当代中国，最能赚钱的法子，仍是在一个领域找准资源与渠道，不断地复制、重复、量产，以规模化获得巨额收益。根本原因在于中国的市场，仍然极不成熟且空间巨大。把一个东西做深，远没有做大的效率高。

　　可惜，这不是我希望自己赚钱的法子。我有很强的好奇心，对无止境的重复有着天生的抵触感。博洛尼开始做家居、做体验式生活方式时，我说我们要“做什么颠覆什么”。谁都能做，多我一个不多、少我一个不少的领域，做来没劲，无可无不可。而且这些领域门槛太低，竞争压力巨大。只有我才能做的事情，不论从商业还是个性而言，才是最合适的选择。

　　创意、设计、时尚，给了我这样一个空间。我希望自己是个破坏者、创造者，然后是继承者。而不是复读机或者流水线。

新书发布，跟众位嘉宾一起举枪，破坏能破坏的一切，只为新生

　　二十年来，我一直在颠覆的道路上前进着。《蔡明 7姿16式》这本书，就是一个破坏的小结。小结而已，肯定不是人生商业总结，我还刚上路，离回顾峥嵘岁月远着呢。我的破坏原力，来自于时尚本身。时尚就是最具破坏力的三件事物之一。第一是战争，昏天黑地，枪炮核弹。第二是革命，翻天覆地的价值观变化，击碎阶级与文化习惯。但这俩都没时尚可怕。战争打完，社会还会继续发展。而且我要和谁战斗，这是有指向性的，不杂乱。革命也有序，是单方向的，我要革谁的命，革成什么样子。而时尚呢，它的破坏力是无序的、混乱的、巨大的。你根本不知道它要往哪个方向破坏。它破坏传统、破坏价值观、破坏审美观、破坏人体生理构造（勒腰与裹脚，丰胸与去脂）。而且，时尚还是陷入轮回的恶魔，每过几十年，就卷土重来，再展魔力，让世人陶醉，继续甜美的毁灭。

　　时尚和人类这个物种如此相似：不断摧毁自己，又在毁灭中新生。破茧新生，不破不立，都是对这种破坏力量的描述。时尚、创意、艺术的破坏行径，就是人类满足自己好奇心，与追逐美的过程。《蔡明 7姿16式》这本书里聊的内容，也在破坏着无数我希望能够重建的东西：

　　生活方式可以打碎重来。因为我们早已习惯单一价值观——货币符号崇拜的生活，这使得我们的幸福感与满足感越来越难以被满足。而找到自己的内心真正所需，选择最适合自己的一种生活方式，享受生命的形式也许就豁然开朗。经济状况在一定程度上，左右了我们对生活方式的选择。但如果梦想是赚钱，那必然不会为流浪花光所有积蓄；如果梦想是流浪，你赚到的钱永远会够花。

　　对家居装修的理念可以重置。当代中国人要装修房子，问的不再应该是“怎么便宜”、 “怎么显贵”、“什么风格看起来洋气有档次”，而应是“我内心需要什么”、“什么风格适合我”、“怎么才能开心舒适”。金钱数量几何增长的同时，中国人的居住幸福感无限下跌。房子不是给别人看的，是给自己住的。所有希望享受美好家居生活的人，都需要一个最贴近内心真实所需的参考坐标，来决定这个陪伴自己最长时间的地方，会是什么样子。

　　对时尚的理解可以更新。时尚不是对一本杂志、几个网站、几套节目中可以COPY到的穿衣装饰。这些都只是“流行”，而时尚实际是一小群人，对生活方式遥遥领先的把握。时尚永远是由小众最先提出的产物，当被大众广泛应用流行之时，也便是始作俑者逃离之际。。时尚是不同，但光“不同”无法算时尚。你追求颓废、追求蒸汽朋克、追求自己的思想、生活方式，都没问题。把这些通过服饰、行为表现出来，你就不仅是“不同”，而是“独特”和“时尚”了。

　　对设计的看法可以变化。设计不是纯粹的艺术，也不是纯粹的商业。设计的任务，就是启迪客户的审美，让真正的美能被普通人使用、被所有人了解。设计师不是艺术家，不会我管你的审美是什么，我连我自己的审美都不管，只要这个东西能刺痛我的心。他们遵循着商业规律，以灵感爆发为客户提供情感服务，换取自己的报酬。艺术未必所有人能够理解，但美，可以被所有人类理解。

    《蔡明 7姿16式》的新书发布会，在九朝会色空BAR举行。这个空间，也是“破坏”的延续。它继承着中国人对儒释道的群体意象，但又用春宫图和禅意把空间解构重组。破坏者的这条路，我还会如此走下去。

   蔡明自留地“蔡园子”（点击进入博客圈），欣赏铸造生命力的家居，阅读大师心灵的设计，把玩优雅刺激的时尚。

    蔡明推荐文章：

    最尴尬的艳遇之旅

    《奋斗》前传：我和石康的共同梦想

    没找对生活方式让国人幸福感低下

    写了20年的人生第一本书 

    老男孩的青春守望

    造反有理

    肤浅化就是价值观在返祖

    怀旧不是技穷，只是心又奔腾了一次