为一种乐器大提琴，来到上海音乐厅。演奏者，米沙·麦斯基。如果是王健，就要先为人后为琴了。对，喜欢王健已近花痴。19日晚，上海音乐厅是肖斯塔科维奇的作品专场，上半场，第一大提琴协奏曲，下半场，第五交响曲。两部作品，都是再度在现场聆听了。大协，就是听的王健携一个国际著名乐团（现在的记忆力，一点也指望不上了）的现场，一上来就把我们拉进逼仄的氛围里，随后，一直跟肖斯塔科维奇感同身受着斯大林时期政治高压下心灵的微火。指挥，西特林维茨基。

像肖斯塔科维奇这样的作曲家，曾经辉煌到光芒四射，却因为“领袖”的一言九鼎而虎落平阳。他在第一大协的第一乐章里将战战兢兢表达得足够充分，所以后面三个乐章里，虽有阳光明媚的瞬间，真的只是瞬间，很快又被一种压抑的情绪主导了，直到最后一个音符。麦斯基用不同于王健的演绎解读肖斯塔科维奇的这部作品，是另一种典范。在我们人来疯一样的热烈掌声中，麦斯基加演了柴可夫斯基的一个小品和巴赫的大无两个片段。他把巴赫的大无第一处理得飞快，尽在咫尺的上交的大提琴首席黄北星先生，看呆了。

那晚的麦斯基，穿宝蓝色的上衣，一头如狮子一样的卷曲长发银白银白的。我想，我今天看到和听到的麦斯基才是真正的麦斯基，比上一次听他与女儿合作的独奏音乐会，好了许多。

同样一部作品，王健和麦斯基呈现给我的，有着不一样的特质，王健内敛，狂风暴雨都在心里翻江倒海；麦斯基呢，乐队演奏的时候就用身体配合，他自己演奏起来，长发是他的大提琴的延伸。他们，一个抒情一个浪漫，如若他们俩双雄会，是怎样的风情？

当晚的指挥西特林维茨基。虽名气不响亮，却是很棒的指挥，至少跟上海交响乐团的默契，我们通过他们合作的肖斯塔科维奇的第五交响曲，都听到了。至于说从肖斯塔科维奇第五中能听到什么？坊间解说者不少。其实，弥散在四个乐章当中的局促、紧张、不安和苟活着的心态，不用解说都在那里。我想说的，是上交当晚的表现，管乐好过以往，仔细端详，好像换成一拨年轻人了，特别是打击乐手。所以，觉得当晚的管乐难得地与弦乐旗鼓相当的，那个女长笛手，很好；那个鼓手，好到HIGH了起来——好指挥调动出乐团的最佳状态，最佳状态的乐团调动起座中听众的热情，台上台下互动起来——19日的音乐会，听得我酣畅淋漓。