最近听朋友说到一个将要举办的艺术展：不明觉厉。

　　这个展什么主题？很科幻？故弄玄虚？半天看不懂，需要背课文一样看解说旁白？还不知道。至少，这个展的主题就叫“不明觉厉”。

　　好奇心是生物的本能之一。对人类来说，好奇心是个体学习的一个内在动机，其实动物也是如此。比如外在动机，是学到新知识爸妈夸奖老师夸奖，而这个内在动机，就是一种不依赖外在报偿，也能促成某种行为的东西——它是天性的一部分。但实际上呢，这简化词儿的出现，大伙儿都知道，主要还是跟故弄玄虚有关。

　　艺术展的一个创意也来自于此。那个经典的笑话：“我有个朋友开了个修车厂，但好死不死的开在宋庄了（给不是北京的朋友解释一下，那是个艺术家扎堆的地方），于是，总有人深沉地伫立在他们正修的破车前面，问：“你们这个作品想要表达什么？”当代艺术的自我话语权太高了，高到我不必按着想法来做创意，捏完个东西编解说词就能解决99%的问题：看不懂？应该的，好好研究下解读。看了解读还没感觉？那是你没艺术细胞。

　　给这下个定义，就是艺术霸权主义。曾经就有评论家说过：不要因为看不懂当代艺术作品就产生自卑感，误以为自己接受的艺术教育不够。事实上是当代艺术系统本身有问题。杜尚把小便池放在美术馆就是艺术品，一个工人把小便池摆在洗手间就不是艺术？这本身就有问题。这句话本身正确与否还有待商榷，因为杜尚的行为本身包含了对时代的解构，和自己的叛逆和创新。如果是那个工人把小便池放进美术馆，而且被人所知，很大可能性我们今天也都会记住他的名字——不是因为名字而被记住作品，是因行为记住名字。但杜尚们的一个巨大后遗症，就是很多的艺术小流氓，把无节操当有天赋，但凡人们觉得“你这算怎么回事儿”的时候，都搬出类似的说辞。他们对这东西先入为主了，也潜意识里强迫你“先入为主”地认为其实有内涵，就是咱不够水平。这一个最直接的后果呢，就是纵容了滥竽充数。

　　我去上课，老师也讲不明觉厉。那是利用人类好奇心的本性。但它是一个系统工程，光不明就有人上赶着过来觉你厉么？很难，信息爆炸，不明白的多了，也不是每个人都知道NASA里边工程师在火箭上天时都比划啥啊，照样不见几个去研究的。首先你要以产品为核心，研究消费者在既有产品里没有被满足的需求点，创造大伙儿对未来产品的兴奋点，找到合适的传播渠道，综合地搭配媒体平台，然后你的不明觉厉才可能有人关心，继而观察你背后的逻辑和产品特性。

　　艺术可以很实验性地做着尝试——做产品做服务严格说来，也未尝不可，但这代价就不是你一个作品不火能够比拟的了。何况当代艺术都能滥竽充数，在追求利益最前线的商业里还不是如此么？很多实验性的商业项目，不管快消餐饮，有的产品做得很好，人们就会去挖掘项目背后的故事；有的则是拿媒体传媒喷完了吹，吹自己产品卖到多少，融资拿到多少，忽悠着不明的人来加盟来合作，捞一票走人。这可比用公众艺术忽悠大众可恶多了，基本等于忽悠收藏者几千万买个破铜烂铁。

　　消费者的感情好像是最不值钱的东西，现在能看到的很多手腕儿，美誉度已经不管了，以前还是破釜沉舟型，大不了捞一票就走，捞着再说。现在干脆为了品牌出名，什么没下限毁智商的事情都干得出来。绑架民意这种行为玩儿的不亦乐乎。似乎中国市场真成了人傻钱多速来的代表。任何市场的反馈都未必实时，但绝对真实。如果创意产业只求玄乎其玄、滥竽充数，靠一群同样是玩儿营销广告的人互相吹捧（但凡一有创意型项目，不管好的坏的，最早和最多一批传播的肯定都是做营销的。很多人说中国已经进入了全民营销化的时代：了解炒作招数的人越来越多，厌烦炒作人的更是如此）最终结果，就是被营销病毒忽悠得晕头转向但也愈加明白的消费者们，用脚投票，Pass掉更多信息，或者干脆Pass掉一个恼人的行业，让一块饼直接消失。