，传说她伺候过刘志军，传说她被某老板包养，为跟文章好抛弃了七年男友，现在文章浪子勇回头，马伊琍且行且珍惜，沉默的姚笛成了众矢之的。规则决定了姚笛是个肇事者，因为她的角色是演小三。

　　安娜卡列尼娜的原型是托尔斯泰一个邻居的情妇，她被情夫抛弃后卧轨自杀，托尔斯泰老爷子写书之初，对她也没什么感情，但当笔触进入这个女人的世界，从书里就能感觉出来，托老爷子对安娜卡列尼娜的同情与理解越来越深，说不幸的家庭各有各的不幸。

    本来是一出悲剧，但在有些人的脑子里，你只能找到一块三角板。人们最喜欢的事不是了解真相，不关心什么不幸，也不关心事件里的人，他们最热爱的事情是当一个平庸的导演，给戏剧粗暴地划分角色，所有的戏都只有三个角色。于是，所有此类事件都被编成了同一部戏：《打小三》。

   负心汉子晚来娘，小三遇上白眼狼，铡世美、骂后娘、打小三，这三样都是广大群众喜闻乐见的民间运动。

　 用李杜句集打油赞曰：大道如青天，白水绕东城。烽火连三月，千里不留行。国人皆欲杀，玉笛暗飞声。文章千古事，萧萧班马鸣。

    潘采夫